31 мая — Праздники, события, именины, персоны

Правовая система подразумевает равенство сторон защиты и обвинения, участвующих в судебных разбирательствах. Адвокат оказывает юридическую помощь, консультирует и проводит деятельность по представлению интересов в различных организациях. Специалистам, занятым в подобной сфере, посвящён профессиональный праздник - День адвоката.

История

Широкое распространение чествования получили в 2005 году. На Втором Всероссийском съезде адвокатов, проведённом в Москве, была принята резолюция № 4. В ней зафиксировали решение об ежегодном проведении 31 мая торжеств в отношении данных специалистов. Выбранная организацией дата приурочена принятию в 2002 году закона «Об адвокатской деятельности и адвокатуре в Российской Федерации». День российской адвокатуры на официальном уровне не включено в перечень памятных дат страны и не является общегосударственным выходным

На телевидении и радиостанциях транслируются передачи на юридическую тематику, рассказывается о выдающихся деятелях отрасли. Главные герои делятся воспоминаниями о громких процессах, ходе судебных разбирательств. Программы повествуют о порядке предоставления адвокатской помощи. Адвокаты занимаются предоставлением юридической помощи. Они являются неотъемлемой частью любого судебного процесса. Путь в профессию начинается с получения юридического образования. Их деятельность тесно связана с толкованием норм права и в ходе разбирательств специалисты выполняют функцию по надзору и обеспечению законной деятельности организаций, учреждений, граждан. В случае обнаружения признаков нарушения проводится обращение в необходимые инстанции с заявлением об их совершении или ходатайством о квалификации. Специалистом можно стать, выполнив все необходимые требования, предъявляемые установленным порядком. Профессия адвоката относится к категории престижных и высокооплачиваемых, в особенности по части хозяйственных споров.

Благодаря Дню рождения велосипедного спорта ежегодно растет количество людей, которые приобщаются к здоровому образу жизни.

История

31 мая посвятили велоспорту с тех пор, как в 1868 году в этот день в пригороде Парижа провели первую гонку на двухколесных велосипедах. Дистанция вело заезда составила 2 километра и первым к финишной линии приехал молодой англичанин Джеймс Мур. На следующий год заявку на участие в заезде подало такое огромное количество людей, что состязание приобрело международный масштаб. Не испугало участников и расстояние от старта в Париже до финиша в Руане – 120 км. Победил в состязании снова сэр Мур. С 1903 года подобные велосоревнования проходят ежегодно. Они приобрели мировую славу, популярность и признание. На них стремятся попасть и новички, и профессионалы. Каждый в душе надеется взять главный приз гонки «Тур де Франс». В России первая велогонка прошла 24 июля 1883 года на Московском ипподроме.

Сам велосипед за последние пару столетий претерпел немало изменений и приобрел полезные дополнения и главное достижение – велосипедная экипировка для безопасности: шлем, налокотники, наколенники и очки. Они предназначены для того, чтобы оградить велосипедиста от возможных травм. Самый длинный велосипед создали нидерландцы. Его длина – 35,79 м. Самый высокий велосипед сконструировал в 2012 году кубинец. Его высота – 5,4 м.

Народный праздник Федот Овсяник отмечается 31 мая (дата по старому стилю – 18 мая). Православные этот день посвящают памяти мученика Феодота Анкирского и семи дев-мучениц.

История

Феодот и девы, которые избрали для себя Иисуса небесным женихом, жили в III веке в городе Анкире Галатийской. Феодот был владельцем небольшой корчмы и гостиницы. Во времена гонений ни христиан при императоре Диоклетиане правителем Анкиры поставили Феотекна, который приказал всех христиан подвергать мукам и казни.

В то же время арестовали семь женщин преклонного возраста, одной из которых, Текусе, Феодот приходился племянником. На суде они открыто исповедали веру в Иисуса Христа иФеотекн глумился над их непорочностью и отдал женщин в блудный дом. Они стали взывать к Богу, а Текуса бросилась в ноги юношам и обнажила седые волосы, молодые люди опомнились и убежали в слезах, а женщинам привязали на шеи камни и утопили в озере. В ту же ночь Феодоту во сне пришла Текуса и попросила похоронить их тела, как того требуют обычаи и племянник и несколько христиан выполнили просьбу святой мученицы. Спустя несколько дней правителю донесли о том, что сделал Феодот и два дня его подвергали всевозможным пыткам, но молитвы помогали мученику оставаться непоколебимым. На третий день ему отсекли голову и хотели сжечь тело, но бог не допустил этого, и христиане смогли предать тело мученика земле.

Традиции

На Федота Овсяника люди наблюдают за дубом и определяют, каким будет хлебород.

Молодые приходят к дубу и трижды, держась за руки, обходят его кругом, считается, что после такого обряда их союз будет таким же вечным и несокрушимым, как это дерево.

В этот день люди лечат боли в спине при помощи специального заговора, они произносят его над срезанной веточкой осины, в народе верят: тот, кто сделает все правильно, никогда не вспомнит о болях в спине и пояснице.

Приметы

На дубе лист расправился, а на ясене еще нет – лето выдастся очень сухим.

С дуба осыпаются здоровые листочки – будет голодный, неурожайный год.

Волна против течения бьет – скоро начнется дождь.

Дятлов далеко слышно – жди осадков.

Если с вечера чибисы раскричались – погода будет ясной.

Зарницы играют – к перемене погоды.

Солнце на закате красное – к ветреным дням, в дымке или бледное – к дождям, в облака прячется – к непогоде на следующий день.

У дуба верхушка с опушкой – будет хороший урожай овса.

Каждый год 31-го мая Всемирная организация здравоохранения отмечает Всемирный день без табака (World No Tobacco Day), в ходе которого делаются акценты на рисках для здоровья сопутствующих употреблению табака, и пропагандируются действенные меры по сокращению его потребления. Употребление табака является второй причиной смерти во всем мире (после артериальной гипертензии) и в настоящее время от болезней, связанных с курением табака, умирает один из десяти взрослых людей.

Курение является одним из важнейших факторов риска развития хронических заболеваний и наносит непоправимый ущерб здоровью, как курящих людей, так и лицам из их окружения. Высокая распространённость курения во многом обусловливаетнедопустимо высокий уровень смертности населения, наблюдаемый в России. По данным российских и международных исследований, курение сокращает продолжительность жизни на 10-12 лет, что является одной из причин демографического кризиса. Уровень курения в России - один из самых высоких в мире. Ущерб, наносимый курением демографической ситуации в нашей стране громаден - не менее 600 тысяч наших сограждан ежегодно умирают от причин, связанных с курением. Лечение заболеваний, связанных с курением, ложится тяжелым бременем на систему здравоохранения.

В 2012 году ВОЗ провозгласил следующий девиз для проведения Всемирного дня без табачного дыма: "Остановить вмешательство представителей табачной индустрии". Эта кампания будет сосредоточена на необходимости выявления и противодействия все более агрессивным попыткам табачной индустрии подорвать принятую большинством стран Рамочную конвенцию ВОЗ по борьбе против табака.

Вмешательство табачной промышленности в политику здравоохранения - самая большая угроза для борьбы против табака. Если мы не знаем, что предпринимает табачная промышленность, мы не можем эффективно реагировать на эти вызовы.

Целью табачной индустрии является:

Поддержать или повысить уровень потребления табака.
Смягчить или отсрочить ограничения на его употребление.
Избежать публичной критики и юридической ответственности.

Для достижения этих целей используются прямые и косвенные методы: реклама табачной продукции; спонсорство, лоббирование своих интересов в органах власти; мобилизация оппозиции, создание и поддержка общественных движений в защиту прав курильщиков; атака на научные данные, в частности в области здравоохранения. Эти методы способствуют укреплению политического влияния табачных компаний, получению доступа к молодежи, улучшению имиджа табачных брендов, снижению эффективности антитабачного законодательства.

Основные цели табачной рекламы:

Вовлечь новых потребителей, в первую очередь детей и женщин.
Поддержать или повысить уровень потребления табака среди зависимых от него людей.
Ослабить желание курильщика отказаться от потребления табака.
Побудить людей, отказавшихся от табака вновь вернуться к потреблению табака.

Тактика табачной индустрии заключается в создании впечатления, что среда, свободная от табачного дыма, непопулярна и работа по ее созданию обречена на провал. В отношении органов власти используется тактика запугивания повышением "роста объема контрабанды и некачественной табачной продукции", общественному мнению внушается, что
борьба ведется не с табаком, а с курильщиками, и их права нарушаются.

Министерство здравоохранения и социального развития Российской Федерации в 2011 году подготовило проект федерального закона "О защите здоровья населения от последствий потребления табака". Законопроект носит основополагающий, системный характер, содержит комплексные меры, реализация которых направлена на "создания условий для защиты здоровья россиян от последствий потребления табака и воздействия табачного дыма". Настоящий проект федерального закона полностью соответствует принятой Правительством РФ Концепции осуществления государственной политики противодействия потреблению табака на 2010-2015 годы и подписанной РФ Рамочной конвенции ВОЗ по борьбе против табака. Он содержит нормы, которые позволят сократить потребление табака.

Табачные изделия - это уникальный товар, наносящий вред здоровью потребителей при применении по прямому назначению, что не соответствует критериям безопасности, предъявляемым к товарам в России. Нет права на курение. Есть право на жизнь и право на безопасное рабочее место. Курение рядом с другими людьми угрожает их жизням.

Быть здоровым в настоящее время модно и современно. Бросить курить раз и навсегда это единственный разумный путь!

31 мая — Всемирный день борьбы с неравенством. Россия в этом деле знает толк, ведь много лет занимает не последнее место в мире по социальному неравенству. 145 920 000 российских граждан владеют всего 12% благосостояния страны. Остальные 88% богатств — в руках долларовых миллионеров и миллиардеров. Таких счастливчиков в нашей стране, по данным Credit Suisse, около 80 тысяч. Большинство россиян (85%) не верят в сокращение социального неравенства в России (ФОМ). А вы верите? Если да, то что для этого должно произойти?

Мы решили вспомнить 10 стран, для которых особенно актуальна проблема бедности и социального неравенства.

Замбия
о рейтингам многочисленных экспертов и агентств, изучающих уровень благосостояния стран, Замбия регулярно входит в десятку беднейших государств. В этой стране 85% населения занята в сельском хозяйстве, а это означает, что практически все граждане заняты работой на пропитание себя и своей семьи. Все остальные сферы экономики пустуют и в них занято минимальное количество рабочих. При этом экономическая эффективность сельского хозяйства весьма сомнительна: она дает лишь 18 процентов ВВП. Животноводство практически не развито: распространенность мухи цеце не дает производить выпас животных. Основным способом заработка страны является горнодобывающая промышленность, продукты которой пользуются особенно большим спросом со стороны Китая. При этом в Замбии практически полностью отсутствует отрасль здравоохранения и образования.

Камерун
Эта страна хотя и входит в десятку самых отсталых стран мира, но при этом она является самой развитой страной в Тропической Африке. Уровень жизни ее жителей пусть и низок, но при этом в городах можно встретить более-менее ухоженные кварталы, которые отдаленно напоминают периферийные районы городов развитых стран. С другой же стороны наблюдаются регулярные проблемы с энергоснабжением, у многих жителей на этот случай имеются собственные бензиновые генераторы. Большинство населения занято либо в сельском хозяйстве, либо в торговле (продают другим то, что сами вырастили). В городах нет общественного транспорта, зато полным полно такси. Отличается также эта страна и высоким уровнем преступности: ночью лучше не выходить из дома, так как можно быть ограбленным или убитым.

Мозамбик
При том, что Мозамбик обладает огромными ресурсами полезных ископаемых: таких как нефть, газ, уголь, он остается одной из беднейших стран мира. СССР оказывало финансовую помощь республике, были внедрены коммунистические методы управления экономикой, что привело к серьезным финансовым проблемам. Затем началась гражданская война, которая длилась до 1992 года и закончилась внешним вмешательством. После оказания международной помощи, экономика республики Мозамбик начала медленно развиваться. По состоянию на сегодняшний день 70% населения находится за чертой бедности, 80% людей занято в сельском хозяйстве. Почти все земли, находящиеся в хозяйственном обороте не обработаны, и имеют катастрофически низкую урожайность.

Кения
Является одной из самых активно развивающихся стран Африки, многие называют эту страну центром Африканской торговли. Большую часть ВВП Кении приносит сфера услуг – туризм. Многочисленные парки, сафари, курорты – все это позволяет Кении серьезно пополнять казну. Большая же часть населения (70%) занята в сельском хозяйстве, которое приносит лишь 22% ВВП. По инициативе многочисленной европейской общины (Кения была Английской колонией), в восьмидесятых годах начала развиваться горнодобывающая промышленность, благодаря чему Кения стала одной из самых передовых стран Центральной Африки.

Йемен
Страна находится на Юге Аравийского полуострова, является одной из беднейших стран Азии. Благосостояние Йемена зависит от цен на нефть, которая является основным источником дохода государства. Бизнес, образование и медицина находятся в зачаточном состоянии. Страна отличается строгостью исламских традиций и тяжелым положением женщин, которые практически бесправны.

Нигерия
Страна с высочайшим уровнем преступности и находящейся за чертой бедности большей части населения. Белому человеку передвигаться по Нигерии самостоятельно не рекомендуется, так как его могут легко обокрасть, похитить или просто убить: лучше воспользоваться услугами охраны. В остальном же Нигерия немногим отличается от всех вышеперечисленных стран.

Эфиопия
Одна из древнейших стран мира, с огромным количеством памятников истории и культуры. Является в то же время одной из беднейших стран мира. Большая часть населения занята в низкоприбыльном сельском хозяйстве, страна имеет один из самых низких ВВП в мире. После привлечения инвестиций из Индии и Китая Эфиопия начала активно развиваться, но по ряду параметров все так же остается на последних строчках рейтингов экономической успешности.

Центральноафриканская Республика
Экономика страны держится на природных ископаемых. Ввиду того, что это одна из самых малонаселенных стран центральной Африки, промышленность развита крайне слабо. Большая часть населения находится за чертой бедности, в стране процветает преступность и безработица.

Пакистан
Является одной из самых густонаселенных стран и при этом одной из самых бедных. Терроризм, стычки на религиозной почве, безработица, высокая преступность, отсутствие медицины и образования – полный букет прелестей развивающихся стран.

Зимбабве
По многочисленным исследованиям является самой бедной страной мира. Ужасающие размеры инфляции, повальная безработица и разруха во всех сферах: начиная от экономики и заканчивая образованием.

Всемирный день блондинок отмечается чтобы доказать самостоятельность и высокий уровень интеллекта женщин со светлыми волосами.

История

По официальной версии происхождения праздника, его организаторами выступили блондинки-адвокатессы Соединенных Штатов Америки. Мужчины-адвокаты не воспринимали светлоголовых женщин-коллег как равных, препятствовали их карьерному росту, унижали и намекали на низкий уровень интеллекта у них и им надоело постоянно терпеть обидные шуточки по поводу цвета их волос, и они решили бороться за свои права путем основания праздника в их честь. Другой вариант возникновения события связан с кино. В 2001 году состоялась премьера комедии «Блондинка в законе», в основе которой лежит произведение А. Браун. Автор писала короткие рассказы во время учебы в юридической школе и истории для книги она брала из жизни сокурсников. Через 15 дней после премьеры прозвучало объявление о том, что последний весенний день в США теперь посвящается блондинкам. Комедия послужила толчком к созданию праздника, а через два года он обрел популярность и в других странах.

В России его впервые отметили в 2006 году. В честь праздника в стране организовали специальную ежегодную премию «Бриллиантовая шпилька» для светловолосых представительниц женского пола. В Беларуси и Латвии в этот день проходят парады блондинок и конкурсы среди них.Мужчины сформировали миф о «недалекости» блондинок. Они не воспринимают обладательниц светлых волос всерьез, для них блондинка – беззащитная маленькая и несмышленая наивная девушка. Богиня любви и красоты Афродита стала первой известной в истории блондинкой.В результате экспериментов и исследований ученые установили, что в начале XXIII столетия появится последний натуральный блондин (или блондинка) на планете и скорее всего, это произойдет в Финляндии.

В 1997 году президент Казахстана подписал Указ о том, что 31 мая признан Днем памяти жертв репрессий. С тех пор ежегодно жители этой великой страны поминают своих родных и близких, не вернувшихся из лагерей или умерших голодной смертью.

По данным историков всего лишь за два года с 1937 по 1938 в республике были репрессированы порядка ста тысяч жителей, а четверть из этого списка была физически уничтожена. В их числе известные политики, военные и писатели Сакен Сейфуллин, Туран Рыскулов, Беимбет Майлин, Магази Масанчи, Санжар Асфендияров, Магжан Жумабаев, Абдулла Розыбакиев, Ильяс Жансугуров и ряд других лучших людей республики. Согласно открытых в наши дни источников, с 1921 по 1954 годы в СССР были репрессированы порядка трех миллионов семисот тысяч граждан, а около шестисот тысяч просто физически уничтожены.

В Казахстане действовали одиннадцать лагерей ГУЛАГ, среди которых самыми массовыми были Дальний, Песчаный, Актюбинский, Карлаг, АЛЖИР, Степной, Камышлаг и Кингир. До сих пор в сознании некоторых людей, переживших ту страшную эпоху, существует страх за себя и своих близких. Они боятся повторения и реанимации старых порядков и идеологии. И этому есть причины. Возвращается система доносов и круговой поруки, в некоторой мере сворачивается свобода слова.

Именно доносы были главным поводом для заключения человека под стражу и отправки в лагеря. Причем показания из арестованных выбивались силой и зачастую не имели ничего общего с реальной ситуацией. В результате пыток и нечеловеческих издевательств над людьми погибли десятки осужденных по вымышленным предлогам. Иногда кара настигала и их палачей, но это для них не было заслуженным наказанием, а всего лишь продолжением общей системы подавления, сложившейся за много лет в СССР. Началась эта губительная практика расправы над инакомыслящими в двадцатые годы прошлого века и продолжалась практически до момента распада Советского Союза.

31 мая в Абхазии отметили День памяти жертв Кавказской войны и насильственного выселения горских народов Кавказа. Во всех городах и районах Абхазии вспоминали о событиях 140-летней давности, когда завершилась Русско-кавказская война. В память о насильственно переселенных и погибших на чужбине махаджирах зажигали свечи, пускали венки на воду.

В столице Абхазии - Сухуме состоялась церемония возложения цветов к месту на набережной, где будет сооружен памятник махаджирам. В Абхазском государственном драматическом театре состоялся вечер памяти, посвященный Дню памяти махаджиров. Выступавшие на вечере отмечали, что результатом колониальной политики царской России на Кавказе стало насильственное переселение кавказских народов на чужбину.

В середине XIX века царские власти полностью опустошили Северо-Западную и Центральную Абхазию (современный Гагрский, Сухумский, Гульрипшский районы). Значительно пострадали регионы - Бзыбь, Абжуаа и Самырзакан. Депортации подверглись и жители сел Дал и Цабал. "Предки абхазской нашей диаспоры, проживающей в Турции и ряде других стран Ближнего Востока, стали жертвами имперской политики России и Турции. Этот вопрос исследован видными историками-кавказоведами, но вся беда в том, что эта великая трагедия не получила международного порицания", - отметил в своем выступлении историк, председатель Ассоциации "Апсадгьил" ("Родина") Юрий Аргун.

Потомки абхазских махаджиров живут сегодня в 45 государствах, но многие из них не могут посетить историческую Родину из-за различных политических препон. "Проблема репатриации абхазов на историческую Родину не может не волновать каждого из нас. Руководство республики должно настаивать на признании международным сообществом права абхазской диаспоры из дальнего зарубежья на возвращение на историческую Родину как беженцев", - подчеркнул Юрий Аргун в своем докладе.

Весной 1223 года тридцатитысячный отряд татаро-монголов под предводительством полководцев Джебэ и Субедэя, совершавший разведывательный поход в Восточную Европу, вышел в половецкие степи и разгромил одну из кочевавших там половецких орд, остатки которой в панике бежали за Днепр. Половецкий хан Котян обратился к Мстиславу Удалому, правившему тогда в Галиче, с просьбой о помощи. Совет русских князей решил помочь половцам.

В апреле 1223 года русские полки выступили в поход к Днепру, во главе войска стояли три старших князя – три Мстислава – Киевский, Черниговский и Удалой. После переправы через Днепр русские войска столкнулись с авангардом противника и преследовали его несколько дней. У реки Калки (ныне Кальчик, Донецкая область Украины) князья разделились. Мстислав Удалой с дружинами перешел Калку, оставив Киевского и Черниговского князей на другом берегу.

31 мая 1223 года на реке Калке произошла битва между основными силами татаро-монголов и русскими полками. Натиск дружин Мстислава Удалого, едва не прорвавший ряды кочевников, не был поддержан другими князьями, и все атаки русских были отбиты. Половецкие отряды, не выдержав ударов монгольской конницы, бежали, расстроив боевые порядки русского войска. Это позволило татаро-монголам нанести решающий удар по главным силам русских.

Произошло ожесточенное и кровопролитное сражение, в котором русское войско было разбито, а оставшиеся в живых отступили за Калку. Бросившись за ними в погоню, татары разбили и полк Мстислава Черниговского. Лагерь Мстислава Киевского был взят через 3 дня, в результате и сам князь, и его окружение были зверски уничтожены. Мстислав Удалой бежал. Потери русских в этой битве были очень велики, из воинов домой вернулась только десятая часть.

Войско Джебэ и Субедэя, разгромив на Калке ополчение южных русских князей, вошло в Черниговскую землю, дошло до Новгорода-Северского и повернуло назад, неся повсюду страх и разрушение. Монголо-татарское иго продолжалось на Руси почти два с половиной столетия и наложило существенный отпечаток на судьбу русского народа.

183 года назад (1836) в Англии запатентован гребной винт (наиболее распространённый движитель судов, представляет собой тело, напоминающее по форме крылья ветряных мельниц). Винт, как устройство для совершения работы, впервые упомянут на фресках древнего Египта. Область применения винтового механизма – подача воды из Нила. В качестве судового движителя винт с ручным приводом впервые был освоен мастерами средневекового Китая.

В Европе свойства помещенного в жидкость винта изучались древнегреческим физиком, математиком и механиком Архимедом (287-212 гг. до н.э.). В 1681 г. доктор Р. Гук впервые предложил применить винт в качестве судового движителя. Созданием теоретической базы для расчета гребных винтов занимались петербургские академики Даниил Бернулли (1752 г.) и Леонард Эйлер (1764 г.). До появления быстроходных паровых машин теория гребного винта являлась сугубо академической, невостребованной в судостроительной отрасли, дисциплиной.

9 мая 1785 года английский изобретатель и профессиональный столяр Джозеф Брама (Joseph Bramah) получил патент на первый гребной винт. Запатентованный Брама винт был двухлопастным. Работающую конструкцию винта впервые реализовали в США на одно- и двухвинтовых паровых баркасах, построенных Джоном Стивенсом в 1804 и 1805 годах.

Практическое применение гребного винта берет начало в 1829 году. Богемский инженер И. Рессель установил гребной винт на теплоходе "Циветта" водоизмещением 48 тонн. На проведенных в Триесте испытаниях судно развило скорость 6 узлов, однако сказалось несовершенство двигателя и заметного повышения скорости судна зафиксировано не было. По этой причине от дальнейших опытов отказались и разработка отправилась под сукно на целых 7 лет.

Идею применения гребных винтов развили американец шведского происхождения – одаренный инженер Джон Эриксон и английский фермер Ф. П. Смит, получившие в 1836 г. патенты на суда с винтовым движителем. Оба в 1837 г. построили в Англии небольшие паровые буксиры для Лондонского порта: Смит – 6-сильный буксир водоизмещением 6 тонн и винтом Архимеда, а Эриксон – вдвое более мощный пароход, "Francis B. Ogden" (40x8 фт, 15 тонн), оснащенный двухпропеллерным винтом с противоположным вращением лопастей. К слову, Джон Эриксон, совершивший головокружительную карьеру изобретателя, является автором вращающейся орудийной платформы, с которой орудие могло вести огонь в любом направлении.

На ходовых испытаниях судна Эриксона были зафиксированы весьма посредственные скоростные показатели – лишь 10 узлов. Однако ошеломительный результат был получен при буксировке парусных судов по Темзе. Маленький пароход с 12-сильной машиной буксировал 140-тонную шхуну со скоростью 7 узлов, большой американский пакетбот "Торонто" (250 т.) – со скоростью 5 узлов. В судостроении зародилось определение полезного упора движителя, который для винтов в десятки раз превышал эффективность колесного привода.

В 1839 г. Смит и Эриксон построили и затем испытали большие винтовые суда. Пароход Смита – "Архимед", 38м длиной 6,7 м шириной с осадкой 3 м и водоизмещением 232 т. Пароход обеспечивал перевозку до 6 тонн груза со средней скоростью 9,64 миль/час, мощность двигателя составляла 80 л.с. В мае 1840 г. пароход начал работать на Британских каботажных линиях. Меньшее по мощности и грузоподъемности судно Эрикссона "Стоктон" в апреле 1839 г. ушло под парусами в США, предоставившими Эриксону свое гражданство.

Очевидная эффективность гребного винта положила конец активному противоборству сторонников парусного и парового флотов. Год 1838 принято считать концом эры парусного флота.

Точность – вежливость королей. В Лондоне это выражение приобретает буквальный смысл, т.к. из нескольких сотен городских циферблатов точно идут лишь одни уличные часы – на башне Биг-Бена, которая является частью архитектурного комплекса Вестминстерского дворца. Собственно «Биг-Бен» – само здание и часы вместе с колоколом. Официальное наименование – «Часовая башня Вестминстерского дворца», также её называют «Башней Святого Стефана».

Архитектор Ч.Бери и механик Б.Вальями взялись за сооружение часов на башне Св.Стефана Вестминстерского дворца. По замыслу, новые часы должны были стать самыми большими и точными в мире, и чтобы звон их был слышен по всей столице.

В 1858 году башня была возведена, а башенные часы были пущены в ход 31 мая 1859 года. Внутри башни установили 13-тонный колокол, высотой более 2 метров и диаметром почти 3 метра. Высота башни составила 96,3 метра.

Датой рождения велосипедного спорта в мире принято считать 31 мая 1868 года, когда на аллеях парка парижского пригорода Сен-Клу была организована первая велогонка на 2000 метров. Велосипеды тогда еще имели разные по величине колеса (их еще называли «высокими»), а до изобретения пневматической шины оставалось чуть больше 15 лет. Однако, соревнования настолько пришлись по вкусу участникам, что уже в следующем году состоялись первые международные шоссейные велогонки Париж-Руан на 120 километров, в которых триумфально финишировал опять же Дж.Мур. В гонках участвовали даже две женщины.

В 1875 году был установлен мировой рекорд скорости для «высокого» велосипеда – 34 км/час. Год спустя был установлен и первый неофициальный мировой рекорд на дальность поездки – 25,508 километров за 1 час. Официальный рекорд в этом виде спорта, установленный в 1893 году французом Дегранжем, составлял уже 32,325 километра. В России первое велосипедное соревнование состоялось 24 июля 1883 года на Московском ипподроме.

С тех пор прошло более 100 лет: спортсмены разделились на профессионалов и любителей, давно уже установлено несколько мировых рекордов, велосипеды оснащены всевозможными устройствами и приобрели способность выделывать различные трюки. Но интерес к велосипеду и данному виду спорта нисколько не уменьшился. Сегодня самой престижной велосипедной гонкой, куда стремится попасть любой спортсмен, считается «Тур де Франс», которая проводится с 1903 года.

Велоспорт привлекает своей динамичностью и доступностью. Это один из самых экологически чистых, полезных для здоровья и интересных видов спорта.

Кукурузные хлопья — пищевой продукт из зёрен кукурузы. Подобные продукты вырабатываются также из зёрен пшеницы, риса, овса и других культур.

В 1884 году оригинальные кукурузные хлопья были запатентованы американским врачом Джоном Харви Келлогом, фирма которого (Kellogg's) до сих пор является лидером по их производству. Процесс изготовления включает удаления с зёрен оболочек, отделения зародышей, получения крупы, с последующей её варкой в сахарно-солевом сиропе, затем плющения в тонкие лепестки и их обжарки в печах до хрустящего состояния.

В настоящее время интернациональный продукт. Одно из любимых детьми лакомств. Обычно кукурузные хлопья едят, как и мюсли, предварительно заливая их молоком. Это удобный, вкусный, готовый к употреблению и при этом достаточно здоровый завтрак.

В России производство кукурузных хлопьев началось в 30-е годы на Московском пищевом комбинате, а перед самой войной - в Днепропетровске. Сегодня сладкие снэки активно производят многие российские предприятия. В их ассортименте - кукурузные палочки, колечки, хлопья ("сухие завтраки"), подушечки с различными наполнителями и другие подобные изделия.

Емкость российского рынка сухих завтраков оценивается в 24 тыс. т в год, треть из которых поставляют зарубежные производители. География импорта продукции на злаковой основе широка. В Россию ее импортируют 37 стран. В тройку лидеров входят Финляндия, Германия, Польша.

Во всем разнообразии готовых завтраков россияне отдают предпочтение кукурузным хлопьям, затем идут пшеничные подушечки с начинкой и "колечки". В начале 90-х годов на прилавках появились доселе неизвестные мюсли. Их основу составляют зерна и хлопья пшеницы, ржи или овса с добавлением сушеных фруктов, меда, шоколада, орехов и т. п. Этот вид сухих завтраков дороже обычных кукурузных и пшеничных хлопьев в 1,5-2 раза, поскольку они изготовляются по иной, более дорогостоящей технологии. За российского потребителя стали бороться швейцарская Nestle, немецкие H&J Bruggen, Dr. Oetker, Kellogg's, Hahne, датская "АХА", польские, чешские и многие другие фирмы. Сейчас предпринимаются попытки освоения этого сегмента рынка и отечественными производителями. Пока мюсли в России пробуют производить только небольшие предприятия.

В 1857 году генерал-губернатор Восточной Сибири Николай Муравьев-Амурский поставил вопрос о строительстве железной дороги на сибирских окраинах России. Он поручил военному инженеру Д. Романову провести изыскания и составить проект сооружения железной дороги от Амура до залива Де-Кастри. В 50-70-х годах XIX в. русские специалисты разработали ряд новых проектов строительства железных дорог в Сибири, но все они не нашли поддержки у правительства, которое лишь в середине 80-х годов XIX в. приступило к решению вопроса о Сибирской железной дороге. Было много предложений и от иностранных предпринимателей. Но правительство России, опасаясь усиления иностранного влияния в Сибири и на Дальнем Востоке, отклонило предложения иностранных промышленных компаний и решило строить дорогу на средства казны.

Первый практический толчок к началу сооружения грандиозной магистрали дал император Российской империи Александр III. В 1886 г. на отчете иркутского генерал-губернатора государем была наложена резолюция: «Уж сколько отчетов генерал-губернаторов Сибири я читал и должен с грустью и стыдом сознаться, что правительство до сих пор почти ничего не сделало для удовлетворения потребностей этого богатого, но запущенного края. А пора, давно пора». И в этом же году, ознакомившись с мнением А. Н. Корфа о значении железной дороги для дальневосточных областей, Алек-
сандр III приказал «представить соображения» по поводу подготовки к строительству стального полотна.

В 1887 г. под руководством инженеров Н. П. Меженинова, О. П. Вяземского и А. И. Урсати были организованы три экспедиции для изыскания трассы Среднесибирской, Забайкальской и Южно-Уссурийской железных дорог, которые к 90-м годам XIX в. в основном завершили свою работу. В начале 1891 г. был создан Комитет по сооружению Сибирской железной дороги, который вынес важное постановление о том, что «Сибирская железная дорога – это великое народное дело, должна осуществляться русскими людьми и из русских материалов», и утвердил облегченные технические условия строительства магистрали. В феврале 1891 г. Комитет министров признал возможным начать работы по сооружению Великого Сибирского пути одновременно с двух сторон – от Челябинска и Владивостока.

Церемония закладки Музея состоялась 17 августа 1898 года. Бо́льшую часть денег на строительство музея пожертвовал русский меценат Юрий Степанович Нечаев-Мальцов. Руководство постройкой было доверено архитектору Р.И. Клейну, который разработал окончательный проект здания. Правление МГУ организовало Клейну длительную командировку в европейские музеи, Египет и Грецию. Клейну помогали в строительстве инженеры Иван Рерберг, первый заместитель руководителя проекта, и Владимир Шухов, автор уникальных светопрозрачных перекрытий музея. Через школу Клейна на постройке музея прошли десятки молодых архитекторов, инженеров, художников.

Здание было закончено вчерне в 1904 году. Экспонаты (гипсовые слепки и другие копии) заказывались с 1890-х в зарубежных мастерских по формам, снятым непосредственно с оригиналов; в ряде случаев копии делались впервые. 31 мая (13 июня) 1912 года музей был открыт для публики как Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете.

В 1923 году Музей был выведен из подчинения университету. В 1932 году он был переименован в Государственный музей изобразительных искусств. В 1937 году Музею было присвоено имя Александра Сергеевича Пушкина. В 1991 году Музей внесен в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

Основателем и первым директором Музея в 1911-1913 годах был Иван Владимирович Цветаев (1847-1913), профессор Московского университета. Ирина Александровна Антонова, академик Российской академии художеств, академик Российской академии образования, заслуженный деятель искусств РФ была директором музея с 1961 года по июль 2013 года, когда была назначена Президентом музея. В настоящее время директором ГМИИ им. А.С. Пушкина является Марина Девовна Лошак.

Коллекции Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представлены в музейном комплексе зданий. При Музее работает Центр эстетического воспитания детей и юношества «Мусейон» (Колымажный пер., д.6).

События Первой мировой и гражданской войн привели к появлению огромного количества беспризорных детей. В 1921 году их насчитывалось более 4,5 миллионов. Для решения проблемы детской беспризорности потребовались значительные усилия со стороны государства и общества в целом.

В 1919 году издается декрет об учреждении Совета защитников детей под председательством А.В. Луначарского. Совет занимался эвакуацией детей в «хлебные районы», организацией общественного питания, продовольственного и материального снабжения, оказанием первой помощи беспризорникам и подготовкой их к распределению по стационарным учреждениям.

31 мая 1935 года вышло специальное постановление СНК СССР и ЦК ВКП (б) «О ликвидации детской беспризорности и безнадзорности». В документе отмечалось, что в стране ликвидирована массовая беспризорность, и ставилась задача по ужесточению законодательства в отношении малолетних правонарушителей. Были усилены меры ответственности родителей и опекунов, введена мера материальной ответственности за действия детей.

Блокада Ленинграда – это невиданный в истории человечества образец трагедии и триумфа, высочайшего героизма и силы духа, воли к жизни и способности находить средства и силы для выживания в нечеловеческих условиях. За время блокады только от голода в Ленинграде умерло свыше 640 000 человек и еще более 17 000 человек погибли от бомб и снарядов. В апреле 1942 года немецкие самолеты разбрасывали над нашими частями листовки: «Ленинград – город мертвых. Мы не берем его пока, потому, что боимся трупной эпидемии. Мы стерли этот город с лица земли». Но Ленинград не был городом мертвых. Ленинград выдержал страшную, холодную и голодную зиму. Несмотря на ожесточённые бомбежки и артобстрелы, с февраля 1942 года бесперебойно заработала вторая железнодорожная ветка «Дороги Жизни», что позволило увеличить норму отпуска хлеба и других продуктов.

Было решено собрать 2 футбольные команды и провести матч. Пусть гитлеровцы знают, как «мертвые играют в футбол». Матч состоялся на стадионе «Динамо» 31 мая 1942 года. В 14 часов на поле вышел судья, по свистку которого появились 2 ленинградские команды – «Динамо» и Ленинградского металлического завода (ЛМЗ). На трибунах раздались аплодисменты. Два укороченных тайма (по 30 минут) были проведены без перерыва. Как смогли истощенные и измотанные игроки провести на изрытом взрывами поле столько времени - не известно, это был подвиг. Зрители как могли подбадривали футболистов. Встреча закончилась со счётом 7:3 в пользу «Динамо». А после матча игроки покидали поле в обнимку, так было легче идти. А на следующий день мощные репродукторы были установлены на ряде участков передовых позиций. У самой линии фронта в течение 90 минут под грохот рвавшихся снарядов передавался репортаж о футбольном матче со стадиона «Динамо».

31 мая 1952 года в 13 часов 55 минут воды Волги и Дона слились между первым и вторым шлюзами.

10 июля 1952 года постановлением Совета Министров СССР Волго-Донскому судоходному каналу было присвоено имя Владимира Ленина.

27 июля 1952 года состоялось открытие канала. Первым теплоходом, вошедшим в ворота шлюза номер один, стал теплоход "Иосиф Сталин".

Волго-Донской судоходный канал берет свое начало на Волге в Красноармейском районе города Волгограда и заканчивается на Дону у города Калач на Дону. По характеру и рельефу местности канал разделен на три участка: Волжский склон протяженностью 25 километров, водораздел — 21 километр и Донской склон — 55 километров. На Волжском склоне 88 метровый подъем до водораздела преодолевается девятью шлюзами. Далее канал входит в Варваровское водохранилище (водораздельный бьеф), по Береславскому и Карповскому водохранилищам четырьмя шлюзами идет 44 метровый спуск к Дону. Ширина судоходных каналов по дну составляет 38 метров, при навигационном уровне — по зеркалу воды — 80 метров. Гарантированная глубина на канале — 3,65 метра.

Волго-Донской канал полностью накачной. Питание канала водой осуществляется из Цимлянского водохранилища с помощью трех каскадно расположенных насосных станций. Вода подается в водораздельный бьеф, откуда самотеком поступает на Волжский и Донской склоны на нужды судоходства и орошения.

Всего на Волго-Донском судоходном канале построено 96 гидротехнических сооружений — 13 судоходных шлюзов, 18 судоходных каналов, три насосные станции, 23 земляные плотины и дамбы, два аварийно ремонтных заграждения.

31 мая сотрудники подразделений по делам несовершеннолетних МВД России отмечают свой профессиональный праздник.

История ПДН началась 82 года назад, с постановления Совнаркома «О ликвидации детской беспризорности и безнадзорности», после чего в структуре Главного управления Рабоче-крестьянской милиции были созданы детские комнаты милиции. 18 декабря 2003 года 31 мая объявлено Днем подразделений по делам несовершеннолетних органов внутренних дел России и отмечается ежегодно.

Работа сотрудников по делам несовершеннолетних достаточно специфична и имеет свои особенности, так как нередко инспектору ПДН приходится проявлять не только сугубо профессиональные качества, но и применять педагогические навыки и понимание психологии человека.

31 мая 1935 г. — Создано подразделение по делам несовершеннолетних в органах внутренних дел (ПДН).

Впервые янтарь в отделке комнат использовал архитектор А.Шлютер в берлинском Большом королевском дворце. По одной из версий он же считается и автором проекта Янтарного кабинета, осуществлению замысла которого способствовала королевская коллекция янтаря.

В Россию Янтарный кабинет попал в 1716 году, когда Вильгельм I преподнес его Петру I в качестве дипломатического подарка, скрепившего союз государств в Северной войне. Кабинет был установлен лишь в 1743 году для убранства официальной резиденции Елизаветы Петровны в Зимнем дворце. Комната располагалась на 100 кв.м, где среди зеркал разместились 40 кв.м янтаря и картины из флорентийской мозаики. Вся работа велась под руководством архитектора Растрелли и лепных дел мастера Мартелли.

Во время Великой Отечественной войны Янтарная комната была вывезена немцами в Кенигсберг, где выставлена для всеобщего обозрения в одном из залов Кенигсбергского замка. А весной 1945 года при отступлении германской армии комнату демонтировали и вывезли в неизвестном направлении. Поиски, начатые уже во время войны и продолжавшиеся много лет, ничего не дали.

В 1979 году Совет Министров РСФСР принял решение о воссоздании Янтарной комнаты в былом ее великолепии, и с этой целью была организована «Царскосельская янтарная мастерская». На основе 86 черно-белых фотографий, акварельного рисунка и предметов коллекции янтаря, в годы войны вывезенной в тыл, коллективу мастеров удалось восстановить янтарный декор, насчитывающий не один десяток оттенков. Сложный и долгий путь реконструкции позволил максимально достоверно воспроизвести художественный облик произведения. Эта работа не имеет аналогов в мировой практике.

В 2000 году министр по делам культуры ФРГ М.Науман передал России ряд предметов подлинной Янтарной комнаты, обнаруженных в Потсдаме, и прежде всего 2 фрагмента флорентийской мозаики. Вот тогда специалистам представилась редкая возможность сравнить уже воссозданное произведение с оригиналом. Они оказались практически идентичны. Также в Россию вернулся янтарный комод, занимавший одно из центральных мест в меблировке комнаты.

31 мая 2003 года в рамках торжеств в честь 300-летия Петербурга состоялось официальное открытие воссозданной Янтарной комнаты в Екатерининском дворце. Работа царскосельских реставраторов была принята российско-германским экспертным советом с оценкой «отлично».

«Стратегия-31» — всероссийское гражданское движение в защиту свободы собраний в России. Начиналось летом 2009 года, как бессрочная серия гражданских акций протеста в защиту свободы собраний (31-я статья Конституции РФ), которые регулярно проводятся с 31 мая 2009 года в Москве на Триумфальной площади в 18:00 каждое 31 число месяца, если такое число в месяце присутствует.

Инициированная в июле 2009 года лидером коалиции «Другая Россия» Эдуардом Лимоновым, «Стратегия-31» впоследствии была поддержана известными российскими правозащитными организациями — Московской Хельсинкской группой, правозащитным центром «Мемориал», движением «За права человека», а также рядом общественно-политических движений и организаций.

За первый год существования движения ни один из митингов на Триумфальной площади Москвы в рамках «Стратегии-31» ни разу не был санкционирован властями.

Женские имена:
Александра — женская форма от Александр, происходящего от древнегреческого имени Александрос (алекс — «защищать» и андрос — «мужчина», «человек»).
Клавдия — женская форма от Клавдий, происходящего от римского родового имени Claudius (от латинского «claudus») — «хромая».
Кристина (церк. Христина) — женская производная форма от Христиан, происходящего от латинского имени Christianus — «христианка».
Фаина — от древнегреческого имени Фаэйне (Фаини) — «сияющая», «блестящая».
Юлия (церк. Иулия) — в переводе с латинского — «из рода Юлиев», «июльская»; от древнегреческого иулос — «кудрявая», «пушистая».

Мужские имена:
Андрей — от древнегреческого имени Андреас, происходящее от андрос — «мужчина», «человек»; также существует перевод «мужественный», «смелый», «отважный».
Богдан (церк. Феодот) — от древнерусского «Богъ» Бог + «даный» данный — «данный Богом», «Божий дар», «дарованный Богом».
Давид — от древнееврейского имени Давид — «любимый».
Денис (церк. Дионисий) — от древнегреческого имени Дионисиос — «принадлежащий богу Дионису».
Ираклий — от древнегречееского имени Хераклейос — «Гераклов, принадлежащий Гераклу».
Михаил — от древнееврейского имени Михаэль — «равный, подобный Богу», «испрошенный у Бога».
Павел — от римского родового имени Paulus — «скромный», «малый», «незначительный», «младший».
Петр — от древнегреческого имени Петрос — «камень», «твердый», «надежный».
Семен (церк. Симеон) — от древнееврейского имени Шимон — «Бог услышал».
Феодот— имя образовалось от греческого «teo + doros» — «Богом данный».

русская дворянка, старшая дочь А.С.Пушкина Мария Пушкина (Гартунг)

Родилась 31 мая 1832 года в городе Санкт-Петербург. Пушкин старшую дочь очень любил. Она часто упоминается в его письмах. Ранние годы детства Мария провела в Полотняном Заводе, в деревенском приволье - ее увезли из Петербурга, когда ей было пять лет. Много времени она проводила в играх на свежем воздухе. Училась сидеть в седле, брать лошадь в поводья. У нее на всю жизнь, до глубокой старости, сохранилась прямая и гордая осанка. Не меньше времени отнимали и серьезные занятия: игра на фортепьяно, вышивание, чтение, уроки грамматики.

По возвращении в столицу (в 1839) с Мари и ее братьями серьезно занималось несколько педагогов, рекомендованных друзьями отца. Мари делала большие успехи в фортепьянной и шахматной игре, рисовании и рукоделии, изучении иностранных языков.

В 1852 году она была пожалована во фрейлины и состояла при жене Императора Александра II. Посещала вечера, балы и приемы.

Замуж вышла в 1860 году, за генерал-майора Леонида Гартунга, управляющего Императорскими конными заводами в Туле и Москве, человека глубоко порядочного и благородного. Их гостеприимный щедрый дом, где часто устраивались музыкальные вечера и «чайные балы», становится известен в округе. На одном из губернских балов в 1861 в Туле с ней знакомится Лев Николаевич Толстой. Дочь поэта настолько поразила творческое воображение Толстого, что он отобразил ее внешние черты в облике любимой героини своего знаменитого «семейного романа» - Анне Карениной.

Судьба и жизнь Марии Александровны в дальнейшем складывалась не менее трагично, чем у героини Толстого. Супруг застрелился в 1877 году, будучи опутанным интригами и отданным под суд. Детей у них не было. После смерти мужа Мария Александровна осталась практически без средств к существованию. Она подолгу гостила у своих сводных сестер Ланских – Софьи и Елизаветы. Помогала воспитывать племянников овдовевшему старшему брату Александру и несколько лет прожила в его большой и дружной семье. Она всегда была весела, остроумна, любила общество молодежи и детей.

В Москве Мария Александровна была почетным попечителем и председателем первой Общественной библиотеки имени Пушкина. Она прожила длинную и достойную жизнь.

Мария Александровна Пушкина скончалась 7 марта 1919 года в возрасте 86 лет в Москве, по некоторым данным - от голода.

русский живописец Михаил Нестеров

Родился 31 мая 1862 года в городе Уфа. Вырос в интеллигентной купеческой семье. Отец Михаила по призванию не был купцом, торговля не очень его увлекала, больше интересовался историей и литературой. Потому к художественному таланту своего сына он проявлял живой интерес и ободряющее участие. До двенадцати лет Нестеров учился в гимназии.

Осенью 1874 года по настоянию отца будущий художник переехал в Москву, чтобы поступить в техническое училище. Не выдержав экзаменов, поступил в реальное училище К.П. Воскресенского. Спустя три года по совету Воскресенского поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества.

С 1879 года Михаил Нестеров начал принимать участие в организованных в Училище ученических выставках. Его работы раннего периода («В снежки», «В ожидании поезда», «Жертва приятелей», «Домашний арест», «Знаток» и «Экзамен в сельской школе») написаны в традициях русского передвижничества.

В 1885 году за картину «Призвание М.Ф. Романова на царство» получил звание свободного художника. К концу 1880-х годов Нестеров стал известен как автор картин на исторические темы. В мае 1886 года у художника родилась дочь Ольга, при этом его жена М.И. Мартыновская умерла. Образ любимой жены прослеживался во многих последующих работах художника.

В 1887 году им были созданы три варианта «Царевны», а потом картина «Христова невеста» - на всех этих работах запечатлены черты лица жены. Значительной картиной, свидетельствующей о самобытности нестеровского таланта, был «Пустынник», написанный художником в 1888-89 годах. Выставленная на XVII Передвижной выставке, картина стала событием и поставила молодого Нестерова в ряд самых выдающихся живописцев того времени.

В следующий период был написан цикл картин, посвященных Сергию Радонежскому; после посещения Соловецкого монастыря появился ряд работ на эту тему. В последние десятилетия жизни Нестеров с увлечением работал над воспоминаниями, вышедшими отдельной книгой в начале 1942 года под названием «Давние дни». Книга имела огромный успех. Мастер кисти оказался также мастером слова.

Михаил Васильевич Нестеров скончался на 81-м году жизни в Москве 18 октября 1942 года. Местом его последнего упокоения стало Новодевичье кладбище.

советский писатель Константин Паустовский

Родился 31 мая 1892 года в городе Москва. Отец Паустовского служил статистиком в управлении железной дороги. Учился Константин Паустовский в Киевской классической гимназии, после окончания которой поступил в Киевский университет, а затем перевёлся в Московский университет. Но Первая мировая война заставила его прервать учёбу. Константин Георгиевич стал вагоновожатым на московском трамвае, работал на санитарном поезде. В 1915 году с санитарным отрядом отступал вместе с русской армией по Белоруссии и Польше.

Первый свой рассказ «На воде», который был написан в последний год учёбы в гимназии, опубликовал в альманахе «Огни». Первый сборник рассказов «Встречные огни» вышел в свет в 1928 году, так же как и роман «Блистающие облака». Во время гражданской войны служил в караульном полку в Красной Армии. Известность ему принесла повесть «Кара-Бугаз», написанная в 1932 году.

В годы Великой Отечественной войны работал военным корреспондентом и писал рассказы. После войны Паустовский написал своё главное произведение «Повесть о жизни».

К середине 50-х годов он приобрёл мировую славу и много путешествовал по Европе. Он был тонким ценителем прекрасного. Красота природы завораживала его, дарила ему вдохновение. С его точки зрения главным умением писателя было «искусство видеть мир». Но завораживающие описания природы в его рассказах вовсе не были самоцелью. Через состояние природы Паустовский всегда пытался объяснить состояние души - именно так по его мнению можно было воспеть национальный характер, мировоззрение и язык.

Русский язык Паустовский ценил прежде всего - как священный ларец, в котором скрыт многовековой опыт и мудрость народа. Наблюдение за языком, изучение его занимало Паустовского прежде всего. Он считал, что «многие русские слова сами по себе излучают поэзию, подобно тому как драгоценные камни излучают таинственный блеск». Писатель видел основную цель своей работы в том, чтобы сохранять и приумножать богатства родного языка, а потом преподносить их как дар своему читателю. Удивительно, но Паустовский, живя во времена Сталинского террора, сумел не написать ни строчки о вожде и не был членом партии. Он обрел спасение в красоте русского языка и природы.

Умер Константин Георгиевич Паустовский 14 июля 1968 года в Москве.

русский писатель, классик советской литературы Леонид Леонов

Родился 31 мая 1899 года в городе Москва. Рос в семье поэта. Обучался в училище и гимназии Москвы. Во время гражданской войны участвовал в боях на стороне Красной Армии, воевал на Южном фронте и трудился в военной печати.

В 1921 году писатель приехал в Москву с фронта. Его стихотворения, рассказы и фельетоны стали печатать. Первыми рассказами Леонова были «Бурыга», «Петушихинский пролом», «Конец мелкого человека». В 1924 году публикуется роман «Барсуки», который очень высоко оценили Максим Горький и Анатолий Луначарский. А в 1929 году свет увидело произведение «Соть».

В 1930-х годах Леонов также активно печатается, выходят романы «Скутаревский», «Дорога на океан», пьеса «Волк» и другие произведения. Во время Великой Отечественной войны Леонов пишет несколько пьес и статей. Впоследствии, в 1949 году, статьи и литературные выступления военных лет были выпущены в сборнике «В наши годы». Также он является автором киноповести «Бегство мистера Мак-Кинли» и мемуаров «Литература и жизнь».

В 1953 году опубликован наиболее известный и популярный роман Леонида Леонова «Русский лес», признанный настоящим событием в отечественной литературной жизни.

С 1972 года писатель являлся академиком Академии Наук Советского Союза. Также он был активным общественным деятелем - являлся депутатом Верховного Совета СССР 2-8 созывов, народным депутатом Верховного Совета СССР, был заместителем председателя Всероссийского общества озеленения, членом редакционной коллегии журнала «Роман-газета» и редколлегии журнала «Наука и жизнь».

Заслуженный деятель искусств РСФСР, Герой Социалистического Труда - Леонов был удостоен Сталинской премии первой степени, Ленинской премии, Государственной премии СССР, премии имени Л.Н. Толстого и награжден шестью орденами Ленина, двумя орденами Октябрьской революции, двумя орденами Отечественной войны I степени и двумя орденами Трудового Красного Знамени.

Леонид Максимович Леонов 8 августа 1994 года скончался в Москве, был похоронен на Новодевичьем кладбище.

двенадцатый князь Монако (1949-2005) Ренье III

Родился 31 мая 1923 года в городе Монако, Франция. Титул он получил в наследство от матери - Шарлотты Гримальди, внебрачной дочери князя Монако Луи II и певицы кабаре Марии Жюльетты Луве (правитель государства официально признал ее только в 1919 году, дав титул герцогини Валентинуа). Отцом будущего князя стал граф Пьер де Полиньяк. Ренье, несомненно, получил отличное образование: он учился в Великобритании, Франции и Швейцарии, в частности окончил Высшую школу политехнических наук в Париже.

В 1944 году наследник престола поступил на службу во французскую армию и в качестве офицера участвовал в военной операции против фашистской Германии в Эльзасе.

Когда 9 мая 1949 года князь Луи II скончался, корону княжества принял Ренье, поскольку его мать отказалась от престола, и правил карликовым княжеством более 50 лет, что сделало его одним из старейших правящих монархов 20 века. Став князем Монако, чья казна была практически пуста, Ренье III приложил много усилий, чтобы вернуть былой финансовый блеск княжества. Прежде всего, он усилил свой контроль над игровым бизнесом в Монако, благодаря чему княжество, долгое время пользовавшееся репутацией "налогового рая", было вычеркнуто из "черных списков" стран, должным образом не сотрудничавших с Международной группой финансовых действий ФАТФ в борьбе против отмывания доходов.

Ренье стал автором новой конституции княжества 1962 года, значительно ограничившей власть государя. Он получил прозвище "князь-строитель", поскольку уделял много внимания развитию транспортных сетей и жилищному строительству.

Еще в 1956 году Ренье женился на американской актрисе Грейс Келли, с которой познакомился в то время, когда она снималась в фильме «Поймать вора». Грейс Келли 26 лет была княгиней Монако, сумев за это время изменить представление о стране не как о территории развлечений, а как известном туристическо-культурном центре. Супруга князя погибла в автокатастрофе в 1982 году, оставив ему двух дочерей и сына Альбера, который унаследовал престол в 2005 году после смерти Ренье III, который скончался 6 апреля 2005 года в Монако.

До недавнего времени молодой князь Монако оставался одним из самых завидных женихов мира, но в 2011 году он женился. А две его сестры, Каролина и Стефания, еще при жизни Ренье III подарили ему семь внуков и внучек.

Еще один интересный факт из жизни князя Ренье III - он был заядлым филателистом. В частности, он лично контролировал выпуск марок княжества Монако. А филателическая коллекция князя стала основой экспозиции Музея почтовых марок и монет Монако.

американский актер и режиссер кино, обладатель пяти премий «Оскар» Клинт Иствуд

Родился 31 мая 1930 года в городе Сан-Франциско, США. С детства Иствуд хотел стать профессиональным музыкантом и даже собирался поступить на музыкальное отделение института, но призыв в армию отодвинул его планы.

По возвращению он поступает на экономическое отделение университета. Там Иствуд активно проявляет себя в самодеятельных постановках. Интерес к актёрскому искусству приводит его на различные кастинги, что и вылилось в семилетний контракт с компанией Universal. Но нужно было и актерское мастерство - и он, чтобы оплатить актёрские курсы, вынужден был работать разнорабочим, одновременно учась в университете и снимаясь в кино в ролях второго плана. Вскоре Клинт разрывает контракт со студией и пытается самостоятельно находить себе роли. Ему снова везет, и его приглашают на съёмки в сериал «Rawhide», после выхода которого его популярность взлетает вверх.

В 1964 году Клинту поступило предложение от малоизвестного тогда режиссера Серджо Леоне сыграть в фильме «За пригоршню долларов», и успех этой киноработы был несомненен. Фильм имел огромный успех не только в Европе, но и в США. Несколько лет спустя будут сняты два продолжения – «За несколько лишних долларов» и «Хороший, плохой, злой». Герой Клинта Иствуда станет знаковым персонажем, а трилогия навсегда займёт своё место в истории жанра «вестерн». Актеру же стали поступать выгодные предложения.

В период с 1960-х до 1980-х годов Клинт Иствуд был в числе наиболее крупных звёзд Голливуда, создавая образ немногословного героя боевиков и вестернов. Всего он снялся в более чем 60 фильмах, среди которых наиболее известны - «Блеф Кугана» (1968), «Грязный Гарри» (1971), «Громила и Попрыгунчик» (1974), «Побег из Алькатраса» (1979), «Человек из притона» (1982), «Перевал разбитых сердец» (1986) и другие.

С середины 1980-х годов Клинт всё более тяготеет к режиссуре. Режиссёрский дебют ему тоже удался. Он начинал с маленьких картин, прежде чем взяться за свой первый приключенческий фильм «Джози Уоллес - человек вне закона», который вне всяких сомнений закрепил за ним рекомендацию крупного режиссёра. За время своей работы Клинт снял фильмы разных жанров - вестерны, комедии, полицейские драмы.

В 1992 году Иствуд снимает один из лучших вестернов десятилетия – «Непрощённый», за который он получил свой первый режиссерский «Оскар».

В 2004 году он получает свой второй режиссёрский «Оскар» за картину «Малышка на миллион долларов». В последние годы он много и плодотворно сотрудничает с режиссером Робертом Лоренцем, который неоднократно продюсировал фильмы Иствуда, а также помогал ему в качестве ассистента режиссёра. Одна из последних их совместных работ - фильм «Кручёный мяч», который вышел на экраны в 2012 году.

Командор ордена Почётного легиона и ордена Искусств и литературы, обладатель четырёх премий «Оскар» в номинациях «Лучший режиссёр» и «Лучший фильм года», а также «Награды имени Ирвинга Тальберга» за продюсерский вклад в киноискусство - Клинт Иствуд в настоящее время является авторитетным режиссёром и снимается (с 1993 года) исключительно в тех фильмах, которые сам и режиссирует. В ряде своих работ он выступает и в качестве продюсера.

советский актер театра и кино, заслуженный артист РСФСР Георгий Бурков

Родился 31 мая 1933 года в городе Пермь. В 1952 году он поступил на юридический факультет Пермского университета, но проучился там всего два года и бросил. Тогда же Георгий увлекся актерской деятельностью - занимался в театральной студии при университете - и страстно мечтал о профессии актера. Несколько лет подряд он ездил в Москву - поступать в Школу-студию МХАТ и ГИТИС, но проваливал экзамены. Хотя попытки покорить театральные ВУЗы столицы окончились неудачей, Георгий все же решил стать актером.

С 1954 года он работал в театрах Березняков, Перми и Кемерово, одновременно занимаясь в вечерней студии при Пермском драматическом театре. Общий уровень образования он повышал сам - зачитываясь различной литературой в библиотеках. Вновь в Москву провинциальный актер без специального образования приехал в 1964 году - в драматический театр имени К.С.Станиславского, чтобы показаться главному режиссеру Б.Львову-Анохину. Его игра произвела хорошее впечатление, и он был принят в труппу этого театра, где проработал до 1980 года, а затем перешел в МХАТ к Олегу Ефремову.

В 1984-1987 годах он выступал на сцене театра имени А.С.Пушкина. Практически после первой же роли Буркова в спектакле «Анна» на сцене драматического театра имени Станиславского о нем заговорили, как о профессиональном актере, роли последовали одна за другой. На сценах столичных театров он сыграл во многих спектаклях - «Волки и овцы», «Васса Железнова», «Маленький принц», «Живой труп», «Записки сумасшедшего» и других. Георгий пробовал себя и в качестве театрального режиссера, в 1976 году он поставил в Московском областном театре спектакль «В стране лилипутов». Актерский талант Буркова, конечно же, был замечен и кинематографистами.

Дебютировал Георгий в кино в 1966 году, сыграв эпизодическую роль в картине «Зося», а через год состоялась его встреча с режиссером Э.Рязановым, который во многом определил творческий путь актера в кино. Рязанов пригласил Буркова на небольшую роль в комедии «Зигзаг удачи», она и положила начало их творческому союзу. Актер играл небольшие, но колоритные и запоминающиеся роли в его фильмах «Ирония судьбы, или С легким паром», «Старики-разбойники», «Гараж», «О бедном гусаре замолвите слово», «Одинокая мелодия для флейты» и «Жестокий романс». Лучшими стали и работы актера в картинах, поставленных В.Шукшиным, – «Печки-лавочки» и «Калина красная», а также драматические роли в фильмах «Они сражались за Родину» С.Бондарчука, «Подранки» Н.Губенко и других.

Всего актер снялся более чем в 60 фильмах различных жанров – в комедиях, психологических драмах, детективах. Он работал с такими режиссерами, как А.Зархи, С.Соловьев, Ю.Озеров, К.Шахназаров и другие. Также Бурков принимал участие в озвучивании многих мультфильмов. Георгий Иванович был ярким и популярным актером, одаренным редким чувством трагикомического. Его актерский диапазон был очень широк, но все его персонажи проходили по категории «лучшая роль второго плана». Умный и тонкий человек сам Бурков мечтал стать серьезным драматическим актером.

Годы общения с Василием Шукшиным, которого Георгий считал своим единственным другом, стали очень важными для актера. Под влиянием Шукшина Бурков стал писать и задумался о режиссуре – снял фильм «Байка», и сам сыграл главную роль. Еще он открыл Центр культуры имени В.М. Шукшина и с 1988 года стал его художественным руководителем. В последние годы жизни Бурков целиком посвятил себя Центру: хотел создать там свой театр, свою театральную школу, мечтал снять кинотрилогию… Но не успел. Георгий Бурков - Заслуженный артист РСФСР. Он не писал мемуаров, но оставил большое литературное наследие, в том числе массу записных книжек и тетрадей, в которых сокровенные мысли перемежались с размышлениями об искусстве.

Бурков был женат на актрисе Татьяне Ухаровой с 1965 года, их дочь Маша - тоже актриса.

Скончался Георгий Иванович Бурков 19 июля 1990 года в Москве от тромбоэмболии, был похоронен на Ваганьковском кладбище. После смерти актера, его вдова дала разрешение на публикацию дневниковых записей мужа, которые вышли в книге под названием «Хроника сердца».
Савва Ямщиков

российский музыкант, певец, автор песен, народный артист России Владимир Кузьмин

Родился 31 мая 1955 года в городе Москва. Его отец служил офицером на флоте, а мать преподавала иностранные языки. В школе Володя учился на «отлично». Уже с детства у него проявился интерес к музыке, он учился в музыкальной школе по классу скрипки и в 6 лет написал свою первую песню, самостоятельно освоил гитару. В 6-ом классе организовал свою первую группу, с которой на концертах и школьных вечерах исполнял собственные песни, а также песни «The Beatles», «The Rolling Stones» и других исполнителей.

По окончании школы Владимир поступил в Московский железнодорожный институт, но после второго курса бросил учебу, решив всерьез заняться музыкой. Он поступает в музыкальное училище, где обучается игре на флейте, скрипке, саксофоне и параллельно ищет себя в различных самодеятельных ВИА. Первым опытом работы на профессиональной сцене, после окончания музыкального училища, для Кузьмина стало участие в 1977 году в ВИА «Надежда», где он занял место гитариста и вокалиста. Потом почти год Владимир проработал в популярных «ВИА Самоцветы» (именно там он находит свой неповторимый гитарный стиль, перенеся на струны саксофонные ходы), а в 1979 году, вместе с Александром Барыкиным, Кузьмин собрал первый состав группы «Карнавал», которая быстро стала очень популярной в Москве.

К тому времени у Владимира уже накопился большой объем собственного качественного музыкального материала, идей и песен. Репертуар группы в основном составляли песни Кузьмина, в значительной степени определявшие творческое лицо коллектива. Уже через год «Карнавал» записал десять полноценных песен, сложившихся в дальнейшем в мощный магнитоальбом «Супермен».

Первые гастроли коллектива в 1981 году прошли с огромным успехом. В 1982 года Кузьмин, будучи уже известным в стране музыкантом, организовал и свою рок-группу «Динамик». Еще большую популярность Владимир приобрёл благодаря Алле Пугачевой - он был солистом Театра песни Аллы Пугачевой «Рецитал», вышел с ней в финал фестиваля «Песня-86» и в 1987 году выступал в Сан-Ремо. Его песни стали звучать по радио и на телевидении.

В 1987 году на «Мелодии» выходит первая сольная пластинка Владимира Кузьмина «Моя любовь». В конце 1980-х группа Кузьмина вновь много и успешно гастролирует по стране, музыканты записывают новые песни и один из своих лучших альбомов - «Слезы в огне».

В 1989 году на пике славы Владимир неожиданно срывается с места и вместе с группой уезжает в Америку. В Сан-Диего (Калифорния) группа выдает серию успешных концертов. Позже, уже с местными музыкантами, они гастролируют по Калифорнии, играя в ночных клубах, и записывают два англоязычных альбома: «DirtySounds» и «Сrazy About Rock-n-Roll». По мнению многих профессионалов, это, пожалуй, лучшее, что создавалось на Западе русскими рок-музыкантами.

В 1992 году Кузьмин возвращается в Москву, где набирает новый состав группы (т.к. почти все прежние участники группы остались жить в Америке). Дав три триумфальных концерта в Московском Дворце Молодежи, Владимир едет на гастроли по стране с новым составом «Динамика», а в 1993 году он приступает к записи новых альбомов, неоднократно меняя состав группы «Динамик», добиваясь нужного ему звучания.

В середине 1990-х Владимир создает свою собственную студию, в которой проводит много времени. Он переиздает все свои старые альбомы на компакт-дисках, выпускает сборники, куда включает новые, ранее не издававшиеся песни, вместе с группой записывает концертные альбомы.

Всего на протяжении более чем 30-летней творческой карьеры Владимир Кузьмин записал около 30 альбомов, написал более 300 песен и снял более 20 видеоклипов. Заслуженный и Народный артист России, кавалер орденов «Служение Искусству», «Во Славу Отечества», «За Милосердие» - Кузьмин разноплановый музыкант, идя в ногу с молодежной музыкальной культурой, он в том числе экспериментирует с электронной музыкой, записывая танцевальные ремиксы своих песен.

Музыкант женат третьим браком. Его супруги: Татьяна Борисовна Артемьева - поэтесса (написала тексты к нескольким его песням), Келли Керзон - американская фотомодель, Екатерина Трофимова - на которой женат сейчас. У Владимира в трех браках родилось пятеро детей: Елизавета, Степан, Софья, Марта и Николь, а также есть приемный сын Никита.

Сегодня Владимир Кузьмин продолжает плодотворно работать. И, несмотря на традиционно плотный гастрольный график, он продолжает сочинять и создавать новые песни, клипы и концертные программы.

советская и российская эстрадная певица, актриса, заслуженная артистка России Наташа Королева

Родилась Наталия Порывай 31 мая 1973 года в городе Киев. Ее мать была дирижером хоровой капеллы, а отец - хормейстером академического хора. Ее дебют как певицы состоялся в трехлетнем возрасте с песней «Крейсер Аврора». Это были выступления с Большим Детским Хором Радио и Телевидения Украины. В семь лет Наташа поступает в музыкальную школу, по классу фортепиано и одновременно в хореографическую студию народного Танца при хоре им. Верёвки.

В 12 лет, на фестивале Детской Песни, Наташа знакомится с композитором В.Быстряковым и вскоре записывает его песни «Мир без чудес» и «Куда уехал цирк». Участница многих телевизионных конкурсов, таких как «Утренняя почта» и «Рождественские встречи». После этих выступлений она приобрела популярность на родине. Позже Королёва становится призером конкурса «Золотой Камертон».

В 1988-1991 годах Наташа обучалась в Киевском эстрадно-цирковом училище по классу вокала. Дальше были зарубежные гастроли - летом 1989 года, как ведущая солистка детской рок - оперы «Дитя мира» Наташа едет на гастроли в США. Проект имел грандиозный успех.

Вскоре она приехала в Москву на прослушивание к одному из самых популярных тогда композиторов - Игорю Николаеву. Среди претенденток он выбирает ее, и первая песня, написанная Николаевым для Наташи - «Желтые тюльпаны», которая принесла певице всесоюзную славу в 1990 году, она вышла с ней в финал фестиваля «Песня года». В этом же году выходит первая пластинка Королёвой «Желтые тюльпаны». Дальше были другие, не менее популярные песни, на многие из которых были сняты клипы: «Первый поцелуй», «Киевский мальчишка», «Подсолнухи», «Маленькая страна», «Мужичок с гармошкой», «Дельфин и русалка». Затем последовали многочисленные гастроли, записи альбомов, съемки видеоклипов. К ряду песен она сама написала стихи.

Также Королёва на протяжении всей своей творческой карьеры принимает активное участие в различных благотворительных концертах и акциях. Она проявила себя и в других сферах деятельности: снимается в фильмах («Рецепт колдуньи», «Веселая семейка-2», «Сыщики», «Старые песни о главном», «Новейшие приключения Буратино» и другие); участвует в различных телепроектах («Большие гонки», «Танцы со звёздами», «Две звезды»); ведет различные телепередачи. Кроме того Наталия занимается дизайнерским искусством в ювелирной отрасли и даже представила ювелирную коллекцию «Дочки-матери», а в 2009 году открыла свой салон красоты в Москве. Наталья попробовала свои силы и в качестве писателя, написав книгу - роман «Мужской стриптиз».

Заслуженная артистка России, лауреат Международной премии в области культуры и искусства за 2011 год «Человек года» (Украина) она награждена медалью «За веру и добро», премиями «Золотой граммофон» и другими наградами.

Певица второй раз замужем. Ее первый муж - композитор и певец Игорь Николаев, второй - Сергей Глушко. У Наташи есть сын - Архип.

Сегодня Наташа Королёва продолжает свою творческую карьеру, живет и работает в Москве.

русский святой, переяславский чудотворец Никита Столпник

Точная дата рождения неизвестна. По преданию, в миру он был великим грешником. Занимался сбором податей, был жесток и корыстолюбив. Услышанные в церкви слова пророка Исаии потрясли его, он удалился в монастырь и по данному игуменом послушанию три дня стоял у ворот и исповедовал входящим свои грехи.

Приняв постриг, Никита выкопал яму, поселился в ней, надев на себя вериги и каменную шапку. Дар исцеления молитвой и духовные подвиги святого Никиты привлекали сюда множество иноков, образовавших здесь монастырь.

Никита Столпник был убит разбойниками, решившими, что его вериги сделаны из серебра, 31 мая 1186 года (хотя по правилам Русской Православной церкви днем его кончины считается - по новому стилю - 6 июня). Он был погребен в Переяславском монастыре, названном в честь его Никитским.

Мощи его первоначально были обретены в 1556 году, но при попытке их извлечь поднялся ветер и закрыл мощи землей - они так и остались под спудом до 2000 года - именно в этот год они были вскрыты из-под спуда. В Никитском монастыре находятся колодцы с целительной святой водой, по преданию, выкопанные самим Столпником.

С 1990-х монастырь вновь стал действующим, в нем находится мужской монастырь, при монастыре часовня на святом источнике. Никита Столпник почитается Русской Православной церковью в лике преподобных. Его память чтится 6 июня

итальянский живописец Якопо Тинторетто

Родился 29 сентября 1518 года в Венеции. Своё прозвище Тинторетто он получил по профессии отца-красильщика. В самом раннем детстве проявил необыкновенную способность к живописи и поступил в ученики к Тициану. Он делал настолько быстрые успехи, что, по преданию, Тициан не захотел дальше держать его у себя, предугадывая будущего конкурента.

Тинторетто, покинув его школу, продолжал восхищаться блеском и силой Тициановских красок, а в стремлении к совершенству рисунка опирался на наследие Микеланджело. Однако, влияние великих художников не заглушило в нём самостоятельности, и он, взяв от них лучшее, создал свой стиль, отличием которого стала живая драматичность композиции, смелость мастерского рисунка, своеобразная живописность в распределении света и теней, теплота и сила красок, широкий приём письма.

Вскоре Тинторетто приобрел громкую известность наравне с Тицианом и Паоло Веронезе. Количество заказов порой приводило его к поспешности их исполнения, и поэтому не все его работы хороши в одинаковой степени. Среди ранних работ Тинторетто можно отметить «Грехопадение Адама и Евы» и «Убийство Авеля», исполненные в духе Тициана; «Поклонение золотому тельцу» и «Страшный Суд», в которых уже заметна его оригинальность. В полном блеске талант Тинторетто выказывают «Чудо Св.Марка», «Брак в Кане Галилейской», «Философ Диоген» и многие другие картины, рассеянные по разным европейским музеям.

Ещё ярче выражают искусство Тинторетто его фрески. Из сохранившихся фресок особенно великолепны стенные картины и плафоны в здании Школы Св.Роха и во дворце дожей в Венеции. Тинторетто писал также и прекрасно исполненные портреты, среди которых можно отметить и его собственный автопортрет. Свое мастерство художник передал своим детям - его сын и дочь стали портретистами.

Скончался художник Якопо Тинторетто 31 мая 1594 года в Венеции.

австрийский композитор, представитель венской классической школы Йозеф Гайдн

Родился 31 марта 1732 года в селе Рорау, Австрия. Родители Гайдна увлекались музыкой и пением и рано обнаружили в сыне музыкальные способности. В 1737 году его отправили к родственникам в город Хайнбург-на-Дунае, где Йозеф стал учиться хоровому пению и музыке. В 1740 году Йозефа заметил директор капеллы венского собора св. Стефана. Он взял талантливого мальчика в капеллу, и тот в течение девяти лет пел в хоре.

В 1749 году Йозеф ушёл из хора и стал свободным музыкантом. Последующий десятилетний период был для него весьма трудным. Йозеф брался за разную работу, в том числе был слугой итальянского композитора Никкола Порпора. Он усердно занимался изучением творений известных мастеров и теорией композиции. Написанные им в это время сонаты для клавесина были изданы и обратили на себя внимание. Первыми крупными его сочинениями были 1-я симфония и опера «Хромой бес».

В 1759 году композитор получает должность капельмейстера при дворе графа Карла фон Морцина.

В 1761 году Гайдна берут вторым капельмейстером при дворе князей Эстерхази, одной из самых влиятельных и могущественных аристократических семей Австро-Венгрии, а через 5 лет он становится главным капельмейстером. В его обязанности входит сочинение музыки, руководство оркестром, камерное музицирование и постановка опер. Князья Эстерхази были настоящими ценителями музыки и почитателями таланта Гайдна. За почти тридцатилетнюю карьеру при дворе Эстерхази композитор сочиняет большое количество произведений, его известность растёт.

В 1781 году в Вене Гайдн познакомился и подружился с Моцартом. В 1790 году умирает Миклош Эстерхази, и князь Антон, его преемник, распускает оркестр.

С 1791 года Гайдн уезжает по контракту в Англию. Две симфонии, рожденные там, ещё более упрочили славу Гайдна. Затем Гайдн поселился в Вене, где и написал свои две знаменитые оратории: «Сотворение мира» и «Четыре времени года».

В 1792 году в Бонне он знакомится с молодым Бетховеном и берет его в ученики. В области инструментальной музыки Гайдн по праву считается одним из крупнейших композиторов своего времени. Под конец жизни Гайдн пользовался громадной популярностью.

Гайдн скончался в Вене 31 мая 1809 года. Творческое наследие композитора включает 104 симфонии, 83 квартета, 52 фортепианные сонаты, 2 оратории, 14 месс, 24 оперы.

русский живописец и график Леонид Пастернак

Родился 3 апреля 1862 года в городе Одесса. В семье было шестеро детей. Уже в раннем детстве Леонид проявил любовь к рисованию, но родители настояли на более «земной» профессии.

В 1881 году он поступил в Московский университет на медицинский факультет, а через два года перевёлся на юридический факультет в университет Одессы и там учился до 1885 года. Занятий живописью во время своего студенчества он не прекратил - брал уроки в московской школе-студии Е.С.Сорокина, учился мастерству офорта у И.И.Шишкина, а потом прошел по конкурсу в Королевскую Мюнхенскую академию живописи и уехал в Германию. Эти годы были временем вдохновения и становления мастера.

В 1889 году он женился на пианистке Розалии Кауфман. Вскоре его картину «Письмо из дому» приобретает П.М. Третьяков для Третьяковской галереи. Пастернак получает возможность поездки в Париж, о которой он мечтал всю жизнь. После поездки его кисть и карандаш становятся более свободными и изысканными. Пастернак начинает применять новую технику - сочетание темперы и пастели, много рисует углем. Его произведения становятся более динамичными, выразительными и естественными.

Леонид участвует в ежегодных выставках передвижников. На очередной выставке картина Пастернака «Дебютантка» привлекает внимание Льва Толстого. Их знакомят, и Пастернаки становятся частыми гостями Толстого в Москве и Ясной Поляне, где художник рисует писателя и создает иллюстрации к «Войне и миру» и «Воскресению», которые были одобрены самим Толстым и отмечены медалью Всемирной Парижской выставки-1900. К этому времени Леонид Пастернак уже профессор прославленного Московского училища живописи, ваяния и зодчества и останется на этом посту более четверти века.

В 1921 году Пастернак вместе с женой и дочерьми уехал на лечение в Германию – ему потребовалась операция на глаза. Сыновья Борис и Александр остаются в Москве. После операции семья Пастернака не спешит возвращаться - много работ нужно было завершить в Германии.

В 1927 и 1932 годах в Берлине состоялись две персональные выставки художника.

В 1933 году к власти в Германии приходит Гитлер, и Пастернак с женой уезжают к дочерям, которые к тому времени уже живут в Англии.

Леонид Осипович Пастернак скончался 31 мая 1945 года в Оксфорде, прожив яркую и наполненную жизнь, был счастлив в браке и реализовался как художник. Работы художника сегодня представлены во многих музеях и частных коллекциях Европы, Америки, Азии и Австралии

французский биохимик и микробиолог, Нобелевский лауреат Жак Люсьен Моно

Родился 9 февраля 1910 года в городе Париж, Франция. Вырос в семье французского художника и американки. В 1917 году вместе с семьей переехал в Южную Францию, где в основном и провел свое детство. Интересом к биологии был во многом обязан своему отцу, который был весьма эрудированным человеком и сам увлекался этой наукой.

Жак Моно получил образование в Каннском лицее, а в 1928 году поступил на факультет естественных наук в городе Париж. Тогда еще не понимал, что знания, даваемые там, отставали от современной биологической науки, по крайней мере, на пару десятилетий. Жак заинтересовался микробиологией и физиологической генетикой и весьма в этом преуспел.

Моно в 1938 году женился на Одетт Бруль, у них рождаются сыновья-близнецы, Оливье и Филипп. Жак Люсьен Моно преподавал в Калифорнийском технологическом институте, в Пастеровском институте, был профессором химии метаболизма в Сорбонне, с 1967 года являлся профессором в Колледж де Франс, а с 1971 года становится директором Пастеровского института.

Ученому предложил в 1958 году, совместно с Ф. Жакобом и А.М. Львовым схему синтеза белка в бактериальной клетке, за что стал Лауреатом Нобелевской премии в 1965 году по физиологии и медицине. В своей биологической и философской работе «Случайность и необходимость», основываясь на последних открытиях в области биохимии, утверждал, что все формы жизни - это результат случайных мутаций, случайность, и дарвиновского отбора, необходимость.

Основные труды Нобелевского лауреата посвящены изучению роста бактерий, индукции и репрессии ферментов, исследованию механизма регуляции синтеза белка у бактерий. Разработал метод непрерывного культивирования бактерий.

Жак Люсьен Моно скончался 31 мая 1976 года в городе Канны, Франция. Похоронен на кладбище Гран-Жас, на Лазурном Берегу.

советский и грузинский актер, предприниматель, народный артист Грузии Арчил Гомиашвили

Родился 23 марта 1926 года в городе Чиатура, Грузия. Проучившись пару лет в Тбилисском художественном техникуме при Академии художеств и прожив довольно бурные юные годы в Грузии, Гомиашвили поступил в Школу-студию МХАТ.

В 1948 году он попал в скандал с дракой, едва не угодил под суд, и из Москвы пришлось уехать. В Тбилиси его приняли в труппу Академического театра имени Марджанишвили, а в 1958 году актер уехал в Поти, где работал сначала в театре имени Г. Эристави, а потом - в Русском театре имени А. Грибоедова. Параллельно начал сниматься в кино, ролей было не так уж и мало, но славы они Арчилу не принесли. Тем временем возраст актера подходил к сорока годам…

Всесоюзная слава пришла к актеру в 1971 году, когда он сыграл роль Остапа Бендера в комедии Леонида Гайдая «Двенадцать стульев», экранизации одноименного романа И.Ильфа и Е.Петрова. Бендера Гайдай искал по всей стране. Кто только не пробовался на эту роль: Алексей Баталов, Владимир Басов, Владимир Высоцкий, Олег Борисов, Валентин Гафт, Евгений Евстигнеев, Андрей Миронов, Спартак Мишулин, Михаил Козаков, Николай Рыбников, Николай Губенко и другие. Даже певцу Муслиму Магомаеву Гайдай предлагал «примерить» Бендера. Но выбор все же пал на Арчила Гомиашвили.

Спустя два года он стал актером московского театра имени Ленинского комсомола, а через несколько лет перешел в театр имени Пушкина. Сыграл более чем в двух десятках картин. Но такой звездной роли больше у Гомиашвили не было.

В 62 года он ушел из профессии и занялся бизнесом. Преуспев в клубном и ресторанном деле (многие помнят его блестящий проект - ресторан-клуб «Золотой Остап»), он занимался благотворительностью, помогал студентам и старым нуждающимся грузинским артистам.

Арчил Гомиашвили умер 31 мая 2005 года в Москве.

советский и российский актер театра и кино, народный артист СССР Вячеслав Невинный

Родился 30 ноября 1934 года в городе Тула. Его отец работал на оружейном заводе, а мать была секретарем-машинисткой у начальника отделения железной дороги. С ранних лет у Вячеслава проявился интерес к театру. Он принимал участие в постановках драмкружка, работавшего при Тульском дворце пионеров, и к окончанию школы твердо решил стать актером.

В Школу-студию МХАТ Вячеслав поступил со второй попытки - первая оказалась неудачной. В 1959 году он благополучно окончил обучение и стал актером МХАТ.

На экране Невинный впервые появился в 1960 году, в психологической драме Владимира Герасимова «Испытательный срок». Он сразу понравился зрителям и режиссерам, и в 1960-1970 годах снимался достаточно много. Фильмы были разноплановые - социальная драма «Председатель», комедия «Тридцать три», киноповесть «Это случилось в милиции», экранизация пушкинской поэмы «Руслан и Людмила» и другие. Большой успех актеру принесло сотрудничество с такими мастерами, как Эльдар Рязанов и Леонид Гайдай.

У Гайдая Невинный впервые снялся в 1975 году в комедии «Не может быть!». Это здесь он исполнил свою самую знаменитую песню: «Губит людей не пиво, губит людей вода». В подобной же манере эдакого рубахи-парня с залихватской улыбкой была исполнена и роль Юсси Ватанена в Гайдаевской комедии «За спичками». А в комедии «Гараж» Рязанова Невинный уже совсем другой. Его Карпухин - трусоватый, дрожащий за свое имущество человек, легко меняющий принципы. Фильм «Гостья из будущего», являющийся экранизацией романа Кира Булычева «Сто лет тому вперед» вышел на экраны в 1984 году и сразу же завоевал сердца миллионов детей. Да и не только детей. При всей своей характерности Вячеслав Невинный всегда умудрялся быть на экране разным.

С начала 1990-х годов он снимается все реже. Кризис, затронувший наше кино в то время, ударил по многим актерам. Невинный много лет страдал сахарным диабетом.

В 2003 году Вячеслав Михайлович попал в больницу. Больше года он провел на больничных койках. Ему пришлось пережить ампутацию - сначала одной ноги, после чего он еще выходил на сцену с протезом, а потом и второй. В этот трудный момент Невинному помогли его коллеги и друзья: Александр Калягин и Олег Табаков, а также семья: сын Вячеслав Невинный-младший и верная жена - заслуженная артистка России Нина Гуляева.

Вячеслав Невинный скончался 31 мая 2009 года в Москве, был похоронен на «Аллее актёров» Троекуровского кладбища столицы.

Какой праздник 31 мая?

Что важного произошло 31 мая?

У кого именины 31 мая?

У кого день рождения 31 мая?

Кто умер 31 мая?

Какой праздник 31 мая?

День российской адвокатуры

День рождения велосипедного спорта

Федот Овсяник

Всемирный день без табака

Всемирный день борьбы с неравенством

День дырок от бублика

Всемирный день блондинок

День памяти жертв политических репрессий и голода - Казахстан

День памяти жертв Кавказской войны - Абхазия

Что важного произошло 31 мая?

Первое сражение русских дружин с монголо-татарским войском на реке Калке, что положило начало возникновению татаро-монгольского ига на Руси

В Великобритании запатентован гребной винт

Запущены в работу часы, установленные на знаменитой лондонской башне Биг-Бен

День рождения велоспорта

В Германии состоялось открытие первой в мире электрической железной дороги

В США запатентованы кукурузные хлопья

Началось строительство Великой Сибирской железнодорожной магистрали

В Москве открылся Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина

Принято постановление СНК СССР и ЦК ВКП (б) «О ликвидации детской беспризорности и безнадзорности»

В блокадном Ленинграде на стадионе «Динамо» прошел футбольный матч

Начал работать Волго-Донской судоходный канал протяжённостью 101 километр

Основана служба по делам несовершеннолетних в МВД РФ

В Екатерининском дворце Царского Села состоялось официальное открытие воссозданной Янтарной комнаты

В России началась бессрочная серия гражданских акций протеста в защиту свободы собраний (Стратегия-31)

У кого именины 31 мая?

Именины у Феодота, Богдана, Александры, Клавдии, Фаины, Юлии, Андрея, Дениса, Петра, Павла, Кристины, Семена, Михаила, Ираклия, Давида

У кого день рождения 31 мая?

Мария Пушкина (Гартунг)

Михаил Нестеров

Константин Паустовский

Леонид Леонов

Ренье III

Клинт Иствуд

Георгий Бурков

Владимир Кузьмин

Наташа Королева

Кто умер 31 мая?

Никита Столпник

Якопо Тинторетто

Йозеф Гайдн

Леонид Пастернак

Жак Люсьен Моно

Арчил Гомиашвили

Вячеслав Невинный