Праздник пролетающих облаков

"Пролетают облака,
Улыбаясь свысока,
Изменяются слегка
Неизбежностью.
Тишиной небес звеня
И свободою маня,
За собой зовут меня
Своей нежностью.

Горизонт ждет облака.
Наша встреча коротка.
Снова будет, а пока
Мы прощаемся.
Если взор не вниз, а вверх,
Неба синь – одна на всех,
Знать, живем мы не на грех,
Хоть и маемся…"

С Днем пролетающих облаков!!!

День независимости - Молдова

27 августа отмечают главный национальный праздник, День независимости, в Молдавии. В этот день в 1991 году прекратила существование Молдавская СССР и была провозглашена Республика Молдова.

Годом рождения Молдавии как независимого государства можно считать 1359 — год образования Молдавского княжества. В конце XVI – начале XVII веков Молдавией начали активно интересоваться соседи — Речь Посполитая, Священная Римская империя, Османская империя.

В 1812 году часть Молдавии, историческая земля Бессарабия, отошла к России, став Бессарабской губернией, а оставшаяся часть Молдавского княжества спустя полвека объединилась с Малахией в Румынию. Официально Румыния была признана Османской империей в 1861 году.

В январе 1918 года была провозглашена независимость Молдавской Демократической Республики (бывшей Бессарабской губернии), спустя три месяца она воссоединилась с Румынией. Часть современной Молдавии с 1924 года входила в состав Украинской ССР как Молдавская АССР.

В 1940 году по пакту Молотова — Риббентропа Бессарабия отошла к СССР. В результате была образована Молдавская СССР, просуществовавшая до 1991 года. 27 августа 1991 года была провозглашена независимость Республики Молдова.

Михей Тиховей

Народный праздник Михей Тиховей отмечается 27 августа. В православии это день почитания Михея Морасфитянина, одного из 12 малых пророков.

История

Святой открыл в себе дар предсказания во второй половине VIII века до рождения Мессии. Почти полвека он отдал служению своему дару и некоторое время жил с великим пророком Исаией. Написал книгу пророчеств, первым предсказал падение царства Иудейского за грехи правящих. Пророчил про Израильское царство со множеством обличений, но были у Михея и вселяющие надежду предсказания. Одним из них было пророчество о приходе на землю Христа. Израильский царь Ахава очень ненавидел Михея за постоянные обличения последнего в неправедных и идолопоклоннических поступках, но, боясь гнева Всевышнего и исполнения предсказаний, не трогал его.

Традиции

В народе 27 августа празднуется как День каменщика. Строители храмов и каменных дел мастера всегда пользовались уважением на Руси, некоторые их даже побаивались и старались понапрасну не сердить и не обижать. Ведь каменщик знает много секретов, как построить дом, чтобы он простоял не одну сотню лет, а в отместку может сделать с ним что-нибудь неладное.

27 августа – последний день Успенского поста, начинается осенний мясоед – время свадеб.  Наши предки старались в этот день закончить все работы в поле, помогали и тем, у кого не было мужчины в доме – вдовам и сиротам.

Народное название «Тиховей» праздник получил из-за наблюдений за ветром в этот день.

Приметы

Если на Михея ветер сильный, то сентябрь будет дождливым.

Северный ветер – к хорошему урожаю ржи.

Если на Михея Тиховея журавли не полетели – это значит, что зима будет поздней, если же сорвались – быть морозу в середине осени.

День российского кино

Кинематограф занимается созданием видеозаписей, эта деятельность относится к искусству, производящему художественные, документальные фильмы, мультипликацию. Кинематография является отраслью экономики и имеет преимущественно коммерческую направленность или преследует пропагандистские цели, она получила широкую популярность благодаря доступности средств записи и воспроизведения. Специалистам данной отрасли посвящен профессиональный праздник.

История

День рождения российского кино берёт начало 27 августа 1919 года когда был издан декрет о национализации (присвоение государством частной собственности и её дальнейшее управление в его интересах) видео индустрии. В Советском Союзе этот профессиональный праздник на официальном уровне стал отмечаться только в 1980 году и назывался «День советского кино». Через 8 лет он был переименован в «День кино».

День российского кино учрежден Указом Президиума Верховного Совета СССР от 01.10.1980 № 3018-X «О праздничных и памятных днях». В торжествах участвуют все, кто имеет отношение к кинематографу: сценаристы, режиссёры, операторы, актёры, каскадёры, вспомогательный персонал. С момента появления Российской Федерации число и месяц чествования этой профессии многократно переносились. Праздник объединяли с другими смежными тематическими событиями, но в итоге Службой кинематографии Министерства культуры РФ в 2001 году было решено, что у российского кинематографа должна быть своя независимая дата. Кинематографисты объединяют обширные направления этого искусства и от сочетания их талантов зависит качество готового продукта.

День ленточек и бубенчиков

Вы знаете, как приманить ветреную Птицу-Удачу? Больше всего на свете завораживают её разноцветные ленточки, лихо отплясывающие на ветру чечетку, и звук бубенчиков, бубенцов, колокольцев, означающий, что здесь - праздник. А Птица-Удача любит праздники, хорошее настроение, задорное веселье, да и кто их не любит?! Сегодня - можно устроить праздник глазам и ушам, а если спросят - смело отвечайте - удачу приманиваю!

Открыт химический элемент - Галлий (Gallium)

Первооткрывателем галлия является француз П. Лекок де Буабодран. Это произошло 27 августа 1875 года.

О своем открытии он сообщил делая доклад в Парижской Академии наук. Он описал свойства нового химического элемента. 29 августа он был назван галлием,в честь франции, которая в древности называлась Галлия. Ученый проводит интенсивные опыты по изучению свойств. Результаты исследований он направляет в один из научных журналов. Статья написанная им достигает Петербурга, где жил великий русский ученый Д.И.Менделеев. Он то и ждал с нетерпением публикацию. Ведь существование химического элемента было предсказано теоретически Менделеев после открытия им периодического закона. Назывался он экаалюминий, т.е. похожий на алюминий.Периодический закон обладал и предсказательной особенностью.На основании закона Менделеевым была построена периодическая таблица, в которой каждый элемент получил свое место, в соответствии с атомными массами и свойствами. Но некоторые клетки таблицы оказались незанятыми. Причем Д.И.Менделеев предсказал в том числе его физические и химические свойства.

Д.И.Менделеев, прочитав статью, пришел к выводу, что открытый элемент галлий, есть ни что иное, как экаалюминий. На следующий день после прочтения, Менделеев написал на французском языке статью 

При проведении опытов и исследований свойств галлия, Лекок де Буабодран получал поразительные по точности предсказанные Менделеевым свойства галлия (экаалюминия). Галлий оказался очень легкоплавким металлом, температура плавления составляла около 30°С, металл плавился при прикосновении человеком к нему.

С другой стороны металл при обычных условиях не менял внешнего вида, заметные процессы окисления проявлялись только при температуре красного каления.
но значение атомного веса оказалось не таким как предсказал Менделеев. Написав письмо Лекоку де Буабодрану, он предположил, что полученное вещество не является чистым, а содержит какие-то примеси. Через некоторое время Лекок де Буабодрану удалось получить чистый галлий, и каково ж было его удивление, что атомная масса оказалась такой же, как и предсказал Д.И. Менделеев.
Через некоторое время П. Лекок де Буабодран прислал русскому химику своё фото, на котором он сделал надпись с подписью «Почтительный знак совершенного уважения и мое живейшее желание считать Менделеева в числе моих друзей. Л. де Б.», а Д. И.Менделеев написал: «Лекок де Буабодран. Париж. В 1875 г. открыл экаалюминий, названный галлием, Ga = 69,7».

Основан Киевский политехнический институт

Киевский Политехнический Институт был основан в 1898 году. Первым ректором Политехникума был В.И.Кирпичёв.

КПИ не сразу занимал всем до боли известное место на Шулявке, которая, кстати, в то время, не считалась территорией города. 15 августа 1898 года первый корпус института начал свою работу в помещении Первого Киевского Коммерческого училища. Вскоре, 30 августа того же года, состоялась закладка фундамента зданий Политехникума на Брест-Литовском шоссе на участке в 36 десятин (приблизительно 39 гектар.) За строительство первых шести корпусов взялся архитектор Китнер, и уже в 1901 году первые студенты заполнили коридоры одного из важнейших на то время вузов империи.

Существует любопытная легенда, что касается самой идеи создания технического вуза в Киеве. Некоторые первоисточники свидетельствуют о том, что будто бы Терещенко договорился с царским правительством о прекращении государственного контроля над ценами на сахар. В ответ Терещенко обязывался соорудить в Киеве Политехникум, который объединил бы студентов со всего Юго-запада империи.

Вначале, в КПИ имелось четыре факультета: инженерный, механический, химический и агрономический. В 1898 году в институте обучалось 360 студентов, а первый выпуск состоялся уже в 1903 году.

В 1920-х годах перед Политехникумом был заложен парк.

Позднее на базе отдельных факультетов были созданы отдльные вузы: инженерно-строительный, пищевых технологий и химической промышленности, авиационный, сельскохозяйственный и другие. Некоторые институты переехали и в другие города Украины. Так был создан Днепропетровский Институт Железнодорожного транспорта, Одесский институт морского флота (ныне – Одесская морская академия). В дальнейшем, отдельные филиалы КПИ отделились, и теперь существуют как отдельные политехнические институты.

В 1934-44 годах Политехникум, в связи со слиянием трёх институтов (машиностроительного, химикотехнологического и энергетического) переименован в Индустриальный институт. Однако, с 1944 года его переименовывают в более знакомое для всех название Киевского Политехнического Института. А после обретения Украиной независимости был очередной раз переименован. На сей раз в Национальный Технический Университет Украины «Киевский Политехнический Институт».

Но несмотря на все переименования и перестройки, институт просуществовал уже 110 лет, а его плодотворная деятельность выучила не одно поколение украинцев.

Основан футбольный клуб «ЦСКА»

С недавних пор 27 августа объявлено датой основания ПФК ЦСКА. Произошло это уже в постсоветское время, когда историки армейского футбола решили считать команду ОЛЛС (Общество любителей лыжного спорта) полноправной предшественницей своих любимцев. Дело в том, что 29 апреля 1923 года приказом Реввоенсовета СССР в Москве на базе ОЛЛС была создана Центральная спортивная организация Красной Армии, получившая название Опытно-показательная площадка Всеобуча (ОППВ). Площадками тогда называли стадионы, а Всеобуч занимался подготовкой к службе в армии допризывной молодёжи. Под руководством инструкторов юноши учились маршировать, занимались стрельбой, бегом, гимнастикой, ходьбой на лыжах и т.п. Для этой цели Всеобуч использовал площадку ОЛЛС, построенную в 1912 году в Сокольниках.

Правительство Советской России приняло декрет о национализации всего кинодела в стране

После Октябрьской революции 1917 года российские кинопредприятия еще около двух лет продолжали находиться в частных руках. Большинство их владельцев отрицательно относились к большевикам. В первые дни Советской власти они отказывались выдавать камеры и пленку кинооператорам, которые желали запечатлеть для истории революционные события - у владельцев частных компаний были другие приоритеты. В одном только 1918 году частные кинофирмы поставили около 150 фильмов. Основную массу среди них составляли мистические ленты о торжестве на земле злых сил, любовные мелодрамы, исторические и другие картины.

Во время Гражданской войны, по мере нарастания голода и разрухи, множество русских кинематографистов покинули Москву и Петроград и переехали на юг страны в Одессу и Крым, откуда нередко эмигрировали на запад, увозя с собой фильмы и съемочную аппаратуру.

В то же время лидер большевиков Владимир Ленин отмечал, что кино является важнейшим искусством, мощнейшим пропагандистским инструментом, а другие руководители Советского государства прямо призывали «взять кинематограф в свои руки». Кинематографисты, поддерживавшие Советскую власть, снимали в это время в основном хроникальные фильмы о революции и Гражданской войне или художественные киноагитки.

27 августа 1919 года был издан Декрет Совета Народных комиссаров (Совнаркома) о национализации кинодела. С этого времени вся фото– и кинематографическая промышленность и торговля перешла в ведение Народного комиссариата просвещения, возглавлявшегося Анатолием Луначарским. В память об этом событии Указом Президиума Верховного Совета СССР от 25 апреля1979 года было установлено, что 27 августа является Днем Советского кино. Позднее эта дата стала считаться Днем российского кино. 

Вышел в тираж первый номер сатирического журнала «Крокодил»

27 августа 1922 года подписчики «Рабочей газеты», издававшейся в Москве под редакцией К.С. Еремеева, вместо традиционного сатирического приложения получили первый номер журнала «Крокодил».

В первом номере в программном стихотворении Демьяна Бедного «Красный Крокодил - смелый из смелых - против крокодилов черных и белых» четко была сформулирована задача издания:
"Добираться до всякой гнилости
И ворошить гниль без всякой милости, 
Чтоб нэповская муть не цвела
И не гнила
Вот какова задача Красного Крокодила!"

«Решили мы, что пришло время, Для очистки нэповского Нила, Выпустить КРАСНОГО КРОКОДИЛА», - заявлял Демьян Бедный от имени всей «краснокрокодильской компании» и заверял, что она, эта компания, приложит все свои старания, чтобы достойно описать деяния крокодильского племени нэпманов.

Красный Крокодил, таким образом, должен был решать, прежде всего, политические задачи - бороться с буржуазными извращениями НЭПа, охотиться на идеологических противников в водах «нэповского Нила». 
Одним из первых, на кого стал охотиться Красный Крокодил, стал Л.Б.Каменев. Во втором номере журнала на председателя Моссовета была помещена злобная карикатура.

Внимание сатириков «Крокодила» устремлялось также на недостатки хозяйственной жизни страны. Он бичевал империалистов, иностранных шпионов, вредителей, бракоделов, тунеядцев, недобросовестных работников сферы услуг и вообще всех, кто тормозил строительство социализма.

Журнал благополучно пережил множество прочно забытых журналов-коллег, был свидетелем нэпа, индустриализации, коллективизации, поднятой целины и прочих событий и потрясений в истории нашей страны. Кроме того, это еще и одно из немногочисленных советских печатных изданий, переживших такие потрясения как перестройка и либеральные реформы.

Сначала это был еженедельник, а с 1932 года «Крокодил» стал выходить 3 раза в месяц. В 1972 году журнал награжден орденом Трудового Красного Знамени. В журнале печатались Владимир Маяковский, Валентин Катаев, Михаил Кольцов, Илья Ильф, Евгений Петров и многие другие видные советские писатели, сотрудничали художники Дмитрий Моор, Виктор Дени, Борис Ефимов, Кукрыниксы.

Состоялся первый полет реактивного самолета с турбореактивным двигателем

Ещё в 1939 году на фирме Хейнкель был создан первый в мире самолёт с турбореактивным двигателем Heinkel He 178. 

27 августа 1939 года он совершил свой первый полёт, который, правда, не произвёл видимого впечатления на командование Люфтваффе. Эрнст Хейнкель тогда ещё не знал, что генералы поддерживают другую авиафирму – фирму Вилли Мессершмитта, где ещё с 1938 года велись разработки по созданию реактивного истребителя. Для руководства Люфтваффе демонстрационный полёт Хейнкеля лишь подтвердил то, что он не зря дают деньги Мессершмитту на разработки в столь неизведанной области.

Американская компания СВS продемонстрировала первую систему цветного телевидения, пригодную для практического применения

Первая идея эфирной передачи цветных изображений принадлежала русскому инженеру Ованесу Адамяну (он же Иван Адамиан), сформулировавшему ее еще в 1907–1908 годах.

В 1925 году им уже была разработана система трехцветного телевидения, технически реализованная английским изобретателем Дж. Бэрдом в 1928 году.

Год спустя свою систему цветного телевидения продемонстрировала «Америкэн телефон энд телеграф компании», и тогда же советский инженер Ю.Волков предложил применять для цветных телеприемников особую электроннолучевую трубку с тремя экранами. С 1938 года электронное цветное телевидение стало разрабатываться в американской радиовещательной компании CВS (Коламбия Бродкастинг Систем).

В Великобритании вышел в свет первый экземпляр «Книги рекордов Гиннесса»

История «Книги рекордов Гиннесса» (англ. The Guinness Book of Records) началась в 1951 году. На одной великосветской английской вечеринке возник шуточный спор о том, какая из европейских птичек летает быстрее всех: золотая ржанка или шотландская куропатка. Один из участников этого спора, сэр Хью Бивер, вернувшись домой, вдруг решил собрать информацию о всяких нестандартных рекордах, типа состязаний по скорости птичьих полетов и издать об этом книгу.

Ее решено было назвать «Гиннесс», в честь древнего родового имени семейства сэра Хью. Для подготовки издания в Лондоне было создано особое агентство, регистрировавшее разнообразные любопытные достижения. Работа над книгой была поручена владельцам одного из информационных агентств – братьям Норрису и Россу Макуиртерам. В процессе сбора информации, были рассмотрены многочисленные факты о множестве рекордов и собраны свидетельства авторитетных экспертов, по поводу их подлинности.

В результате 27 августа 1955 года первый тираж «Гиннесса» объемом 198 страниц увидел свет. «Книгой рекордов Гиннесса» стали называться последующие выпуски этого издания. Первая «Книга» сразу стала одним из бестселлеров года. На следующее Рождество она уже возглавила список британских бестселлеров. С тех пор это справочное издание ежегодно фиксирует сведения о выдающихся достижениях, уникальных явлениях и курьезах в природе и человеческом обществе. Так, например, 27 августа 1994 года гиннессовские эксперты зафиксировали рекордную дальность плевка вишневой косточкой – 28,98 м, выполненного неким Хорстом Ортманном в городе Лангентале (Германия).

Сегодня «Книга рекордов Гиннесса», издаваемая ежегодно тиражом свыше 80 миллионов экземпляров на 40 языках, продается в более чем 100 странах мира.

Основан научно-исследовательский институт военной истории МО РФ

27 августа 1966 года ЦК КПСС принял постановление «Об организации Института военной истории» в качестве головного научно-исследовательского учреждения страны в области военной истории. В организационном отношении институт подчинялся Министерству обороны СССР и Главному политическому управлению Советской армии и Военно-морского флота, научно-методическое руководство его работой было возложено на Академию наук СССР.

5 ноября того же года начальник Генерального штаба Вооружённых сил СССР — первый заместитель министра обороны СССР Маршал Советского Союза Матвей Захаров подписал директиву о создании Института военной истории Министерства обороны СССР с введением в действие временного штата. Позднее эта дата была официально утверждена днём начала формирования института и его годовым праздником.

Английский путешественник в одиночку отправился в кругосветное плавание на яхте

Историческое кругосветное плавание яхтсмена Френсиса Чичестера, названное впоследствии «Вояжем века», началось в Плимутском порту 27 августа 1966 года. Его небольшая яхта «Джипси Мот IV» («Цыган Мотылек»), длиной – 16,5 м и шириной – 3,2 м, отправилась по маршруту быстроходных британских чайных клиперов 19 века, держа курс на Австралию. С

пустя месяц после старта бывший летчик, рекордсмен сверхдальних перелетов Чичестер отметил свое 65-летие. На 108-й день плавания он прибыл в Сидней, где сделал свою единственную остановку на кругосветной дистанции. В молодости, в 1930 году, он уже побывал в Австралии, прилетев сюда из Англии на гидроплане «Джипси Мот I». Сидней встретил его тогда бурными аплодисментами. Той теплой встречи Чичестер не забывал никогда.

После полуторамесячной остановки, он продолжил океанский вояж и завершил его в исходном пункте своего путешествия, Плимуте, в конце мая 1967 года. Он вернулся туда через 9 месяцев и один день, пройдя 28 500 морских миль. Соотечественники приветствовали его как национального героя. Во время одного из приемов Френсис попросил прощения и ушел к себе. Жена Шейла спустя некоторое время нашла своего супруга в его комнате на полу без сознания.

Медицинское обследование констатировало «чрезмерное истощение». Чичестер получил право на отдых в военно-морском госпитале, где смог просмотреть тысячи писем, пришедших на его имя и на имя Шейлы.

Спустя месяц с небольшим Ее Величество Елизавета II даровала мореходу дворянство, по принятому ритуалу коснувшись его плеча историческим мечом, которым в 1581 году королева Елизавета I посвятила в рыцари знаменитого морехода и пирата Фрэнсиса Дрейка.

В Москве на Останкинской телебашне начался сильный пожар

Во второй половине 1960-х годов в московском районе Останкино был сооружен главный телецентр СССР. Его гордостью стала уникальная, высочайшая в мире башня, предназначенная для трансляции передач из Москвы, взметнувшаяся в небо на 537 м. Особенностью... Особенностью ее конструкции было то, что невероятно высокий, но относительно тонкий корпус покоился на неглубоком, но широком и тяжелом основании. Прочность башни обеспечивалась системой тросов-креплений, расположенных внутри корпуса.

27 августа 2000 года на Останкинской телебашне начался пожар, продолжавшийся целые сутки и стоивший жизни троим людям. Потушить его удалось только 28 августа. Причиной возгорания явилось короткое замыкание на высоте 460 метров, из-за которого загорелась оплетка высокочастотных кабелей. В результате пожара из 150 тросов-креплений должным образом натянутыми остались только 29.

Было разрушено лифтовое хозяйство, повреждены системы электроснабжения, вентиляции, кондиционирования, тепло– и водоснабжения, связи и сигнализации. Телевещание на Москву и Московскую область было прервано.

К 4 сентября 2000 года была восстановлена работа в эфире на своих частотах телеканалов ОРТ, РТР, ТВЦ, НТВ, Культура и ТВ-6. С 5 сентября заработали и некоторые дециметровые телеканалы.

Вокруг дальнейшей судьбы телебашни разгорелась общественная дискуссия – стоит ли ее акционировать и передавать в частные руки, каким образом финансировать восстановительные работы, какому ведомству передать контроль за работой башни. Звучало, в частности, и мнение, что нет смысла тратить бюджетные средства на восстановление башни, что легче построить новую. И все-таки эта позиция не возобладала – башню решено было восстанавливать.

К концу 2004 года телебашня была восстановлена, а летом 2005 года вновь начала прием экскурсантов.

Состоялось открытие метро в Казани

27 августа 1997 года, в Казани прошла торжественная церемония, посвящённая началу строительства метрополитена в Казани. На площади Тукая была сооружена мемориальная ротонда, в которую была заложена капсула с обращениям к будущим пассажирам метрополитена. На фоне кризисных явлений 1998 года планы первой линии были сокращены до 4 станций. Однако уже через год станцию "Горки" вернули - здесь помогло окончательное принятие решения о праздновании 1000-летия Казани. Через год первый ТПК "Lovat" по имени "Сююмбике" начал вгрызаться в казанскую почву. Со временем для выполнения работ к сроку к нему в подмогу были делегированы "Алтынчяч", "Катюша", "Полина" и "Ольга". За 1997 год на Казметро было выделено 22 млн рублей, в 1998-м – 28 млн, в 1999-м – 70 миллионов. На 1 июля 2005 года было освоено 12,358 млрд рублей, в том числе из федерального бюджета – 7,15 млрд.

Итак, в 1997 году было начато строительство метрополитена в Казани, да и то лишь благодаря умению казанских политиков договориться с Москвой.  В 2004 году стало понятно, что такие темпы стройки не позволят закончить "стройку века" к тысячелетию. Ведь согласно более ранним планам уже к апрелю 2004-го казанцы должны были пользоваться 6-ю станциями.

Именины у Аркадия, Владимира, Алексея, Евы, Матвея, Феодосия, Федора, Михея, Василия, Евдокии, Александры, Николая

Женские имена:
Александра — женская форма от Александр, происходящего от древнегреческого имени Александрос (алекс — «защищать» и андрос — «мужчина», «человек»). 
Ева — от древнееврейского имени Хава, происходящего от «хавах» — «дышать» или от «хаях» — «жить». 
Евдокия — от древнегреческого имени Эудокиа — «благоволение». 

Мужские имена:
Алексей — от древнегреческого имени Алексиос — «защитник». 
Аркадий — от древнегреческого имени Аркадиос —«аркадец, житель Аркадии (область в Греции)», а также «счастливый», «блаженный» ; от греческого слова «аркадос» — «пастух». 
Василий — от древнегреческого имени Басилейос — «царский, царственный». 
Владимир (церк. Володимир) — от древнерусского имени Володимѣръ — «володѣти» владеть + «мир» ; от древнескандинавского имени Valdimárr: valdr — «властелин, правитель» + mærr — «знаменитый, славный». 
Матвей (церк. Матфей, Матфий) — от древнееврейского имени Матфей — «дарованный Богом», «дар Яхве Бога», «Божий человек». 
Николай — от древнегреческого имени Николаос — «победитель народов». 
Федор (церк. Феодор) — современная форма греческого имени Теодорос Теодорос, Феодорос — «дарованный Богом», «Божий дар». 
Феодосий — древнегреческое имя «teodosios» — «Богом (Теос) данный». 
Феодосий — древнегреческое имя Teodosios — «Богом (Теос) данный». 

Герман Вайнгертнер

немецкий гимнаст, трехкратный олимпийский чемпион Герман Вайнгертнер 

Родился 27 августа 1864 года в городе Франкфурт-на-Одере, Германия. Он стал одним из самых известных участников первых Олимпийских игр современности, которые прошли в 1896 году в Афинах. На этой Олимпиаде он выиграл наибольшее количество медалей среди спортсменов - три золотые, две серебряные и одну бронзовую, и стал, таким образом, трехкратным олимпийским чемпионом Игр 1896 года.

В составе сборной Германии по гимнастике Вайнгертнер победил в соревнованиях на брусьях и перекладине, а также занял первое место в соревнованиях на перекладине в индивидуальном турнире.

К тому же он трижды стал призером игр, взяв серебро в упражнениях на коне и кольцах, и бронзу - в соревнованиях по опорным прыжкам. Эти шесть медалей Вайнгертнера, половина из которых золотые, сделали его самым результативным спортсменом первой Олимпиады, а по числу золотых медалей он стал вторым после своего соотечественника Карла Шумана.

В последующие годы Герман Вайнгертнер занимался бизнесом в сфере торговли, а затем стал управляющим бассейна в родном городе.

Жизнь известного гимнаста закончилась трагически - он утонул в Одере, пытаясь спасти человека. Это произошло 22 декабря 1919 года во Франкфурте-на-Одере.

Карл Хаусхофер

немецкий ученый и социолог, основоположник немецкой школы геополитики Карл Хаусхофер 

Родился 27 августа 1869 года в городе Мюнхен, Германия. Выпускник Баварской военной академии, Хаусхофер до конца Первой мировой войны состоял на военной службе и преподавал военные науки. В его работах эклектически сочетались географический детерминизм, расовая теория и социальный дарвинизм.

Концепцией государства как биологического организма, стремящегося к расширению, интересовались многие ученые  Монтескье, Челлен, Ратцель, Маккиндер, Мэхен и многие другие. Карл Хаусхофер на основе предыдущих теорий разработал собственные принципы геополитики, пропагандируя идеи реваншизма и агрессии. Он придал геополитике тот вид, в каком она стала частью официальной доктрины третьего рейха.

В нацистской Германии геополитика Хаусхофера стала необыкновенно модной и обрела мистическое звучание. Сам Хаусхофер пользовался репутацией «человека, стоящего за Гитлером». Фюрер использовал теоретические аспекты геополитики в качестве рационалистического объяснения нацистской экспансии. Он заимствовал у Хаусхофера его любимое выражение «пространство как фактор силы». За рубежом Хаусхофера считали провозвестником нацизма и одним из столпов нацистской идеологии. Однако то рвение, с которым нацисты принялись воплощать на практике его геополитические теории, привели самого Хаусхофера в замешательство.

После провала Июльского заговора 1944 года, в котором был замешан его сын, Хаусхофер был арестован властями.

Карл Хаусхофер скончался 13 марта 1946 года в Мюнхене, покончив с собой.

Чарльз Роллс

британский гонщик и авиатор, соучредитель компании «Роллс-Ройс» Чарльз Роллс 

Родился 27 августа 1877 года в Лондоне. Он получил образование в самых престижных британских учебных заведениях - Итоне, Тринити-колледже и Кембриджском университете. Он был очень увлечен достижениями технического прогресса: автомобилями и летательными аппаратами, что было вполне нормальными увлечениями для юноши из обеспеченной семьи.

Чарльз Роллс постоянно участвовал в гонках на самых разнообразных и по современным меркам нередко немыслимых машинах. Разогнав автомобиль до 30 миль в час, он поставил первый национальный рекорд скорости. Вскоре ему потребовались дополнительные деньги на финансирование его дорогостоящих увлечений, и он открыл компанию по продаже автомобилей. К сожалению, почти все машины, которыми ему приходилось торговать, были импортными. Как аристократа и патриота его эта ситуация совершенно не устраивала.

Всё изменилось, когда он познакомился с Генри Ройсом, талантливым инженером-конструктором. Так появился легендарный Роллс-Ройс. Однако главной страстью Чарльза оставались гонки. В выборе средства передвижения он не ограничивался автомобилями, он стал ещё и одним из первых воздухоплавателей. Его подвигом во славу своей страны стал знаменитый перелет через Ла-Манш. К тому времени через Ла-Манш уже перелетали и не единожды, но лишь в одну сторону. Роллс совершает перелет через Ла-Манш и обратно без посадки всего за 90 минут. За это он удостоился личного внимания августейших особ и медали от королевского аэроклуба.

Роллсу всегда было мало достигнутого, это его и сгубило. Чуть более месяца спустя он принимал участие в соревновании на точность приземления на бипланах. За два дня до того он установил на машину новые рули и не удосужился всё проверить перед вылетом. Его биплан развалился в воздухе и вместе с пилотом рухнул на землю 12 июля 1910 года под Борнмутом (Англия). Роллс стал первым британцем, погибшим в авиакатастрофе.

Петр Врангель

русский военный и политический деятель, один из руководителей Белого движения Петр Врангель 

Родился 27 августа 1878 года в городе Новоалександровск, Литва. Появился на свет в дворянской семье. В 1901 году он успешно окончил Горный институт в Санкт-Петербурге, но инженером так и не стал. Через год Петр сдал экзамены на офицерский чин и во время Русско-японской войны пошел добровольцем на фронт, где, проявив отвагу, заслужил ордена и досрочное повышение в чине. С этого времени выбор был сделан в пользу военной карьеры.

В 1910 году он окончил Академию Генерального штаба, затем Офицерскую кавалерийскую школу. В годы Первой мировой войны Врангель командовал эскадроном и был награждён орденом святого Георгия 4-й степени и золотым оружием.

Во главу угла Петр Николаевич всегда ставил боевую доблесть, воинскую дисциплину и честь командира. В декабре 1914 года он получил чин полковника, а через три года был произведен в генерал-майоры.

Революцию 1917 года Врангель, сторонник монархии, воспринял враждебно. Поэтому, отказавшись от должности командующего войсками Минского военного округа и подав в отставку, он уехал в Крым, где вскоре был арестован большевиками и едва избежал расстрела. Освободившись, Врангель переехал в Екатеринодар и вступил в Добровольческую армию, сражался против большевиков на Кубани, был возведен в генерал-лейтенанты и командовал конным корпусом.

В 1919 году Деникин, возглавивший Вооруженные силы Юга России, передал Врангелю пост командующего Кавказской армией. Но вскоре между ними начались разногласия по поводу дальнейших военных действий. Врангель обвинял главнокомандующего в ошибочной стратегии и в неспособности предотвратить развал армии и тыла.

После разгрома белых на Северном Кавказе в марте 1920 года, Деникин оставил свой пост, и главнокомандующим ВСЮР был избран Врангель. На подвластной ему территории Крыма Врангель установил режим военной диктатуры. Жестокими мерами укрепил дисциплину в армии, запретил насилие над мирным населением. Стремясь расширить социальную базу своей власти, он издал законы об аграрной реформе в интересах крестьян, а также провел ряд административных реформ. Пытался создать широкий антибольшевистский блок с меньшевистским правительством Грузии, украинскими националистами, Повстанческой армией Нестора Махно. Но, несмотря на все прогрессивные меры, доверия населения ВСЮР так и не приобрела, а материальные и людские ресурсы Крыма были истощены.

Осенью 1920 года, теснимый Красной Армией, Врангель был вынужден эвакуироваться в Константинополь. Тогда он навсегда покинул Россию. Обосновавшись с частью войск сначала в Турции, затем в Югославии, барон Врангель, пытался сохранить остатки своей армии.

В 1924 году он создал Российский общевоинский союз, объединивший большинство участников Белого движения в эмиграции, а руководство этой организацией передал великому князю Николаю Николаевичу - представителю династии Романовых.

Сам Врангель в 1925 году переехал в Бельгию, где писал мемуары. Здоровье его ухудшалось вследствие перенесенных им болезней и ранений.

Петр Николаевич Врангель скончался 25 апреля 1928 года в Брюсселе, Бельгия, где и был похоронен. Впоследствии его прах был перевезен в Белград, где торжественно перезахоронен в православном храме Святой Троицы.

Ман Рэй

французский и американский художник, фотограф и кинорежиссер Ман Рэй 

Родился Эммануэль Радницкий  27 августа 1890 года в городе Филадельфия, США. Он старший сын еврейских эмигрантов из Ковенской губернии. В 1897 году семья переехал в Нью-Йорк, в 1912 году из-за постоянных антисемитских выпадов сменил фамилию на Рэй. Через семь лет семья переехала в Нью-Йорк. Здесь Рэй изучал искусство в период с 1908 по 1912 год: он окончил Национальную академию рисунка в Нью-Йорке, а затем посещал классы рисунка и акварели Центра имени Ф.Феррера.

С 1912 года Ман поселился в Риджфилде, рисовал, иллюстрировал книги, подрабатывал в рекламном агентстве. А в 1913 году он посетил выставку авангардного искусства в Нью-Йорке, которая оказала влияние на все его дальнейшее творчество.

Ман начал изобретать новые живописные и фотографические техники, создавал сложные сюрреалистические «объекты». «Скрипка Энгра» В 1921 году Рэй переехал в Париж, где в 1920-1930-х годах занимался преимущественно фотографией, а также снял несколько фильмов. Он постоянно работал над новыми техническими приемами, которые позволили ему сделать фотографию одним из видов изобразительного искусства.

Так, в 1922 году Ман изобрел рэйографию - метод создания фотографических изображений без фотоаппарата. В конце 1920годов Ман заново открыл соляризацию - фотоэффект, который получается при повторной экспозиции негатива, и превратил ее в художественный прием. Первыми новшества Рэя оценили сюрреалисты и начали применять фотографию в сочетании с другими техниками в своих произведениях. Ман приравнивал свою технику фотографии к живописи, называя ее «живопись света». В то же время он создал серию работ под общим названием «Эпоха света», которая в 1934 году была опубликована в виде альбома.

В 1940 году Ман вновь приехал в Америку, преподавал живопись и фотографию. Но в 1951 году вернулся в Париж и жил там до конца дней. В 1963 году он был принят в игровое сообщество авангардистов «Коллеж патафизики», созданное в память Альфреда Жарри.

Ман Рэй скончался 18 ноября 1976 года в Париже. 

Фаина Раневская

советская актриса театра и кино, народная артистка СССР Фаина Раневская 

Родилась 27 августа 1896 года в городе Таганрог, Ростовская область. Росла в еврейской семье. Окончила таганрогскую Мариинскую женскую гимназию. Увлекалась театром с 14 лет.

В 1915 году Фаина переехала в Москву, где, окончив частную театральную школу, начала играть на театральной сцене. Правда начинала она с провинциальных театров Керчи, Феодосии и Ростова-на-Дону.

После Октябрьской революции 1917 года она стала актрисой Передвижного театра «Первый советский театр», где проработала до 1924 года. В последующие годы Раневская много поездила по стране, играя в спектаклях различных театров.

С 1931 года она - актриса московского Камерного театра, затем - центрального театра Красной Армии. В годы Великой Отечественной войны она была эвакуирована в Ташкент, где работала на местной киностудии. В послевоенные годы Раневская играла на сцене Театра имени Маяковского, в 1949 году вошла в труппу театра им. Моссовета, где проработала до конца жизни.

Не менее активно Фаина Георгиевна снималась и в кино, где дебютировала еще в 1934 году в фильме Михаила Ромма «Пышка». Всего в фильмографии актрисы - около 30 киноролей, среди которых наиболее известные работы в картинах: «Подкидыш», «Мечта», «Свадьба», «Небесный тихоход», «Слон и веревочка», «Весна», «Золушка», «У них есть Родина», «Сегодня новый аттракцион» и другие. Раневская была из тех людей искусства, что считают свой талант проклятьем. «Кто бы знал мое одиночество? Будь он проклят, этот самый талант, сделавший меня несчастной...», - сказала она однажды. И вправду - одиночество её было просто космическим. Ни мужа, ни детей, ни одного близкого человека.

Раневская - единственная актриса, которая не прославилась бурными романами, хотя слухов вокруг нее ходило достаточно, как и о всяком очень известном человеке. Так или иначе, единственным существом, скрашивавшим одиночество актрисы, была подобранная ею дворняжка, которую она любила так, как можно любить только единственного ребенка.

Впрочем, Раневская никогда не теряла чувства юмора. Её остроумие осталось в памяти людей россыпью афоризмов и правдивых анекдотов. Однажды Раневская после спектакля сидела в своей гримерке совершенно голая и курила сигару. В этот момент дверь распахнулась, и на пороге застыл один из изумленных работников театра. Актриса не смутилась и произнесла своим знаменитым баском: «Дорогой мой, вас не шокирует, что я курю?».

За год до своей смерти Раневская отказалась от работы в театре. «Старость - это просто свинство. Я считаю, что это невежество Бога, когда он позволяет доживать до старости», - говорила актриса. Она ещё была полна духовных сил и вдохновения, но здоровье уже не позволяло играть в полную силу.

Народная артистка СССР Раневская была награждена многими государственными наградами.

В 1984 году 19 июля после инфаркта и пневмонии великая актриса Фаина Георгиевна Раневская умерла в Москве и была похоронена на Донском кладбище столицы.

Наталия Сац

советский режиссер, театральный деятель, народная артистка СССР Наталия Сац 

Родилась 27 августа 1903 года в городе Иркутск. Росла в творческой семье певицы и виолончелиста. С ранних лет Наташа предпочитала воспринимать все только через музыку. Описывать с помощью музыки, постигать, понимать. Неудивительно, что с раннего детства девочка обладала тонким слухом, сильным артистическим воображением и ярким темпераментом.

После смерти отца Наталия каждое лето проводит в Крыму на землях, принадлежащих труппе МХАТа, где работал ее отец. Лето 1914 года запоминается Наталии Сац тем, что она, вместе с Вахтанговым готовит сценарий и постановку юбилейного юмористического представления в честь юбиляра – именинника Москвина.

Вернувшись в Москву, Наташа впервые всерьез задумывается о театральной карьере. Наташа с увлечением постигает законы сцены, искусство движения и жеста, голоса и мимики, танца и пластики, самозабвенно играя в молодежной театральной студии имени Грибоедова.

В ту же пору Наташа мечтает создать хотя бы маленький детский театр в память об отце. Обязательно музыкальный, с оркестром из музыкальных игрушек: пищалок и свистулек, которые он так любил. И неожиданно эта нелепая на первый взгляд идея находит поддержку у чиновников нового правительства, у самого наркома Луначарского.

Осенью 1937 года Наталья Сац была арестована по статье «Член семьи изменника Родины», её муж, И. Я. Вейцер, крупный советский деятель, был репрессирован. В лагерях провела пять лет, освобождена в конце 1942 года.

Разрешения находиться в Москве не имела, поэтому отправилась в Алма-Ату, где в то время в эвакуации находились многие ведущие артисты того времени. Там энергичная Наталия Сац вновь принимается за своё любимое дело, и её усилиями в 1945 году открывается первый в Казахстане театр юного зрителя, который Сац возглавляет в течение 13 лет. В 1958 году Наталия Ильинична возвращается в Москву. Она руководит Всероссийским гастрольным театром, а затем - детским отделением Мосэстрады. В 1964 году организует и возглавляет первый в мире детский музыкальный театр.

Народная артистка СССР, лауреат нескольких государственных премий - Сац была награждена орденами и медалями.

Наталия Ильинична Сац умерла в Москве 18 декабря 1993 года и была похоронена на Новодевичьем кладбище.

Суламифь Мессерер

советская и российская балерина и балетный педагог Суламифь Мессерер 

Родилась 27 августа 1908 года в городе Москва. Танец был ее жизнью. С 18 лет она уже танцевала в Большом театре. Она была среди немногих, кто в самом начале 1930-х годов был допущен в длительную зарубежную гастрольную поездку. В Париже ей предлагали место преподавателя в престижных частных школах. Но балерина вернулась на родину, опасаясь за последствия такого шага - ведь в России оставались родственники.

Суламифь Мессерер была в авангарде советского балета, получала правительственные награды и стала одной из первых в нашей стране, у кого появился личный автомобиль. Вокруг шли аресты, это не прошло и мимо ее родственников. Была арестована сестра Суламифи - Рахиль, мать Майи Плисецкой. Суламифь не только вырастила будущую примадонну мирового балета, но и стала одним из первых ее педагогов.

Мессерер танцевала в Большом театре с 1926 по 1950 год, а позже стала педагогом. У Суламифь-педагога был свой индивидуальный метод, которым восхищалась именитая Нинетт де Валуа - создательница Лондонского королевского балета. Мадам де Валуа станет ее подругой в столице Англии четверть столетия спустя, когда Суламифь Мессерер приедет жить на берега Темзы. Они дружили до самой смерти де Валуа в 2001 году, на 103-м году жизни.

До переезда в Англию Суламифь Мессерер вместе с сыном Михаилом вела многолетние занятия с молодыми японскими артистами балета. Ее приглашали работать в крупнейшие театры мира, но они с Михаилом предпочли Англию - «как страну традиций и безмятежного спокойствия».

Переехав в Лондон в 1980 году, Суламифь Мессерер прожила тут почти 25 лет, совершая постоянные вояжи по всему свету и не забывая приезжать и на родину, где была в 1998 году удостоена премии «Душа танца». 90-летняя звезда элегантно представила несколько па из канкана, доказав блистательную форму не только души, но и тела. Она говорила на пяти языках так же хорошо, как на русском. А русский оставался для нее главным языком, а потому в большой квартире в центре английской столицы все время работало российское телевидение.

Умерла Суламифь Михайловна Мессерер 3 июня 2004 года в Лондоне.

Линдон Джонсон

36-й президент США (1963-1969), государственный и политический деятель Линдон Джонсон 

Родился 27 августа 1908 года близ Стонуолла, штат Техас, США. Он с детства отличался огромным потенциалом энергии и был весьма амбициозен. Закончив Юго-западный техасский педагогический колледж в 1930 году, преподавал в школе в Хьюстоне, служил помощником конгрессмена в Вашингтоне и стал директором национальной администрации по вопросам молодежи в Техасе. Избранный демократами в палату представителей в 1937 году, он служил там до 1949 года, а затем продвинулся в сенат.

Линдон Бэйнс Джонсон быстро дорос до верхней палаты, став лидером большинства в 1955 году. Во время своей работы он выработал хорошую репутацию, внимание к деталям и прекрасные умения соединять разнонаправленные интересы. В роли кандидата на пост вице-президента при Джоне Кеннеди в 1960 году, Джонсон подтолкнул свою удачу. Он стал президентом, когда Кеннеди убили в ноябре 1963 года. Он искренне восхищался либеральными программами президента Франклина Рузвельта. Когда он достиг Белого дома, он решил расширять и углублять программы «Нового курса», чтобы создать то, что он назвал «великим обществом». Используя свои политические таланты в полной мере, он добился признания в 1964 году программ войны с бедностью. Но многие из этих программ вызвали критичное отношение. «Война с бедностью» не выполнила и трети из намеченных целей.

Самые болезненные проблемы Джонсона как президента происходили из его акцента на присутствии американских войск во Вьетнаме, что давало повод для гражданской войны.

Когда Джонсон покинул свой кабинет в январе 1969 года, он уже устал, вымотался и стал непопулярным среди большинства американцев. Он вернулся на свое ранчо в Техасе, где и умер 22 января 1973 года.

Любовь Баранова (Козырева)

советская лыжница, олимпийская чемпионка Любовь Баранова (Козырева)

Родилась 27 августа 1929 года в поселке Бугры Ленинградской области. В девичестве она носила фамилию Ватина, после первого замужества стала Козыревой, позднее - Барановой. В 1958 году Любовь Владимировна окончила Государственный институт физической культуры имени Лесгафта.

В 1949 и 1956 годах выступала за ленинградский клуб «Буревестник», с 1950 по 1956 годы - за ленинградскую «Искру», а с 1957 по 1962 годы – за московский «Буревестник».

С 1950 по 1958 годы Любовь Козырева выиграла все чемпионаты СССР по лыжным гонкам. В 1954, 1956, 1958, 1960, 1962 годах побеждала на чемпионатах мира.

В 1956 году в возрасте 26 лет к титулу чемпионки мира она добавила еще и титул олимпийской чемпионки в гонке на 10 километров, завоевав впервые в истории отечественного лыжного спорта золотую олимпийскую медаль. «Золотоносная» Олимпиада проходила в итальянском городе Кортина д'Ампеццо.

На вторых Олимпийских играх, в которых принимала участие Козырева, проходивших в 1960 году в Скво-Вэлли, она снова вошла в число фаворитов в гонке на 10 метров, взяв на этот раз «серебро» и немного уступив своей землячке Марии Гусаковой. К слову, «бронзу» в той гонке завоевала Радья Ерошина, таким образом, все олимпийские медали в лыжной гонке на 10 метров среди женщин «поделили» между собой советские спортсменки.

Правда, эстафетная гонка на тех Олимпийских играх принесла советским лыжницам только «серебро» - шедшая на первом этапе Ерошина сломала лыжу, и догнать соперниц спортсменкам уже не удалось. Всего же за свою карьеру Заслуженный мастер спорта СССР Любовь Козырева завоевала 36 медалей. Такж она награждена орденом Ленина, медалью «За трудовую доблесть» и почётным знаком «За заслуги в развитии лыжных гонок в России».

В марте 2007 года заслуженная спортсменка стала послом зимней Олимпиады-2014 в Сочи. В последние годы работала на лыжной базе «Динамо» в деревне Кавголово в Ленинградской области.

Скончалась Любовь Владимировна Баранова 22 июня 2015 года.

Айра Левин

американский прозаик, драматург и автор песен Айра Левин 

Родился 27 августа 1929 года в городе Нью-Йорк, США. Когда мальчику было 13 лет, семья перебралась в престижный район города - Манхеттен. Отец Айры был преуспевающим торговцем игрушками. Он страстно желал, чтобы сын пошел по его стопам. Однако коммерческая деятельность мальчика совсем не интересовала. Он любил читать детективы, а также истории о магии и колдовстве. Еще подростком Айра Левин начал собирать книги, посвященные всему таинственному и мистическому. Примерно лет в 12 Айра Левин увлекся театром, и это увлечение продолжалось до конца жизни.

После окончания школы он учился в университете Дрейка, затем в Нью-йоркском университете, где изучал философию и английский язык. В 1950 году он получил степень бакалавра по двум дисциплинам.

Свой первый роман «Поцелуй перед смертью» Айра написал в 22 года, за него автор получил премию Эдгара По. Роман был дважды экранизирован - в 1956 и в 1991 годах. В конце 1953 года Левина призвали в армию, где он написал множество сценариев для учебных фильмов. В 1955 году Айра Левин сделал сценическую адаптацию нашумевшего романа Мака Хаймона «Не время для сержантов». В 1967 году был опубликован роман «Ребенок Розмари» - самый известный роман Левина. Этот роман о молодой женщине, которая против своей воли выносила и родила ребенка Сатаны. Только в США было продано более 5 миллионов экземпляров «Ребенка Розмари». Роман также был переведен на многие языки.

Айра Левин скончался 12 ноября 2007 года в возрасте 78 лет в Нью-Йорке, США.

Богдан Ступка

российский и украинский актер театра и кино, народный артист СССР и Украины Богдан Ступка

Родился 27 августа 1941 года в поселке Куликов Львовской области, Украина. В 1948 году семья переехала во Львов. Богдан рос в артистической среде, его отец пел в хоре Львовского театра оперы и балета, поэтому мальчик с детства крутился за кулисами, видел и слышал всех выдающихся певцов.

А в 14 лет дебютировал на сцене в пьесе «Дни Турбиных» - участвовал в массовке, куда Богдана пристроил отец.

В 1961 году Ступка окончил драматическую студию при Львовском театре имени М.К. аньковецкой, затем учился на филологическом факультете Львовского государственного университета им. Ивана Франко и окончил театроведческий факультет Киевского театрального института имен И.К.Карпенко-Карого по специальности «театроведение».

В 1961-1978 годах Ступка являлся актером Львовского украинского театра драмы им. М.К. Заньковецкой, а в 1978 году был зачислен в труппу Киевского академического украинского драматического театра им. Ивана Франко. На сценах этих театров им сыграно множество ярких ролей в спектаклях: «Украденное счастье» И.Франко, «Дядя Ваня» А.Чехова, «Король Лир» и «Ричард III» Шекспира, «Мастер и Маргарита» М.Булгакова, «Тевье-Тевель» Г.Горина, «Карьера Артура Уи, которой могло не быть» Б.Брехта, «Сны по Кобзарю» Т.Шевченко, «Царь Эдип» Софокла, «Истерия» Т.Джонсона, «Над голубым Дунаем» И.Ричарда, «Знаменосцы» О.Гончара и многих других. Всего на театральной сцене Ступка сыграл более 50 ролей.

С 1970 года, параллельно с работой в театре, актер также снимался в кино. Его дебютом в кинематографе и действительно звездной ролью стала работа в знаменитой картине «Белая птица с черной отметиной». В последующие годы он активно снимался, среди его ролей наиболее известные – в фильмах: «Каменный хозяин», «Волны Чёрного моря», «Солдаты свободы», «Мужество», «Украденное счастье», «Дети солнца», «К расследованию приступить», «Николай Вавилов», «Из жития Остапа Вишни», «Серые волки», «Огнем и мечом» и других. Еще больший успех пришел к Богдану Ступке в новом тысячелетии, после выхода таких знаменитых фильмов, как: «Молитва о гетмане Мазепе», «Тайна Чингисхана», «Водитель для Веры», «Свои», «Заяц над бездной», «Тарас Бульба», «Вчера закончилась война» и других.

За свою многолетнюю телекарьеру Ступка снялся более чем в ста фильмах, включая документальные и телевизионные. Он работал со многими маститыми режиссерами – О.Иоселиани, К.Занусси, Е.Гофманом, Ю.Ильенко, К.Муратовой, С.Бондарчуком, В.Бортко, Д.Месхиевым, Г.Чухраем и другими. Последними его работами в кино стали фильмы «Дом» и «Огни притона», а также сериалы «Однажды в Ростове» и «Бездна». Пробовал свои силы Богдан Сильвестрович и на государственной службе.

В 1999-2001 годах он возглавлял Министерство культуры и искусств Украины.

С 2001 года и до последних дней он являлся художественным руководителем Национального академического драматического театра имени Ивана Франко в Киеве. Также был художественным руководителем актерского курса в КНУТКиТ им. И.К. Карпенко-Карого, с 2009 года являлся президентом Киевского международного кинофестиваля.

Однако какие бы должности и посты ни занимал Богдан Сильвестрович, для миллионов украинских, русских и европейских зрителей он в первую очередь остается великолепным актером. Знаменитый польский режиссер Ежи Гоффман назвал его самым талантливым драматическим актером Европы. Он играл жадно, красиво и профессионально. Профессионализм Ступки-актера заключался не только в глубочайшем проникновении в характеры своих персонажей, но и в той моральной и физической самоотдаче, с которой он работал на площадке.

Академик Академии искусств Украины и Российской академии кинематографических искусств «Ника», член Союза театральных деятелей и Союза кинематографистов Украины, Член Европейской киноакадемии, Народный артист СССР, Народный и Заслуженный артист Украины, лауреат Государственных премий СССР и Украины, премий имени К.С. Станиславского, имени Сиди Таль, имени А.М. Бучмы, имени И.П.Котляревского, премий «Золотой орел», «Триумф», «Ника», «Золотой Овен», «Хрустальная Турандот», «Святой Георгий» ММКФ и других международных кинофестивалей - Ступка награжден орденами Почета, Дружбы, Заслуг перед Республикой Польша, князя Ярослава Мудрого IV и V степени, Золотой медалью Академии искусств Украины. Он полный кавалер орденов Украины «За заслуги», Герой Украины с вручением ордена Державы, Почетный гражданин Киева. Богдан Сильвестрович был женат. Его супруга – Лариса Семеновна Корниенко, на которой он женился еще в 1967 году. Их сын - Остап - уже сам сложившийся актер театра им. Ивана Франко и популярный телеведущий.

В 2012 году 22 июля после тяжелой продолжительной болезни Богдан Сильвестрович Ступка скончался в киевской больнице, был похоронен на Байковом кладбище Киева. На церемонию прощания с великим мастером и любимым актером, которая проходила в родном для него театре им. Ивана Франко, тысячи поклонников несли цветы и свечи.

Сезария Эвора

певица с островов Зелёного Мыса Сезария Эвора                    

Родилась 27 августа 1941 года в Минделу в семье музыканта Жюстино да Круз Эвора и кухарки Доны Джоаны. В 1948 году её отец умер и чтобы хоть как-то облегчить свою участь, мать отдала Сезарию в приют. Повзрослев Сезария вернулась домой и стала помогать матери. С 1958 года, то есть с 17-летнего возраста Сезария Эвора работала в музыкальных барах Минделу. Первоначально исполняла песни в стиле «морна» (порт. morna) — жанр, традиционный для Островов Зелёного Мыса, а также «фаду», африканские песни и коладера.

Свой первый сольный альбом певица записала в 43 года в Лиссабоне. Первым продюсером Эворы стал другой известный певец — кабовердец Тито Парис. Там же в Лиссабоне, в ресторане «Enclave» (где собирался клуб лиссабонских кабовердцев), её услышал Жозе да Силва, француз с кабо-вердианскими корнями, и был покорён её голосом так, что посвятил три года тому, чтобы сделать её знаменитой. Он привёз уже 47-летнюю певицу во Францию. С этого момента началось её сотрудничество с «Lusafrica».

В начале 1980-х годов Сезария Эвора начала тур по Европе. А уже в 1988 году она стала знаменита на весь мир. Особое признание певица получила после выхода её четвёртого альбома «Мисс Перфумаду» в 1992 году.

Первое выступление певицы в России состоялось в апреле 2002 года в театре Анатолия Васильева на Сретенке. Этот концерт был закрыт для широкой публики и официально о визите не сообщалось. Второй концерт прошёл в мае того же года в Малом театре. В последующие годы певица неоднократно выступала в России с концертами в Москве, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону, Барнауле, Екатеринбурге, Перми, Твери, Архангельске, Уфе, Тюмени, Ярославле, Самаре, Иркутске, Красноярске, Новосибирске, Омске, Нижнем Новгороде, Томске, Владивостоке, Хабаровске, Волгограде и Казани.

В мае 2010 года из-за проблем с сердцем певице пришлось отменить все свои концертные выступления до конца года.

В апреле 2011 года выступала с концертами в Перми, Н. Новгороде, Москве. 5 апреля на пресс-конференции в Н. Новгороде отказалась спеть из-за непривычного для неё холода. В сентябре 2011 года она объявила о завершении певческой карьеры.

17 декабря 2011 года Сезария Эвора скончалась в Кабо-Верде в возрасте 70 лет. Причины смерти — сердечно-лёгочная недостаточность и артериальная гипертензия.

Великие Луки

Великие Луки отмечает день города в 4-ю субботу августа.. Год основания: 1166 г.

Великие Луки – российский город в Псковской области, расположенный в пределах Ловатской низины, на берегах реки Ловать. Город считается приграничным: от него до Белоруссии всего 80 км, до Литвы – порядка 200 км.

Река Ловать протекает через весь город, деля его надвое и делая крутые повороты семь раз. Отсюда и происхождение топонима: в средневековье «лукой» называли кривой поворот реки, дугу. Есть и другое предположение относительно названия города. В древнерусском языке «лука» – это «луг», соответственно, «великие луки» можно перевести как «большие, обширные луга».

Впервые Великие луки упоминается в летописи в 1166 году. Однако в виде отдельных поселений город возник еще раньше, в 8-9 веках, и располагался на великом водном пути «из варяг в греки». Долгое время, вплоть до 18 века он нес службу города-крепости, стоя на страже Новгородских земель. 

Жители Великих Лук служили России во время Ливонской войны, Северной, русско-польских и русско-турецких войн, Отечественной войны 1812 года. Особую страницу в истории города занимают грозные события Великой Отечественной войны.

Во время Великолукского сражения, с 16 по 27 июля 1941 года, советские солдаты, летчики и партизаны задержали немецкую армию в ее продвижении на Москву. Ожесточенные бои велись и позже, на протяжении двух месяцев в 1942-1943 годах. Силами нашей армии немцы попали в окружение, все части противника были уничтожены или сдались в плен. Сражение было названо Великолукской наступательной операцией, ее участники достойно выполнили свою задачу, за что были удостоены благодарности в приказе И.В.Сталина в январе 1943 года. К моменту окончания войны в городе осталось всего 300 домов, более 3000 были сожжены.

Отдельным подвигом можно назвать то, в какие сроки великолучане восстановили свой город. Уже к 1950 году Великие Луки был заново отстроен, снова начала развиваться промышленность. За героические подвиги во время войны в 2008 году Великие Луки был удостоен почетного звания «Город воинской славы». 

О доблестной истории города можно узнать, посетив культурные памятники: в Великих Луках сохранились бастионы и стены крепости времен Северной войны начала 18 века. Высота стен доходит до 16 метров. Здесь установлен Обелиск Славы, а в Инженерном бастионе находится мемориал памяти танкистам-освободителям города.

Но город может похвастаться не только своей историей, но и своими людьми. Здесь родились и проживали герои Советского Союза, знаменитые деятели науки и культуры. Усадьбы, где они жили, стали музеями. Это знаменитый математик И.М. Виноградов, первая женщина-математик и общественный деятель Софья Ковалевская, известный русский композитор Модест Мусоргский, маршал Константин Рокоссовский. Не лишним будет посетить красивейшие храмы Великих Лук – Свято-Вознесенский собор 1752 года, Казанскую церковь. О прошлом этой земли расскажут в краеведческом и литературно-художественном музеях. 

Курган

Год основания: 1679 г.

Курган – город в России, административный центр Курганской области. Расположен на реке Тобол. Считается, что первым в этой местности обосновался крестьянин Тимофей Невежин, в 1679 году срубивший себе избу на берегу Тобола вблизи от древних курганов. На живописную землю вслед за Невежиным потянулись и другие поселенцы; вскоре здесь выросла слобода, получившее название Царево Городище – в честь Царева кургана. В 1695 году поселение было перенесено на восемь верст ниже по течению Тобола и получило новое названии – Царево-Курганская слобода.

В начале 18 века слобода превратилась в военную крепость, а 30 декабря 1782 года стала городом Курганом. Со временем он завоевал статус центра торговли продуктами земледелия и скотоводства. Стремительный рост Кургана начался после строительства Транссибирской магистрали.

В городе сохранились памятники архитектуры 19–20 веков, по которым можно проследить, как менялось лицо города. До революции Курган был застроен преимущественно деревянными домами. В период коллективизации город быстро рос, но преобладание частного сектора сохранялось до 1950-х годов. Современный облик города определили стройки 1960–70-х годов.

В Кургане можно посетить несколько интересных музеев – например, дом-музей фотографа Алексея Кочешева, благодаря работам которого можно увидеть город таким, каким он был в конце 19 – начале 20 века. Дом-музей Вильгельма Кюхельбекера – единственный в стране, где можно познакомиться с жизнью и деятельностью поэта-декабриста, друга Александра Пушкина.

Курганский авиационный музей – тоже единственный в своем роде, но в другой сфере; на территории Сибири и Урала только он располагает коллекцией авиационной техники, частично размещенной на открытой территории. Краеведческий музей, открытый в 1951 году, насчитывает более 200 тысяч экспонатов, представляющих разные эпохи развития региона. Любопытно увидеть один из немногих в стране памятников герою кинематографа. В 2007 году у здания таможни установлена скульптура, изображающая Павла Верещагина, персонажа фильма «Белое солнце пустыни».

Геленджик

Геленджик отмечает день города в 4-ю субботу августа.  Год основания: 1831 г.

Геленджик - город в Краснодарском крае России, расположен на Черноморском побережье Кавказа, между Новороссийском и Джубгой, в Геленджикской бухте. Город со всех сторон окружен отрогами хребта Маркотх (пер. с адыгейского – «ягодный», «ежевичный»).

Земли Геленджика населены со времен каменного века. В окрестностях города находятся мегалитические сооружения – дольмены, возведенные около 3 тысяч лет до н.э. В 4 веке до н.э. на побережье Геленджикской бухты существовал греческий порт Торик, затем византийские города Пагры и Ептала. С 15 века поселение входило в состав Османской империи.

В 1829 году Геленджикская бухта отходит к России, а в 1831 году здесь была основана русская крепость Геленджик. Во время Крымской войны русские вынуждены взорвать и покинуть крепость. В 1857 году разрушенная крепость возвращается к России. 

В 1864 году основана станица Геленджикская, которая в 1870 году была реформирована в селение Геленджикское в составе Новороссийского отдела Черноморского округа. В 1900 году открывается первая здравница. В 1915 году поселение получает статус города.

Во Время Великой отечественной войны Геленджик был большим госпитальным центром, отсюда отряд Куникова был отправлен на Малую землю. В послевоенные годы крепнет курортная база, в 1970 году Геленджик отнесен к курортам Всесоюзного значения.

12 апреля 1996 года город-курорт Геленджик включен в перечень особо охраняемых природных территорий побережий Черного и Азовского морей, имеющих федеральное значение. Город и его окрестности богаты достопримечательностями: Храм Вознесения Господня, Свято-Преображенская церковь, памятник героям-победителям Геленджикской Битвы. 

В окрестностях города находятся дольмены и многочисленные археологические и природные памятники: скала Парус, неподалёку от села Прасковеевка; водопады реки Жане. Каждые два года в Геленджике проводится Международная выставка «Гидроавиасалон».

В городе проживает более 65 тысяч человек (2014).

День города в Геленджике стал отмечаться совсем недавно, первое празднество прошло 24 августа 2008 года. Август был выбран местными историками потому, что именно в августе произошло множество значимых для города событий: закладка первой крепости, открытие первого санатория, получение статуса города, и в августе 1970 года Геленджик отнесен к курортам Всесоюзного значения. 

Тициан

итальянский живописец, один из величайших художников эпохи Возрождения Тициан 

Родился в городе Пьеве ди Кадоре, Италия. Точная дата его рождения до сих пор является предметом споров. Он происходил из зажиточной и знатной семьи. Ее родословная прослеживается с начала 13 века.

Около 1500 года Тициана Вечеллио и его младшего брата Франческо послали в Венецию учиться живописи. Поначалу он был учеником Себастьяно Дзуккато, потом брал уроки у Дженти ле Беллини, но в конце концов, перешел в мастерскую его брата, Джованни Беллини, известного живописца и талантливого педагога, воспитавшего не одно поколение венецианских мастеров. Среди них мы найдем и Джордже да Кастельфранко, прославившегося под именем Джорджоне.

Тициан и Джорджоне, бывший несколькими годами старше своего товарища, создали своеобразный тандем и в 1508 году вместе приступили к работе над наружными фресками для Фондако деи Тедески. К сожалению, дружбе Тициана и Джорджоне выпал короткий век. В 1510 году Джорджоне умер. Тициан многое воспринял от своего старшего друга, но уже к этому времени его манера стала сильно отличаться от манеры Джорджоне. Об этом свидетельствуют три фрески, их сюжеты были взяты из жизни святого Антония Падуанского, которые Тициан создал в 1511 году для падуанской Скуола дель Санто. Венера и Адонис.

Вернувшись из Падуи в Венецию, Тициан подтвердил свою репутацию ведущего художника Венецианской республики поражающим размерами и мастерством алтарным образом «Ассунта», написанным в 1516-1518 годах для церкви Санта Мария деи Фрари. В 1520-е годы Тициан продолжал заниматься алтарными образами. В 1530 году Тициана представили Карлу V, императору Священной Римской империи, посетившему Италию. Во время следующего визита, в 1533 году, император пожаловал живописцу титулы графа Палатинского и рыцаря Золотой шпоры - таких почестей до этого не удостаивался ни один художник. В эти годы Тициан, взяв за основу творчество Овидия, написал серию мифологических картин. Он назвал их «роезхе» - «поэмы». Эти работы, по авторитетным оценкам, являются вершиной творчества Тициана.

Мастер умер 27 августа 1576 года в Венеции. Тициана торжественно проводили в последний путь в церкви Санта Мария деи Фрари, оказав ему все мыслимые почести.

Лопе де Вега

испанский драматург Лопе де Вега                                                  

Родился 25 ноября 1562 года в городе Мадрид, Испания. Рос в дворянской семье. Литературный талант проявился у него еще в раннем детстве. Уже в 10 лет мальчик сделал поэтический перевод «Похищения Прозерпины» Клавдиана.

Свои стихи начал писать, учась в университете в Алкале. Здесь он влюбляется в девушку, но она отвергает его. Расстроенный поэт пишет на нее памфлеты. За эту дерзость Лопе де Веге 10 лет запрещают появляться в Мадриде. Однако юноша пренебрегает запретом, уводит из дома и тайно женится на новой возлюбленной.

В 1588 году семья обосновалась в Валенсии, Лопе де Вега пошел служить секретарем у герцога Альбы, затем еще у нескольких господ. В 1609 году драматург становится добровольным слугой инквизиции, а спустя пять лет священником.

Самая известная пьеса Лопе де Вега, «Собака на сене», была экранизирована советским кинематографом. В фильме снимался блестящий актерский ансамбль, Маргарита Терехова, Михаил Боярский, Армен Джигарханян, Елена Проклова, Николай Караченцов. Кроме этой пьесы стоит упомянуть такие произведения, как «Великий герцог Московский», «Учитель танцев», «Зубцы стен Торо».

За заслуги драматурга в Мадриде была учреждена театральная премия Лопе де Вега.

Лопе де Вега скончался 27 августа 1635 года в Мадриде в возрасте 72 лет. 

Джеймс Томсон

шотландский поэт, автор гимна «Правь, Британия» Джеймс Томсон 

Родился 11 сентября 1700 года в городе Эднем, Шотландия. Решив стать священником пресвитерианской церкви, в 1715 году он поступил в Эдинбургский университет. Однако вскоре интерес к богословию угас, и в 1725 году Томсон уехал в Лондон.

В Лондоне юноша вошел в писательские круги и начал пробовать себя в творчестве. В его ранней поэме «Сельская жизнь» проявились тонкое восприятие сельского ландшафта и искренняя любовь к природе. Неожиданный успех его первой значительной поэмы о природе «Зима» привел к появлению «Лета», «Весны» и цикла «Времена года», куда вошли также «Осень» и «Гимн временам года».

Расширенное и переработанное издание цикла увидело свет в 1744 году. «Времена года» - главное произведение Томсона и самое значительное явление поэзии о природе до эпохи романтизма. Его отличают свободный белый стих, идиллические картины, нередко напыщенный стиль, полеты воображения в полярные и тропические области, научные вставки, философская направленность.

Перу Томсона принадлежат поэма в пяти частях в белых стихах «Свобода», интересная как ранняя попытка изображения в поэзии архитектуры и скульптуры, и аллегорическая поэма «Замок Праздности», написанная спенсеровой строфой. Пьесы Томсона - наглядное свидетельство упадка требований к драматическому искусству. Пьеса «Альфред: Маска» примечательна тем, что содержит текст патриотической песни «Правь, Британия», ставшей гимном страны.

Умер Томсон в Англии городе Ричмонде  27 августа 1748 года.

Александр Одоевский

русский князь, поэт-декабрист, писатель Александр Одоевский       

Родился (26 ноября) 8 декабря 1802 года в Санкт-Петербурге. Он принадлежал к старинному роду удельных князей Черниговских. С юных лет Саша проявлял интерес к литературе. Согласно обычаям тех лет, он получил домашнее образование, а в 1815 году был записан на гражданскую службу в Кабинет его величества в качестве канцеляриста.

В этот период он знакомится со своими кузенами – Владимиром Одоевским, в будущем – писателем и мыслителем, и Александром Грибоедовым, который впоследствии станет выдающимся дипломатом, поэтом и драматургом. В те годы они разделяли литературные взгляды Александра Бестужева и Кондратия Рылеева, стремясь к противостоянию сентиментально-меланхолическим тенденциям.

Во время службы в лейб-гвардии Конного полка Одоевского приняли в Северное общество декабристов. Примкнув к его радикальной части, он принял участие в восстании декабристов. После событий, развернувшихся в декабре 1825 года на Сенатской площади, Александра Одоевского поместили в Петропавловскую крепость. 

Вплоть до 1837 года он отбывал каторгу, будучи сосланным в Сибирь. Позже, в соответствии с приказом царя, его отправили в действующую армию на Кавказ в качестве рядового. Находясь в Нижегородском драгунском полку, он сблизился с выдающимся русским поэтом Михаилом Лермонтовым, а также литератором и революционером Николаем Огаревым. Они высоко ценили ум, образованность и благородство Одоевского.

До нашего времени дошли лишь те стихи, которые Одоевский создал после восстания декабристов. Среди них наиболее известными стали стихотворения «Струн вещих пламенные звуки…», написанное в ответ на послание в Сибирь Александра Пушкина, поэма «Василько» и «Старица-пророчица», а также ряд других. Перу Одоевского также принадлежат знакомые многим строки: «Из искры возгорится пламя…».

Скончался Александр Иванович Одоевский (15) 27 августа 1839 года в форте Лазаревский (ныне – район города Сочи), заразившись малярией.

Василий Курочкин

русский поэт-сатирик, журналист, переводчик Василий Курочкин      

Родился сын петербургского чиновника 28 июля (9 августа) 1831 года. Отец его был крепостным, отпущенным на волю в 1813 г. К 1822 г. усердной службой он достиг чина коллежского асессора и получил потомственное дворянство. В десятилетнем возрасте лишившегося отца Василия Курочкина отдали в кадетский корпус. По окончании учебы в корпусе в 1849 г. Курочкин становится офицером гренадерского полка. Прослужив четыре года в армии, не чувствовавший особого влечения к армейской службе Курочкин вышел в отставку и посвятил себя исключительно литературной работе. Молодой литератор с трудом пробивал себе дорогу: водевили, повести, куплеты для театра. Первым крупным успехом, заставившим обратить на него вни­мание, стали переводы произведений французского поэта-песенника Беранже.

Особое место в русской демократической поэзии занимал сатирический жанр. Продолжая и развивая традиции Гоголя, поэты-сатирики в своих произведениях заставляют говорить сатирические маски, представляющие те или иные социальные типы. Смех, которого, по словам Гоголя, «боится даже тот, кто уже ничего не боится», стал острым по­литическим оружием шестидесятников.

Дарование Василия Курочкина — талантливого поэта-сатирика и демократа раскрылось на страницах основанного им в 1859 г. совместно с художником Н. А. Степановым журнала «Искра». «Искра» — самый острый и значительный из всех сатирических журналов шестидесятых годов — пользовалась необыкновенной популярностью в кругах демократически настроенной интеллигенции. Курочкин, как и большинство юмористов-шестидесятников, профессиональных журналистов, много и охотно писал в жанре куплета, песни, эпиграммы, высмеивавшей не отдельные лица, а некий определенный социальный тип, определенный образ мысли или крупное общественное явление. Оппозиционная направленность журнала в конце концов привела к его закрытию в 1873 г.; еще раньше Курочкин был поставлен под негласный надзор полиции. 

Поэт был тесно связан с революционными народническими кругами, состоял членом центрального комитета «Земли и воли». В 1866 г., после покушения Каракозова на Александра II, Курочкин был арестован и провел свыше двух месяцев в Петропавловской крепости. 

Умер Василий Курочкин 15 августа (27 августа) 1875 года в Петербурге.

Роулэнд Хилл

английский изобретатель и реформатор, создатель современной почты Роулэнд Хилл 

Родился 3 декабря 1795 года в городе Киддерминстер, Великобритании. Вырос в многодетной семье мастера-сталевара. В 12 лет он уже увлекался астрономией, математикой, навигацией. Такая разносторонность сохранилась у него на всю жизнь.

Роулэнд Хилл изобрел маятниковую систему для часов, усовершенствовал паровой двигатель, смоделировал систему подземных пневматических труб для ускорения пересылки письменных сообщений, создал собственную модель ротапринта. Он проводил эксперименты с порохом, изучал явления, происходящие в сильно сжатом газе, работал над созданием техники для строительства дорог.

Вместе с одним из пяти братьев он написал несколько книг по различным аспектам образования; основал общеобразовательную школу с лабораториями, библиотекой, гимнастическим залом и плавательным бассейном. Школа пользовалась огромной популярностью. Учиться в ней приезжали даже дети из других стран. В 1837 году Роулэнд Хилл опубликовал свой проект «Реформа почтового ведомства, ее значение и осуществимость». В своей работе он предлагал унифицировать почтовые сборы по всей стране, ввести предварительную оплату пересылки с помощью «маленьких кусочков бумаги, достаточных для того, чтобы на них поставить почтовый штемпель, и покрытых с одной стороны клеем, дающим возможность после увлажнения прилепить их к письму».

Усилиями Хилла, 1 мая 1840 года были выпущены почтовые марки, вошедшие в историю под названием «Черный пенни», на марке был изображен профиль королевы Виктории. Им был организован специальный конкурс проектов первой почтовой марки и конвертов. В итоге на конкурс было представлено в общей сложности 2700 предложений, а победил проект Чарлза и Фредерика Хитов и Генри Коула.

Почтовая реформа и введение марок способствовали росту почтового сообщения в Англии, облегчению обработки почтовых отправлений и упрощению расчета оплаты за них. Благодаря успеху реформы Роулэнд Хилл был принят на почтовую службу, став в 1854 году генеральным секретарем английского почтмейстерства. За оказанные Хиллом услуги он был награжден в 1860 году орденом Бани. Он также стал членом Королевского общества и был удостоен почетной степени Оксфордского университета.

Сэр Роулэнд Хилл умер в Хэмпстеде в Лондоне 27 августа 1879 года и был похоронен в Вестминстерском аббатстве.

Шарль Ле Корбюзье

французский архитектор и теоретик архитектуры, художник Шарль Ле Корбюзье 

Родился Шарль-Эдуар Жаннере-Гри 6 октября 1887 года в городе Ла-Шо-де-Фон, Швейцария. Там же он окончил Школу искусств. Свой первый архитектурный проект жилого дома, под руководством профессионального зодчего, Жаннере предпринял в 17 лет. На заработанные деньги в 1907-1912 годах он совершил образовательную поездку по странам Европы, где изучал традиционную и современную архитектуру, получил уроки мастерства у крупнейших зодчих того времени - Й.Хофмана, О.Перре и П.Беренса. Эти путешествия стали его университетами. Здание Центросоюза в Москве - один из проектов Ле Корбюзье.

Возвратившись на родину, Жаннере некоторое время преподавал в Школе искусств, а в 1914 году открыл свою первую архитектурную мастерскую. Один из весьма важных его проектов того периода - «Дом-Ино», в котором уже тогда архитектор выразил новые перспективы индустриально-типового строительства из крупноразмерных элементов, что по тем временам было новаторством. В 1917 году Жаннере покинул Швейцарию, чтобы навсегда обосноваться в Париже, где в последующие годы им было выполнено довольно много проектов.

Также в Париже архитектор познакомился с такими известными художниками, как Брак, Пикассо, Липшиц, Озанфан и другими, под влиянием которых он сам активно занялся живописью. Совместно с Озанфаном в 1920 году Жаннере начал выпуск философско-художественного журнала «Новый дух», где вел архитектурный раздел, подписываясь псевдонимом «Ле Корбюзье».

В журнале впервые были опубликованы его «Пять отправных точек современной архитектуры», которые нашли свое воплощение не только при создании многих его строений, но именно они чаще всего используются в современной архитектуре. В 1922 году Жаннере основал в Париже мастерскую, где в последующие годы активно занимаясь проектированием, он стал знаменит своей фразой «Дом - это машина для жилья». Теперь уже Ле Корбюзье спроектировал и построил несколько зданий и модернистских вилл, создавших ему имя и солидную клиентуру.

Помимо частных он выполнял и крупные заказы - проекты зданий Центра Армии спасения в Париже, Министерства просвещения в Рио-де-Жанейро, Швейцарский павильон в Париже, здание Центросоюза в Москве.

Во время Второй Мировой войны мастерская Корбюзье была закрыта, а сам он с женой Ивон переехал в предместье Парижа. После освобождения Франции он участвовал в восстановительных работах. В частности, им были выполнены планы реконструкции Сен-Дье и Ла-Рошель, ставшие новым оригинальным вкладом в градостроительство. А его идеи и теории легли в основу «Афинской хартии», принятой IV Международным конгрессом современной архитектуры, и используются до сих пор.

Новым витком в карьере Ле Корбюзье стали 1950 годы. Он уходит от аскетизма, теперь его почерк отличается богатством пластических форм, фактурной обработкой поверхностей. Среди известных зданий, созданных им в этот период, - «Жилая единица» в Марселе, 17-этажный жилой дом, ставший прообразом для массового строительства во многих странах; капелла в Роншане во Франции; генплан города и административные здания в Чандигархе в Индии; Национальный музей в Токио; здание штаб-квартиры ООН в Нью-Йорке; культурный центр Гарвардского университета в США и другие.    

Помимо архитектурного наследия, Корбюзье оставил множество произведений изобразительного искусства - картины, скульптуры, графические работы, настенные росписи, эскизы ковров, образцы мебели. Также он автор около 50 монографий и статей. Самые известные из его трудов - «К архитектуре», «Лучезарный город», «Когда соборы были белыми» и другие.

Ле Корбюзье - один из наиболее значимых архитекторов 20 века, пионеров современной архитектуры. Он являлся почетным доктором университетов в Цюрихе, Кембридже, Колумбии, Женевы, почетным членом многих Академий искусств, был награжден французским Орденом Почетного легиона и медалями других стран. Он воспитал таких известных архитекторов, как Маэкава, Колли, Фрай, Сакакура, Кандилис и многих других.

Умер Шарль Ле Корбюзье 27 августа 1965 года во Франции в городе Рокбрюйн Кап-Мартен.

Валерий Харламов

советский хоккеист, нападающий, олимпийский чемпион Валерий Харламов 

Родился 14 января 1948 года в городе Москва. Его отец был слесарем-испытателем на Московском заводе «Коммунар». Мать его была испанкой, приехавшей в СССР в 1930-х годах. С детства Валерий увлекался футболом и хоккеем.

В 1962 году он стал заниматься в спортшколе ЦСКА, а через 7 лет, когда ему было 21 год, вошел в состав основной хоккейной сборной клуба. С этого времени и до 1981 года Валерий Харламов считался самым быстрым и техничным нападающим мира.

Он отличался быстротой реакции и нестандартными подходами. Валерий Харламов входил в тройку ведущих игроков сборной СССР. Всего за свою 15-летнюю спортивную карьеру Харламов сыграл 438 матчей за команду ЦСКА и забил 293 гола.

На чемпионатах мира и Олимпийских играх им было сыграно 123 матча и забито 89 голов. Его голы приводили в восторг болельщиков и изумляли соперников. В 1976 году после перенесенной автокатастрофы Харламову рекомендовали воздержаться от занятий спортом, но он не послушал врачей и уже через полгода вернулся на лёд.

Валерий Харламов и его жена погибли в автокатастрофе 27 августа 1981 года вблизи Солнечногорска в Московской области. 

Вальтер Запашный

советский артист цирка, дрессировщик хищных животных, народный артист РСФСР Вальтер Запашный 

Родился 2 апреля 1928 года в городе Москва. Рос в семье, принадлежащей знаменитой цирковой династии укротителей, вольтижеров, акробатов и гимнастов, которая ведёт свое начало с 1882 года. Его отец, Михаил Запашный, пришёл в цирковые артисты «с улицы». Мать была тоже цирковой артисткой, дочерью клоуна и эксцентрика Карла Томпсона, который был известен в России как Мильтон.

Своих детей - сыновей Мстислава и Игоря - Михаил хотел оградить от цирковой судьбы и надеялся, что они получат хорошее образование и закрепятся где-нибудь надолго, поэтому Михаил даже не брал их с собой на гастроли, и они жили в Ленинграде, а потом переехали в Саратов к матери, где все же начали работать в цирке из-за материальных трудностей. Дебютировали мальчишки с акробатическим номером вместе с матерью на арене цирка в Саратове в 1944 году и, недолго думая, поставили его на поток, представляясь как цирковая группа «Братьев Запашных».

Джигитовка, клоунада, акробатика и дрессура - они старались заниматься буквально всем. Шестидесятые годы 20 века в судьбе Вальтера стали переломными, когда он все-таки сделал свой выбор в пользу животных и посвятил им всю оставшуюся жизнь. Он в этом деле достиг совершенства. Ему удалось вывести одновременно на арену 38 хищников и впервые на манеже оседлать льва. Он сам и его питомцы снимались в фильмах «Дерсу Узала», «Три плюс два», «Руслан и Людмила» и других. Он неоднократно был представлен к правительственным наградам.

Запашный удостоен ордена «Знак Почета» в 1958 году, стал лауреатом Всесоюзного конкурса циркового искусства в 1964 году, получил звание Заслуженного артиста РСФСР в 1969 году, Народного артист РСФСР в 1988 году. В отличие от своего отца, дрессировщик с детства готовил своих сыновей к цирковой карьере, и они сейчас достойно продолжают дело отца. В семьдесят лет он уже больше не выступал, но до конца своих дней оставался художественным руководителем труппы «Братья Запашные».

Вальтер Михайлович Запашный скончался 27 августа 2007 года в городе Москва и похоронен на Троекуровском кладбище.

Сергей Михалков

советский поэт, баснописец, автор слов трех гимнов нашей страны Сергей Михалков 

Родился 13 марта 1913 года в городе Москва. Его имя известно всем с самого детства. В 1927 году семья переезжает в Ставропольский край. Сереже не было еще и десяти лет, а он уже писал стихи, о которых положительно отзывались маститые поэты.

Печататься начал в 1928 году в Ставропольском крае. Окончив школу, Сергей вернулся в Москву, работал и продолжал писать стихи, публикуя их в центральной прессе - журналах «Огонёк», «Пионер», газетах. Вышедшая в 1935 году поэма «Дядя Стёпа» уже давно стала классикой детской литературы. В 1937 году Михалкова принимают в Союз писателей.

В годы Великой Отечественной войны Михалков был военным корреспондентом, награжден боевыми орденами и медалями. После войны пишет стихи, пьесы для детских театров, сценарии для кинофильмов «Большое космическое путешествие», «Три плюс два» и других.

Феноменальный факт из биографии Сергея Михалкова - он является автором слов трех державных гимнов для трех эпох страны - двух советских, 1944 и 1977 годов, и одного российского, 2000 года, причем все три раза на конкурсной основе.

Сергей Михалков награжден множеством орденов, в том числе высшим орденом России - орденом Андрея Первозванного в 2008 году , а также «За заслуги перед Отечеством» II степени, 2003 г., четырьмя орденами Ленина и другими. Имеет звание Героя Социалистического труда.

Сергей Владимирович Михалков скончался 27 августа 2009 года в Москве на 97-м году жизни. Его строки знает каждый. Его стихи - символ времени.

Ия Саввина

советская и российская актриса театра и кино, народная артистка СССР Ия Саввина 

Родилась 2 марта 1936 года в городе Воронеж. В детстве ей пришлось много ездить по стране, в связи с работой родителей. В 1946 году семья переехала в село Боринск, в 100 км от Воронежа, где прошли детство и юность Ии.

Окончив в 1953 году школу с золотой медалью, она уехала в Москву поступать на филологический факультет МГУ, но не успела - приём медалистов на филфак уже закончился. Тогда Саввина подала документы на факультет журналистики МГУ и поступила, обойдя многих претендентов. Актёрская судьба Ии началась в студенческом театре МГУ, которым руководил актёр Театра им.Вахтангова И.Липский, и где она сыграла несколько ролей в годы учёбы в университете. Известность юной актрисе принесла роль в спектакле «Такая любовь», поставленном на студенческой сцене Р.Быковым, которая стала первой крупной работой Саввиной на сцене, а сам спектакль, по словам критиков, - настоящей сенсацией. Он шёл несколько лет с неизменным успехом.

После окончания МГУ в 1958 году Ия планировала совместить сцену студенческого театра с работой редактора в издательстве, когда однажды пришедший на спектакль Алексей Баталов предложил ей сняться в фильме «Дама с собачкой» и рекомендовал её на роль в этом фильме режиссёру И.Хейфицу. После премьеры ленты в 1960 году, работа Саввиной была отмечена специальной премией XIII Международного кинофестиваля в Каннах, что во многом определило выбор профессии и всю дальнейшую судьбу актрисы. Не имея театрального образования, Ия решила посвятить себя искусству.

В её жизни встречались люди, которые, по словам Саввиной, отдавали ей частичку своих знаний, и общение с которыми и стало своеобразным обучением. Это И.Липский, который в этой «спокойной девушке с ясными глазами и серебряным голосом» открыл большой актёрский талант, Р.Быков, А.Баталов, О.Ефремов, Ф.Раневская, В.Марецкая, Н.Мордвинова, А.Москвин, Л.Орлова.

Несмотря на отсутствие профессионального актёрского образования, в 1960 году Ия была приглашена в труппу Театра им. Моссовета, который возглавлял Ю.Завадский. Дебют Саввиной в постановке «Нора», где она исполнила главную роль, имел большой успех. Также на сцене этого театра актрисой было сыграно немало ярких ролей в спектаклях «Странная миссис Сэвидж», «Турбаза», «Ленинградский проспект», «Петербургские сновидения» и других.

В 1977 году Саввина по приглашению главного режиссёра МХАТа О.Ефремова перешла в труппу этого театра, на сцене которого играла до конца жизни. Здесь она блестяще сыграла самые разноплановые роли во многих спектаклях, таких как «Дачники», «Обратная связь», «Эльдорадо», «Утиная охота», «Чайка», «Гроза», «Три сестры», «Рождественские грёзы», «Дядя Ваня», «Вишнёвый сад», «Горе от ума», «Плач в пригоршню», «Так победим!», «Московский хор» и многих других.

Параллельно с театром Ия Сергеевна активно работала в кинематографе. После «Дамы с собачкой» приглашения сняться в кино следовали одно за другим. В 1960-90-х годах она много и успешно снималась. Наибольшую известность Саввиной в кино принесли роли в картинах - «Кроткая», «Звонят, откройте дверь!», «Анна Каренина», «История Аси Клячиной, которая любила да не вышла замуж», «Служили два товарища», «Последний подвиг Камо», «Романс о влюблённых», «Дневник директора школы», «Гараж», «Следствие ведут Знатоки», «Открытая книга», «Частная жизнь», «Продлись, продлись, очарованье», «Запомните меня такой», «Сюжет для двух рассказов», «Троцкий», «Чехов и Ко» и многих других. Всего актриса снялась более чем в 50 фильмах. Большинству киноработ Саввиной, причём как в фильмах, поставленных по произведениям русских классиков, так и в картинах о современниках, свойственны мягкая и обаятельная манера игры вместе с цельностью и психологической достоверностью создаваемых ею образов.

В новом тысячелетии Ия Сергеевна в кино снималась мало, поскольку не очень доверяла режиссёрам нового поколения. Среди её работ этих лет - роли в фильмах: «Два товарища», «Здравствуй, столица!», «Постельные сцены», «Место под солнцем», «Слушая тишину». Зато театральных работ на сцене МХТ у неё было достаточно - это спектакли «Новый американец», «Рождественские грёзы», «Кошки - мышки».

Отдельную страницу в творчестве Саввиной занимают документальное телевидение и радио, где она дебютировала ещё будучи студенткой, Ия Сергеевна вела просветительские передачи, посвящённые русскому искусству, была автором и ведущей передач о творчестве писателей В.Пановой и А.Платонова. Она создала киноведческие очерки о творчестве известных актёров и режиссёров - С.Юрского, М.Ульянова, Н.Урганта, Ф.Раневской, Л.Орловой и других, подготовила серию просветительских программ, посвящённых классикам русской литературы - И.Тургеневу, А.Пушкину, А.Герцену, Н.Некрасову, М.Салтыкову-Щедрину, А.Островскому.

Также Саввина принимала участие в озвучивании серии мультфильмов о Винни-Пухе, где её голосом говорит Пятачок и другие. Несмотря на огромную занятость в театре и кино, Ия Сергеевна не оставляла и журналистской деятельности, в основном писала об искусстве. Также она автор книги «Статьи разных лет», в которой собраны портреты-воспоминания о мастерах сцены. Как режиссёр поставила телеспектакль «В прекрасном и яростном мире».

Народная артистка РСФСР и СССР, лауреат Государственных премий СССР и РСФСР имени братьев Васильевых, лауреат Высшей театральной премии Москвы «Хрустальная Турандот» и премии «Золотой орёл», Саввина награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени и орденом Дружбы.

Ия Сергеевна была дважды замужем. Её первый муж учёный-гидрогеолог Всеволод Шестаков, с которым они вместе играли в Студенческом театре МГУ. В этом браке родился сын Серёжа, в 1972 году они развелись. Второй муж - Анатолий Васильев, актёр Театра на Таганке. Они познакомились в 1979 году и более 30 лет прожили вместе.

Ия Сергеевна Саввина скончалась 27 августа 2011 года в Москве, вследствие осложнений меланомы, была похоронена на Новодевичьем кладбище столицы.