Какой праздник 26 марта?
Час Земли
Время проведения Часа Земли в 2022 году — 26 марта с 20:30 до 21:30 по местному времени.
Час Земли (Earth Hour) — это глобальная ежегодная международная акция, организованная Всемирным фондом дикой природы (World Wide Fund for Nature, WWF), которая проводится ежегодно в одну из последних суббот марта. Она заключается в том, что в этот день в назначенное время люди в разных странах мира на один час отключают свет и другие электроприборы. Смысл этой акции — привлечь максимально широкое внимание всего мирового сообщества к проблеме изменения климата нашей планеты, показать свою поддержку идеи необходимости объединенных действий в решении данной экологической проблемы.
Стоит отметить, что «Час Земли» — это, прежде всего, символическая акция бережного отношения к природе, общественный призыв к решительным мерам по сохранению климата нашей планеты и заботы об ее ограниченных ресурсах.
По данным ученых, к 2003 году влияние деятельности человека на экосистемы планеты возросло настолько, что если современные тенденции сохранятся, то к 2050 году людям понадобится вторая планета, чтобы удовлетворить потребности человечества в энергии, воде, пище, складировании отходов… Поэтому решать проблему сохранения планеты необходимо сообща и на различных уровнях, а с помощью сегодняшней акции каждый человек в любой точке мира может продемонстрировать свою обеспокоенность проблемой истощения природных ресурсов и «проголосовать» за здоровую планету.
Впервые идея выключить электричество на час с целью демонстрации своей солидарности в борьбе за охрану окружающей среды была реализована WWF в 2007 году в масштабах одного города – Сиднея (Австралия). Уже на следующий год данное мероприятие было поддержано широким сообществом (к акции приобщилось более 100 миллионов человек в 35 странах мира), став международной экологической инициативой. С тех пор акция все более набирает обороты, и в ней участвует все больше людей, городов и стран. Например, Час Земли 2011 года объединил уже около 2 млрд. участников в 135 странах мира. Россия официально присоединилась к акции в 2009 году — в ней приняли участие более 20 российских городов, а в 2011 году — 11 миллионов россиян.
И сегодня Час Земли — это самая массовая экологическая акция на планете. В ней принимают участие более 2 млрд. человек по всему миру из более чем 175 стран и почти 7000 городов.
Причем в акции участвуют как миллионы рядовых граждан, так и тысячи организаций по всему миру. Поскольку это абсолютно добровольная акция, люди сами решают, сколько и какие электрические приборы они выключат, а городские власти инициируют выключение подсветки городских объектов. Организаторы акции в целях безопасности не рекомендуют отключать уличное освещение, аэронавигационные огни и светофоры.
Поэтому ежегодно ровно на один час в городах Земли отключают электричество на самых разных объектах, в том числе и на десятках достопримечательностей по всему миру. Например, во время акции 2011 года более тысячи выдающихся памятников по всему миру выключили свое освещения, среди них — здание «Эмпайр-стейт-билдинг» (Нью-Йорк), мост «Золотые ворота» (Сан-Франциско), Колизей (Рим), Оперный театр (Сидней), буддистский храм «Ват-Арун» (Бангкок), Королевский дворец (Стокгольм), Сити-Холл (Лондон), Эйфелева башня (Париж), Акрополь (Афины) и многие другие. В Москве отключили подсветку здание МГУ на Воробьевых горах, спорткомплекс «Лужники», Шаболовская телебашня, президиум РАН и другие — всего более 75 объектов. А в Санкт-Петербурге в темноту погрузились мосты, Зимний дворец и Дворцовая площадь, Петропавловская крепость и другие.
Кстати, в России во многих городах в рамках акции «Час Земли» не только выключили подсветку зданий, но и прошли многочисленные мероприятия — светящиеся велопробеги, фаер-шоу, запуск светящихся шаров, лекции, чаепитие при свечах, мастер– классы, экологические уроки для школьников, конкурсы и фестивали.
Хотя, конечно же, само по себе часовое отключение света не может заметно улучшить экологическую обстановку на Земле, но эта акция, по мнению организаторов, поможет понять многим жителям нашей планеты, что экономия электроэнергии, в конечном счете, позволит снизить вредные выбросы в атмосферу Земли, и даст возможность каждому неравнодушному человеку внести свой вклад в сохранение здоровья нашей планеты. На сегодняшний день «Час Земли» является самой массовой общественной акцией в истории человечества.
Стоит также сказать, что до 2011 года логотип акции выглядел как «60» — то есть, 60 минут, которые люди посвящают планете Земля, предпринимая меры по борьбе с изменением климата. Но «Час Земли» — это намного больше, чем раз в год выключить свет на один час, поэтому с 2011 года логотип выглядит как «60+», что обозначает призыв к участникам акции выйти за границы одного часа и сделать еще один шаг ради планеты, например, начать экономить воду, чаще пользоваться общественным транспортом вместо личного автомобиля, бережно относиться к воде, копить и сдавать макулатуру. Или принять участие в различных экологических кампаниях и акциях, проводимых природоохранными и экологическими организациями и фондами.
Никифоров день
Народный праздник Никифоров день отмечается 26 марта (по старому стилю – 13 марта). В православии это дата празднования перенесения праха святителя Никифора исповедника, патриарха Константинопольского.
История
Никифор родился в Константинополе. Родители воспитали его в благочестии и богобоязненности.
Он любил читать книги на духовную тематику. Идеальное знание Священного Писания помогло ему и святым отцам на VII Вселенском Соборе (787 год) отстоять православную веру и иконы. Спустя 19 лет, после смерти патриарха Константинополя, Никифор принял монашеский постриг, священнический сан и занял патриарший престол.
Во времена правления Льва V Армянина возобновилась волна иконоборческой ереси. Патриарх Никифор продолжал открыто исповедовать православие. За это его отлучили от церкви и сослали в изгнание. После 13-летней ссылки, в 828 году, Никифор умер.
В 847 году в этот день останки святого перенесли в церковь Святой Софии в Константинополе. До этого его прах на протяжении 19 лет находился на острове Проконнисе в Мраморном море.
Традиции
26 марта ходят на рыбалку. Если лед не совсем сошел, то хорошо ловятся окунь, судак, щука, плотва и язь.
В Никифоров день пробуждается медведь. Впервые после зимней спячки он выходит из жилища. Люди стараются в этот день не ходить в лес или тайгу, чтобы зря не беспокоить «хозяина».
Приметы
Туман в этот день означает дождливое лето.
Если случилась гроза, нужно смотреть, откуда дует ветер. Если с юга, то весна и лето будут теплыми, а если с севера, то холодными.
Гуси купаются, значит, скоро настанут теплые дни, а урожай хлеба будет щедрым.
Если жаворонки и дикие гуси вернулись в Никифоров день или раньше, значит, тепло настанет уже скоро, а год выдастся богатым на урожай.
Лебеди прилетели – жди снегопада.
Нельзя рубить дерево в этот день – это к несчастью.
Вода 26 марта обладает целебной силой. Если в ней искупаться, то она болезни отведет и здоровья прибавит.
День отправки весточки весне на воздушном шарике
Весна идет! Идет, идет и где-то там уже проходит, а вы ее еще никак не встретили. То вы на работе, а она под окнами. То она отвлеклась по делам, а вы пошли гулять опять под снегом. Как бы с ней определенно договориться? Может быть стоит написать ей приглашение? На обед, на погостить, на выпить чай-кофе? Раз уж вы действительно рады тому, что зима закончилась и уже скоро вокруг зазеленеют деревья!
Тогда берем красивую карточку, любимое перо и пишем ровным и четким почерком слова:
"Милая весна! Я так рад(а) твоему приходу! Пожалуйста, заходи ко мне на чай (с плюшками) в день такой-то, число такое-то, в часы от и до!"
А теперь привяжем наше приглашение к воздушному шарику (не зря же мы их приручали) и отправим адресату: "На небо, в солнечный замок, Весне-Красне"!
Фиолетовый день (День больных эпилепсией)
День больных эпилепсией, или Фиолетовый день, отмечается ежегодно 26 марта с 2008 года.
История
9 –летняя маленькая девочка Меган Кессиди с рождения страдала эпилепсией. Девочка смогла рассеять все мифы об эпилепсии, которые возникли в обществе. Она хотела показать всему миру то, что те, кто страдают от этого заболевания, не отличаются от здоровых людей, они тоже имеют право на полноценную жизнь. Спустя год ее инициативу поддержали многие студенты, политики, общественные организации, в том числе Ассоциацией эпилепсии, которая функционировала на территории Шотландии.
Эпилепсия – хроническое неврологическое заболевание. Оно является результатом поражения сосудов головного мозга, опухоли, инсульта. Чтобы рассказать окружающим про патологию, опровергнуть мифы и поддержать больных, был учрежден праздник. Символ праздника – фиолетовый (лавандовый) цвет. Он успокаивающе действует на нервную систему, снижает тревожное чувство.
26 марта проводят благотворительные концерты и акции в поддержку больных. Рассказывают о том, как оказать первую помощь человеку, с которым случился эпилептический припадок: перевернуть на бок; подложить что-нибудь мягкое под голову; не разжимать насильно рот и ничего не вставлять между зубами.
По данным Всемирной организации здравоохранения на 2015 год, около 50 млн. людей в мире страдают эпилепсией.
На Руси недуг называли «падучая», потому что человек, у которого случались приступы, падал и бился в судорогах. Эпилепсия – не заразная болезнь. Это не наследственная патология. Только в 8 случаях из 100 болезнь передается от родителя ребенку. Эпилепсией можно заболеть в любом возрасте. Как правило, болезнь проявляется в детстве, но в пожилом возрасте риск увеличивается. Больные эпилепсией – не умственно отсталые. Многие известные люди (А. Македонский, Ю. Цезарь, Ф. Достоевский, Наполеон Бонапарт, Иван Грозный и другие) страдали этим недугом.
День рождения Заратустры
26 марта – день рождения пророка и жреца Заратустры – основателя древнейшей религии зороастрима (маздеизма), которая насчитывает почти 3000 лет со дня возникновения, имеет свое священное писание – Авесту и небольшое (в сравнении с традиционными религиями) число адептов.
Когда-то главная религия Персии (здесь появился зороастризм) сегодня на территории современного Ирана уступила место исламу. Число последователей гуманистического по своей сути учения Заратустры, выступившего против языческого обожествления сил природы, здесь весьма невелико. Как и на территории Азербайджана.
Более значительно число приверженцев дуалистического (борьба равноценно великих добра со злом) учения в Индии. При этом до сих пор подвергается сомнению само существование пророка. Впрочем в Иране и даже на Урале сохранились могилы проповедника, яркой личности которого отдали дань в своих произведениях, как композитор Моцарт (жрец Зарастро в опере “Волшебная флейта”), так и философ Ницше (программный трактат “Так говорил Заратустра”).
В то же время “культурологический” код древнеперсидского религиозного харизматика столь значителен, что даже “великий комбинатор” Бендер упоминает Заратустру в одном из своих “афоризмов”.
День независимости - Бангладеш
Национальный праздник Народной Республики Бангладеш - День независимости отмечается с 1971 г..
Во главе национально-освободительного движения в конце 1960-х – начале 1970-х годов встал Шейх Муджибур Рахман, руководитель партии Авами лиг, выступившей 26 марта 1971 с декларацией о создании независимого государства Бангладеш. После гражданской войны, в которой Индия поддержала восставших, 16 декабря 1971 пакистанские правительственные войска сдались, что явилось решающей победой на пути становления нового государства. В январе 1972 Муджибур Рахман вернулся из изгнания и занял пост премьер-министра Бангладеш.
День Национальной гвардии - Украина
День Национальной гвардии Украины отмечается 26 марта в бывший День внутренних войск Министерства внутренних дел Украины согласно Указа Президента Украины №148 / 2015 от 18 марта 2015 года.
До 2000 года праздник отмечался ежегодно 4 ноября в день принятия Верховной Радой Украины в 1991 году Закона Украины «О Национальной гвардии Украины». То есть, как самостоятельная силовая структура Нацгвардия существовала с 1991 по 2000 года, а как военное формирование с правоохранительными функциями на базе Внутренних войск Министерства внутренних дел Украины с привлечением новых военных кадров на добровольческой основе — с 13 марта 2014 года.
Непосредственное военное руководство Национальной гвардией Украины осуществляет командующий Национальной гвардии Украины, который назначается и освобождается Верховной Радой Украины по представлению Президента Украины.
Общая численность Нацгвардии не превышает 60 тысяч военнослужащих. В ее состав вошли внутренние войска Украины, добровольцы и патриоты, которые стали на защиту народа и государственности Украины в один из самых тяжелых моментов в новейшей истории страны, посягательств на ее целостность и суверенитет.
Праздник грустных осликов
Маленький ослик был очень грустный.
Может быть завтрак съел он невкусный?
Может его кто-то обидел?
Или пол-года он друга не видел?
Может приснился кошмар ему ночью?
Или из шерсти повылезли клочья?
Может с утра промочил он копыта?
Или любимая песня забыта?
«Знаете что!» — сказал он печально, —
«Грустный я ослик — совсем не случайно.
Просто всё небо затянуто тучами,
И кажутся дни ужастно тягучими.
Знайте! Меня никто не обидел!
Просто я солнышко два дня не видел!»
Что важного произошло 26 марта?
Произошло в 1162 году. 861 год назад.
Войска Фридриха I Барбароссы захватили Милан
26 марта 1162 года войска немецкого короля и императора Священной Римской империи Фридриха I Барбароссы после более чем годовой осады Милана вошли, наконец, в город.
Это была уже вторая осада Милана: впервые город был завоеван Барбароссой в ходе его второго итальянского похода в 1158 году. Но уже в январе 1159 года миланцы восстали, недовольные тем, что император попробовал утвердить здесь у власти своих ставленников.
Произошло в 1328 году. 695 лет назад.
Юбилей.
Иван Калита получил от хана Узбека ярлык на княжение Костромское
26 марта 1328 года Иван I Данилович по прозвищу Калита, внук Александра Невского, получил от хана Узбека ярлык на княжение Костромское, а также титул князя Новгородского, в благодарность за помощь в жестоком подавлении антитатарского восстания в Твери. А еще через 4 года Калита добился у Узбека ярлыка на Владимирское великое княжество и признания себя великим князем Всея Руси. Это произошло не случайно: главной чертой характера Ивана было умение ладить с ханом.
В то время, как другие русские земли страдали от ордынских вторжений, владения князя Московского оставались спокойными, наполнялись жителями и, сравнительно с другими, находились в цветущем состоянии. С этого самого дня традиционный символ старшинства в Северо-Восточной Руси навсегда, за исключением краткого периода 1359-1363 годов, перешел к московской ветви Рюриковичей. Потому и само княжение со временем стало называться «Московским».
Произошло в 1828 году. 195 лет назад.
Юбилей.
Состоялся единственный авторский концерт Франца Шуберта
Менее 32 лет прожил на свете великий австрийский композитор-романтик Франц Шуберт. Он был на целое поколение моложе Бетховена, а пережил его только на полтора года.
Но за свою короткую и нелегкую жизнь Шуберт успел написать более тысячи произведений. Признание его таланта началось с единственного авторского концерта, который состоялся 26 марта 1828 года в Вене.
Произошло в 1845 году. 178 лет назад.
Произошло в 1851 году. 172 года назад.
Произошло в 1937 году. 86 лет назад.
Установлен первый в мире памятник мультипликационному герою – моряку Папайю
26 марта 1937 года в городе Кристалл Сити (штат Техас, США) был установлен памятник моряку Папайю. Деньги на установку памятника собрали фермеры, занимающиеся выращиванием шпината – овоща, благодаря которому Папайя обретал невероятную силу.
Кстати, после появления этого мультфильма рост потребления консервированного шпината вырос на 30% по всей территории США.
Произошло в 1956 году. 67 лет назад.
Произошло в 1960 году. 63 года назад.
Произошло в 1995 году. 28 лет назад.
Произошло в 1999 году. 24 года назад.
Произошло в 2003 году. 20 лет назад.
Юбилей.
На Марсе найдено замерзшее море
26 марта 2003 года под поверхностью Марса обнаружено большое замерзшее море. По мнению ученых, около 5 млн. лет назад этот регион площадью 800 на 900 км был затоплен, после чего вода замерзла, а лед покрыли отложения. Есть ли жизнь на Марсе, нет ли жизни на Марсе – науке неизвестно» – это не просто удачный афоризм.
Разве кто-нибудь на Земле сейчас помнит, что на месте гигантской пустыни Сахары всего-навсего 6 тысяч лет назад текли многоводные реки, шумели леса и кипела жизнь? Марс с незапамятных времен называют «Красной планетой». Яркий красный диск, висящий в ночном небе, когда эта планета максимально приближена к Земле, всегда вызывал у людей какое-то тревожное чувство.
Похоже, что Марс пережил вместе с Землей эпохи Великих оледенений. На Земле последнее грандиозное оледенение завершилось всего 12-13 тысяч лет назад.
Произошло в 2006 году. 17 лет назад.
Начала работу социальная сеть «Одноклассники»
Одну из наиболее популярных сетей в странах СНГ - «Одноклассники» - основал русский веб-разработчик Альберт Попков, который пять лет трудился в Великобритании в сфере интернет-технологий. Он пытался создать уникальный сервис, вобравший в себя популярные элементы соцсетей и в то же время предназначенный для удовлетворения потребностей пользователей русскоязычного сегмента.
Закончив работу, Альберт Попков принял решение вернуться в Россию, где 26 марта 2006 года и стартовал его новый проект «Одноклассники», который первоначально был для автора только хобби.
У кого именины 26 марта?
У кого день рождения 26 марта?
Родился в 1835 году.
Александр Литовченко
русский живописец, академик, передвижник Александр Литовченко
Родился (14) 26 марта 1835 года в Кременчуге под Полтавой. Родители будущего художника были обедневшими мещанами. Впоследствии живописец не любил вспоминать свое детство. Он лишь рассказывал, что интерес к рисованию пробудился в нем очень рано. В результате юноша решил покинуть родной провинциальный городок и отправился учиться в Петербург.
Во время учебы в Императорской академии художеств Литовченко не раз был удостоен наград – он получал за свои работы серебряные и золотые медали. Однако жизнь в те годы была к художнику сурова – чтобы прокормиться, он подрабатывал ретушью фотографий.
Вместе с Иваном Крамским, Алексеем Корзухиным, Кириллом Лемехом и другими талантливыми молодыми художниками вошел в число бунтовщиков, отказавшись от борьбы за большую золотую медаль. Это скандальное событие произошло в ноябре 1863 года, когда в Императорской Академии художеств решили провести конкурс, посвященный ее столетию. Литовченко покинул Академию с дипломом классного художника второй степени, а также свидетельством, где были отмечены его превосходные способности, дающие возможность «писать образа».
Примкнув к «Петербургской художественной артели», а позже войдя в "Товарищество передвижных художественных выставок", Литовченко продолжает активно трудиться. В 1868 году за картину «Сокольничий» он был удостоен звания академика.
Когда Литовченко выразил намерение добиваться профессорства, Академия ему предоставила мастерскую. В ней на протяжении четырех лет шло создание полотна «Иоанн Грозный показывает свои сокровища английскому послу Горсею». В 1875 году, когда работа была закончена, художник представил свое творение в совет для получения звания профессора. Однако Литовченко ожидало жестокое разочарование.
Совет признал его произведение неудовлетворительным. Художнику сказали, что он не смог точно соблюсти исторический и археологический контекст. Не согласившись с этим вердиктом, Литовченко настаивал на более конкретных объяснениях. В совете лишь заявили, что не собираются продолжать обсуждение этого вопроса. После случившегося Литовченко отошел от Академии. Вплоть до кончины художник отзывался об этом учебном заведении очень резко.
В числе наиболее известных работ Александра Литовченко: «Царь Петр и царевич Иоанн, показываемые их матерью стрельцам», «Тамара», «Лобзание Иуды», портрет М.В. Дурново и ряд других. Современники вспоминали художника как довольно простого и даже наивного человека, который при этом был весьма «добродушным и симпатичным». Многих подкупала присущая Литовченко «любознательность, его желание узнать, как можно больше об излюбленной русской старине», увлеченность, с которой он по крупицам собирал материал для своих работ.
Скончался Александр Литовченко (16) 28 июня 1890 года в Санкт-Петербурге.
Родился в 1875 году.
Роберт Фрост
американский поэт, четырежды лауреат Пулитцеровской премии Роберт Фрост
Родился 26 марта 1875 года в городе Сан-Франциско, США. Отец его умер от туберкулеза, когда Роберту было 11 лет. Получил воспитание в доме деда и в Дартмутском колледже. После непродолжительного обучения в Дартмут-колледже Фрост поступает в Гарвардский университет, где обучается с 1897 по 1899 годы.
После его окончания из-за тяжелой материальной ситуации Фрост вынужден заняться фермерским хозяйством, при этом издавая местную газету, но такие начинания не увенчались успехом, поэтому уже в 1912 году Фрост перебирается в Англию, где его ожидал первый успех с публикацией книги «Воля мальчика», вторую книгу - «К северу от Бостона», изданную чуть позже - читатели опять принимают с восторгом.
Литературные критики видят в творчестве Фроста сходство с поэзией георгианцев. Вернувшись в 1915 году в США, Фрост вновь возвращается к ведению фермерского хозяйства, при этом не оставляя процесса издания собственной поэзии. Но этих доходов не хватает на существование, и Фрост становится лектором, выступает с чтением своих стихов на различных мероприятиях.
В своих стихах Фрост пытается отразить все проблемы, существующие в жизни простого люда. Так рождается третья книга, которая приносит Фросту признание в качестве Пулитцеровской премии, вторую аналогичную премию уже в 1931 году Фрост получает за публикацию собрания стихотворений. Всего Фрост становился лауреатом Пулитцеровской премии четыре раза.
Поэзия Фроста искрила нежеланием мириться с обстоятельствами, желанием вырваться и улучшить мир вокруг себя, может быть, поэтому пользовалась такой популярностью и стала настоящей классикой.
Роберт Фрост скончался 29 января 1963 года в Бостоне.
Родился в 1900 году.
Александр Лизюков
советский военачальник, Герой Советского Союза Александр Лизюков
Родился 26 марта 1900 года в городе Гомел. Окончил 6 классов гимназии, в 1919 году вступил в Красную Армию и по окончании артиллерийских курсов комсостава был назначен командиром взвода на Юго-Западный фронт. Участвовал в боях в Киевской губернии и в подавлении Тамбовского восстания.
В 1923 году окончил высшую бронетанковую школу, командовал бронепоездом на Дальнем Востоке. В 1927 году окончил военную академию им. Фрунзе. Продолжал военную службу на различных командных должностях. Александр Лизюков проявил себя в деле подготовки кадров танкистов и формировании танковой бригады в городе Слуцке с 1934 года. За это был награжден орденом Ленина.
В 1938 году он был арестован НКВД и обвинен в антисоветском заговоре. Почти два года Лизюков провел в тюрьме, но был оправдан. Когда началась Великая Отечественная война, полковник Лизюков отправился на фронт, руководил штабом обороны белорусского города Борисова, был заместителем командира 36-й танковой дивизии, оборонял переправы через реки Днепр и Березину. Лизюков проявил себя как прекрасный командир.
В августе 1941 года ему было присвоено звание Героя Советского Союза. В июне 1942 года генерал-майор Лизюков назначен командующим 5-й танковой армией, которая использовалась для удара по немецким войскам, двигавшимся к Воронежу.
Александр Ильич Лизюков погиб в бою 25 июля 1942 года у села Медвежье Семилукского района под Воронежем. Точные обстоятельства гибели генерала не выяснены. Его могила тоже долгое время была неизвестной, а сам он по официальным данным оставался пропавшим без вести. В 2008 году были предположительно найдены останки генерала в братской могиле у села Лебяжье. По желанию родственников 7 мая 2009 года они были перезахоронены на Аллее Славы в Воронеже.
Родился в 1914 году.
Уильямс Теннесcи
американский прозаик и драматург Уильямс Теннесcи
Родился Томас Ланир Уильямс 26 марта 1914 года в городе Коламбус, штат Миссисипи, США. Псевдоним Теннесси взял в начале своего литературного поприща
Псевдоним Теннесси взял в начале своего литературного поприща. Прототипом Уингфилдов в пьесе «Стеклянный зверинец» послужила собственная семья драматурга: строгий придирчивый отец, упрекавший сына в отсутствии мужественности; властная мать, не в меру гордившаяся видным положением семьи в обществе, и сестра Роуз, страдавшая депрессией.
Не желая прозябать на производстве, к чему он был приговорен стеснённым материальным положением семьи, Уильямс вел богемную жизнь, кочуя из одного экзотического уголка в другой. Его ранняя пьеса «Битва ангелов» построена на типичной коллизии: в душной атмосфере закоснелого городишка три женщины тянутся к странствующему поэту.
Самая известная пьеса Уильямса - «Трамвай "Желание"».
Пьесы Уильямса неоднократно привлекали внимание кинематографистов - среди многочисленных экранизаций его произведений наибольшей популярностью пользовались «Трамвай "Желание"» режиссёра Элии Казана с участием Марлона Брандо и Вивьен Ли и «Кошка на раскаленной крыше» в постановке Ричарда Брукса, в которой главные роли исполнили Элизабет Тейлор и Пол Ньюман.
Уильямс дважды выдвигался на соискание премии Оскар как лучший сценарист - в 1952 году за «Трамвай "Желание"» и в 1957 - за снятый Элией Казаном фильм «Куколка», в основу которого легли его две одноактные пьесы «Двадцать семь тележек с хлопком» и «Несъедобный ужин».
Теннесси Уильямс скончался 25 февраля 1983 года в городе Нью-Йорк, США.
Родился в 1938 году. Возраст: 85 лет.
Юбилей.
Алексей Петренко
советский и российский актер театра и кино, народный артист РСФСР Алексей Петренко
Родился 26 марта 1938 года в селе Чемер Черниговской области, Украина. После окончания школы, он два года пробовал поступить в Киевский театральный институт, но проваливал вступительные экзамены, а чтобы не сидеть на шее у родителей, работал кузнецом. В третий раз, в 1957 году, Петренко все же поступил, но уже в Харьковский театральный институт на курс И.Марьяненко, который окончил в 1961 году.
Затем Алексей несколько лет работал в драматических театрах Украины. Наигравшись маленьких и случайных ролей, Петренко по приглашению И.Владимирова в 1964 году перебрался в ленинградский Театр имени Ленсовета. На сцене этого театра он играл в спектаклях - «Солдат и змея», «Ромео и Джульетта», «Трехгрошовая опера», «Укрощение строптивой», «Хождение по мукам», «Преступление и наказание», «Левша» и другие.
Мастерство талантливого актера росло стремительно. В 1977 году он переехал в Москву, где стал актером Московского драматического театра на Малой Бронной. В последующие годы театры столицы он постоянно менял - в 1978-1982 годах Алексей работал в МХАТе, затем в «Школе драматического искусства», в 1990-х годах - был актером Театра на Таганке, в «Школе пьесы»…
Петренко предпочитал сам выбирать материал и сцену. Причем роли он играл самые разные, как трагедийные, так и комедийные, в спектаклях: «Женитьба», «Месяц в деревне», «На дне», «Веранда в лесу», «Утиная охота», «Обвал», «Серсо», «Дон Педро» и многих других.
Параллельно с работой в театре он много снимался в кино. Его дебютом стала роль в картине «День солнца и дождя» в 1967 году, а с 1991 года - он актер Киностудии имени М.Горького. Первой большой работой Петренко в кино стала роль Распутина в фильме Э.Климова «Агония» (1974), ставшего классикой кинематографа (к сожалению, долгое время эта картина пролежала «на полке» и вышла в прокат лишь в 1985 году). Затем была целая череда ярких и работ в кино.
За годы творческой карьеры актер снялся более чем в 50 фильмах, блестяще играя и царственных особ, и простых мужиков. У Алексея Васильевича, по его собственному признанию, никогда не было неуемного желания работать. Часто он сам отказывался от ролей, будучи уверен, что «лучше немного и толково, нежели всеядно». Зато в те роли, на которые он соглашается, актер вкладывает всю душу, работая с полной самоотдачей. Петренко очень любит народные песни, и сам поет их с удовольствием, участвуя в концертных программах и хоровых представлениях.
Вообще, петь он может все - увертюры, русские народные песни, духовные песнопения, арии, также он поет с симфоническим оркестром под руководством Федосеева. Алексей Васильевич записал диски с русскими народными сказками, которые боготворит, самостоятельно изучает церковнославянский язык.
Актер до последних своих дней продолжал много и успешно играть на сцене, сниматься в кино, вести активный образ жизни. Алексей Васильевич Петренко скоропостижно скончался 22 февраля 2017 года, в возрасте 78 лет. Союз кинематографистов России скорбит вместе с родными и близкими выдающегося российского актера, коллеги приносят искренние соболезнования его родственникам и близким.
Трижды состоял в браке. Первая супруга (1960-1979) - певица Алла Петренко, от этого брака: дочь Полина (р.1962, вдова актёра Алексея Полуяна), внучка Анастасия (р.1992), - проживают в Германии.
Вторая жена - известный журналист, в прошлом театральный обозреватель «Правды», Галина Петровна Кожухова-Петренко (1933-2009). Пасынок - журналист и телеведущий Михаил Кожухов.
В 2010 году женился в третий раз на Азиме Абдумаминовой (Расуловой), журналистке, этнической узбечке (ранее работала директором Кыргызфильмофонда).
Петренко Алексей - народный артист РСФСР; Лауреат Государственной премии РФ и премии Президента России в области литературы и искусства; так же, является лауреатом многих международных и отечественных кинофестивалей. Награжден орденами Почёта и «За заслуги перед Отечеством» IV степени.
Родился в 1949 году. Возраст: 74 года.
Патрик Зюскинд
немецкий писатель и киносценарист Патрик Зюскинд
Родился 26 марта 1949 года в городе Амбах, Германия. Учился сначала в деревенской школе, а потом - в гимназии. Зюскинд проходил альтернативную службу в армии, после которой брался за любую работу, одновременно учил французский язык.
С 1974 года он занимался написанием сценариев и этим зарабатывал себе на хлеб. По его сценариям сняты два успешных фильма «Кир Рояль и Монако Франц» и «Россини, или вопрос кто с кем спал».
Всемирный успех пришел к писателю после выхода его романа «Парфюмер» в 1985 году. Зюскинд сам побывал в тех местах, где происходит действие романа, изучал парфюмерные секреты на фирме «Фрагонард», ознакомился с литературными и культурологическими источниками, которые он использовал при написании романа.
С выходом этого романа Зюскинд стал одним из знаменитых и читаемых писателей современной литературы Германии. По данному произведению в 2006 году был снят фильм «Парфюмер: История одного убийцы». А сам роман на сегодняшний день переведен более чем на 46 языков мира.
Потом Зюскинд написал две новеллы: «Голубь» и «История господина Зоммера», ряд рассказов и роман «О любви и смерти».
Сегодня он является известным драматургом, прозаиком, автором сценариев. Персонажей его книг роднит между собой сложность в общении с людьми и трудности в поиске своего места в мире.
Родился в 1951 году. Возраст: 72 года.
Алексей Булдаков
советский и российский актер театра и кино, народный артист России Алексей Булдаков
Родился 26 марта 1951 года в деревне Макаровка, Алтайского края. Вскоре немалое семейство Булдаковых (три сына и две дочери) перебралось в казахстанский Павлодар, где и прошли юношеские годы будущего артиста. Здесь он ходил в школу, занимался спортом, выбрав для себя бокс. Здесь посещал театральную студию при местном драмтеатре. Надо сказать, что с периодом взросления изменилась и мечта Алексея: в детстве он хотел быть лётчиком-испытателем, а когда подрос, то передумал и решил стать артистом.
По окончании школы и театральной студии в 1966 году способного паренька приняли в труппу Павлодарского драмтеатра. Здесь и началась творческая биография Алексея Булдакова. Но на этой сцене он играл недолго: пошёл служить в армию. Отслужив, попал уже на другую сцену - Томского драматического театра.
Прямой и не слишком склонный к дипломатии и уступкам характер Алексея не позволил ему задержаться в Томске: после конфликта с режиссёром Булдаков написал заявление и ушёл из театра. Полгода артист работал на тракторном заводе в родном Павлодаре, но долго без сцены не продержался. Он кочевал по разным провинциальным театрам. Дольше всего Алексей Булдаков прослужил в Театре-студии на «Беларусьфильме».
В столицу артист перебрался уже зрелым и вполне профессиональным актёром в 1993 году. Его пригласили работать на сцене МХАТа имени Горького.
Впервые Алексей Булдаков появился на экране в середине 70-ых в «Ералаше». Вначале 80-ых его пригласили сняться в фильме «Сквозь огонь». Колоритная «мужицкая» фактура Алексея Ивановича оказалась очень востребованной, и в 1980-ых зрители увидели Булдакова в целом ряде картин, самые яркие из которых «Небывальщина», «Вот моя деревня...», «Ради нескольких строчек», «Ледяные цветы», «Утомленное солнце», «Кому на Руси жить...» и многих других.
В конце 1990-ых артист снялся в картине, где он частично воплотил свою детскую мечту стать лётчиком. Это был фильм «Ширли-мырли».
По-настоящему известным Алексей Булдаков проснулся после выхода знаменитой комедийной картины «Особенности национальной охоты» в 1995 году. Образ генерала Иволгина, настоящего русского мужика, настолько полюбился зрителям, что режиссёром фильма было принято решение снять продолжение. Так появились сиквелы об особенностях политики, зимней охоты и рыбалки. Амплуа крепкого деревенского мужика и матёрого военного прочно прикрепилось к Алексею Ивановичу. Именно в таком качестве он и появился в конце 2000-ых и первом десятилетии нового столетия в картинах «Операция «С Новым годом», «Участок», «Солдаты», «Парк советского периода», «Гитлер капут!», «Человек с бульвара Капуцинок» и «Лесник».
С начала 1980-ых и по нынешнее время Алексей Булдаков снялся в более чем 120 фильмах. В 2009-ом он получил звание Народного артиста России.
В середине 1990-ых артист решил попробовать себя в качестве исполнителя. Вместе с певцом и композитором Владом Забелиным Булдаков выпустил альбом «Особенности национального шансона». Поклонники таланта актёра очень тепло восприняли выход сборника, что подстегнуло желание артиста продолжить.
Вскоре Булдаков вместе с коллективом «Хорус» презентовал новый альбом под названием «Обнимаю всех». В этот сборник, выпущенный в 2001 году, вошло 14 песен, специально написанных для Алексея Ивановича Анатолием Поперечным и Евгением Бедненко.
В конце 2011 года вышел ещё один диск артиста и исполнителя «Старое танго». Здесь впервые Булдаков спел вместе с супругой Людмилой.
В августе 2014 года в рамках международного фестиваля «Край света» Алексей Булдаков в качестве почетного гостя посетил Сахалин.
Родилась в 1985 году. Возраст: 38 лет.
Кира Найтли
британская актриса Кира Найтли
Родилась Кира Кристина Найтли 26 марта 1985 года в британском городке Теддингтон. Ее родители, Уилл Найтли и Шеннен Макдональд, долгие годы были связаны с волшебным миром закулисья. Шерман писала пьесы, некоторые из них регулярно ставились на подмостках различных театров. А Уилл был актером.
Родители Киры заключили пари: если Шерман, к тому времени оставившая карьеру артистки и решившая заняться драматургией, продаст свою первую пьесу, то в семействе Найтли появится ещё один ребёнок. К тому времени у пары уже был сын Калеб, 1979 года рождения. Шерман пари выиграла. В результате британская литература в лице Шерман МакДональд приобрела ещё одного хорошего драматурга, а мировой кинематограф - новую звезду, Киру Найтли.
Ещё в детском возрасте Кира удивила родителей просьбой найти ей агента: ей казалось очень странным, что в их доме телефон постоянно разрывается от звонков маме или папе, а ей ничего не предлагают! Однако Кире для начала пришлось доказать родителям, что она сможет хорошо учиться, если ей разрешат сниматься. У девочки обнаружилась дислексия - нарушение чтения и письма, но это ее не остановило. У Киры был стимул: если она будет усердно заниматься - у неё появится агент. В конце концов, эта борьба приучила её к самодисциплине и терпению уже в раннем возрасте, что, безусловно, немаловажно для будущей актрисы - как результат, в шесть лет у неё появился свой агент.
Семилетняя Кира дебютировала в телефильме «Royal Celebration» - у неё была роль просто маленькой девочки. Затем последовали крошечные роли в первых художественных фильмах «Деревенское дело» и «Невинная ложь», «Искатели сокровищ» и более заметная роль юной Джудит Данбар в телевизионной мелодраме «Возвращение домой», главную роль в которой сыграл легенда кино Питер О`Тул.
В 1999 году Джордж Лукас, пораженный удивительным сходством Киры Найтли с Натали Портман, пригласил её на роль Сабэ, служанки-двойника Королевы Амидалы в голливудском суперблокбастере «Звёздные войны: Эпизод I. Скрытая Угроза». Участие Найтли в проекте держалось в строжайшем секрете, и все считали, что обе роли исполнила сама Портман. Тот факт, что Найтли иногда подменяла свою звёздную коллегу, выяснился не сразу, ведь даже собственные матери не могли отличить двух актрис - «близняшек», когда те были в гриме и костюмах.
Этот случай помог Найтли получить более серьёзные роли: в 1999 году она сыграла Роуз Флеминг в британском мини-сериале «Оливер Твист» по роману Чарльза Диккенса, а в 2001 году получила свою первую главную роль в диснеевском телефильме «Дочь Робин Гуда: Принцесса воров». В этом же году 15-летняя Кира впервые предстала обнажённой в фильме «Яма», фильм не был выпущен на экраны, пока актрисе не исполнилось 16.
И наконец, летом 2002 года, когда Кира сдавала заключительные выпускные экзамены в школе, ее пригласили сняться в фильме об индийской девочке-подростке, которой не так-то просто преодолеть культурные и религиозные предубеждения собственной семьи ради любви к футболу. Фильм назывался «Играй, как Бэкхем» и стал настоящим прорывом Найтли в большое кино - снятый всего за 3,5 миллионов фунтов стерлингов, он собрал около 76 миллионов долларов в мировом прокате, и принес Найтли долгожданную славу и популярность. Чтобы успешно воплотить на экране образ Джульетты Пакстон, заражающей зрителей своей игрой в футбол, Кира вместе с исполнительницей главной роли Парминдер Награ изучала бразильский метод игры. Чтобы запомнить хитрые движения, девочкам приходилось повторять их даже дома, днем и ночью - и так в течение трех месяцев после ежедневных занятий с тренером. Однажды, когда Найтли получила сотрясение мозга на таких тренировках, режиссер предложила девочкам использовать дублерш, однако обе тут же отказались, объяснив это тем, что футбольные трюки - самая соль фильма.
Тем временем, Кира поступила в Колледж Эшер для изучения классики, английской литературы и политической истории, и продолжила сниматься в кино, выбирая роли, которые могли бы расширить ее актерский диапазон. Так, в январе-марте 2002 года она была занята на съемках артхаусной драмы о наркомании «Непорочный». Необычным опытом для актрисы стало ее участие в двух короткометражках, за которые она не получила никакой платы: «Смена времен года» - современной интерпретации сцены из пьесы Шекспира «Сон в летнюю ночь, и «Канун Нового Года» режиссера Колина Спектора.
Вскоре Кира была вынуждена прервать учебу, на которую у нее не хватало времени из-за съемок в Словакии - Найтли получила главную роль Лары Антиповой в четырехсерийной теленовелле по классическому роману Пастернака «Доктор Живаго». В конце года Кира также снялась в режиссерском дебюте Ричарда Кертиса «Реальная любовь», пользовавшемся зрительским успехом, где сыграла новобрачную Джульет, в которую тайно влюблен лучший друг ее мужа.
«Пираты Карибского моря: Проклятие чёрной жемчужины», выпущенные в прокат летом 2003 года, имели оглушительный успех во всем мире. Кира Найтли сыграла главную женскую роль. Появление на экране в компании блистательного Джонни Деппа и Орландо Блума не только сделало актрису неимоверно популярной, но и вплотную подвело к ступеням голливудского Олимпа. «Правильные черты лица», «природная естественность и врожденный вкус», «утонченные манеры» и «прелестный британский акцент» 18-летней актрисы, которой наперебой восхищались ведущие американские издания, не могли остаться незамеченными в Голливуде - «леди-сорванец» с хорошеньким личиком получила проходной билет на главную фабрику грез. Далее были съёмки в «Реальной любви», «Короле Артуре», «Домино», в последнем из которых актриса снялась в новом для себя жанре, сыграв реально существовавшую личность модели Домино Харви, дочери богемных родителей, превратившуюся в «охотницу за головами».
Актриса признается, что ей много приходится бороться, чтобы добиваться своего: «Мне всегда говорят «нет» - и я одержима тем, что постоянно всем доказываю: я не та, кем вы меня считаете!». Так, Кира вначале получила отказ от режиссёров «Пиджака» Джона Мэйбьюри и «Гордости и Предубеждения» Джо Райта: первый не верил, что она сможет сыграть свою роль, второй считал, что «Найтли слишком красива, чтобы быть Элизабет Беннет» - однако она смогла убедить обоих, что подходит на эти роли как никто другой. За роль Элизабет Беннет в последнем фильме Кира Найтли была номинирована на Оскар как лучшая актриса.
Вторая и третья части «Пиратов Карибского моря» вышли на экраны летом 2006 и 2007 года. Съёмки, как и в первой части, проходили в Лос-Анджелесе и на Карибском море. Слухи о возможном своём окончательном переезде в Америку Кира Найтли постоянно опровергает: «Лос-Анджелес - это страшное место. Я прихожу в ужас, когда нужно ехать в Америку для промоушна фильма. Я люблю эту страну, но я слишком британка!»
В 2005 году, во время съемок фильма «Гордость и предубеждение», у Киры Найтли завязался роман с актером Рупертом Френдом. Отношения с ним продлились больше пяти лет до декабря 2010 года. После расставания с ним, в 2011 году у актрисы начался роман с клавишником рок-группы «Klaxons» Джеймсом Райтоном. А 4 мая 2013 года Кира вышла за него замуж. 25 мая 2015 года у супругов родилась дочь Эди Райтон.
Кто умер 26 марта?
Умер в 1814 году.
Жозеф Гильотен
французский врач, профессор анатомии, автор идеи гильотины Жозеф Гильотен
Родился 28 мая 1738 года в городе Сент, Франция. Он изучал медицину в Реймсе и в Париже, окончив в 1768 году Парижский университет. Со 2 мая 1789 года по октябрь 1791 года он был одним из десяти членов Конституционной ассамблеи.
Гильотен был противником смертной казни. В то время применялись жестокие методы казни: сжигание на костре, повешение, четвертование. Только аристократов и богатых людей казнили более «гуманным» способом - отрубание головы мечом или топором. Только как временную меру, пока сохраняется смертная казнь, 10 октября 1789 года на заседании Учредительного собрания Гильотен предложил использовать вместо жестоких способов казни более «гуманный» – он предложил пользоваться для обезглавливания механизмом, который, как он считал, не будет причинять боли. Национальное собрание обратилось к постоянному секретарю Хирургической академии доктору Антуану Луи, известному своими научными трудами по хирургии. Предполагалось, что если он умеет «резать» человека с целью сохранить ему жизнь, то, весьма вероятно, сможет придумать и нечто, быстро ее отнимающую. Профессор Луи обратился к немецкому механику и фортепьянному мастеру Тобиасу Шмидту, который по его чертежам построил гильотину. Принимал участие в создании гильотины и парижский палач Шарль Анри Сансон.
В 1791 году во Франции было узаконено применение гильотины для казни, а весной 1792 года произведена первая казнь через гильотинирование. Существует распространённое представление, что Гильотен был гильотинирован. Это не так, он умер естественной смертью 26 марта 1814 года в Париже, в возрасте 75 лет. После смерти Гильотена члены его семьи просили правительство изменить название гильотины, но им было отказано. Тогда семья изменила собственное имя.
Умер в 1827 году.
Людвиг Ван Бетховен
немецкий композитор, пианист, дирижер Людвиг Ван Бетховен
Родился 17 декабря 1770 года в Бонне в семье певца Иоганна Бетховена(1740-1792) и Марии-Магдалины(1748-1787). Отец рано начал обучать Людвига играть на клавесине и скрипке. Уже в семь лет Бетховен первый раз участвует в выступлении. Друзья отца обучают будущего композитора игре на органе и скрипке.
С 1780 года обучением Людвига занялся Кристиан Нефе. Нефе познакомил Бетховена с произведениями Баха, Моцарта, Генделя и Гайдна. Вскоре Бетховен стал концертмейстером придворного театра. Когда Людвигу ван Бетховену было 12 лет издается первое его сочинение - вариации на тему марша Дресслера. В этом возрасте он уже работал помощником придворного органиста.
В 1787 году едет в Вену, где берет несколько уроков у Моцарта. Моцарт, прослушав импровизацию Бетховена, сказал: «Он всех заставит говорить о себе!». Но из-за болезни матери Людвиг возвращается домой. А после ее смерти остается единственным кормильцем в семье. С 1789 году желая продолжать учебу, посещает лекции на философском факультете Боннского университета.
В 1792 году переезжает в Вену и начинает заниматься у известного австрийского композитора Гайдна. Но, и ученик, и учитель быстро разочаровываются друг в друге. И Бетховен сам находит себе учителя – Антонио Сальери. В первые годы в Вене Бетховен быстро становится известным пианистом. За первые десять лет, проведённых в Вене, Бетховен пишет более тридцати своих произведений.
В 1796 году Бетховен начинает терять слух, но продолжает писать музыку. Теряя слух, Бетховен все реже выходит на улицу, становится замкнут и угрюм, отказывается от выступлений. С 1819 года для общения с собеседниками, Бетховену пришлось применять бумагу и карандаш. Благодаря этому, до наших дней дошли некоторые его «разговорные тетради». В этих «тетрадях» ему писали реплики друзья, на некоторые из которых он отвечал, так же на бумаге. Несмотря на болезнь, именно в этот период он создает свои самые известные произведения.
Людвиг ван Бетховен умер 26 марта 1827 года в Вене. 29 марта во время похорон свыше двадцати тысяч человек шли за его гробом. Похоронен Бетховен на Вэрингском кладбище (ныне Парк Шуберта).
В 1888 году перезахоронен на Центральном кладбище Вены. Бетховен оставил после себя богатейшее музыкальное наследие. Он подарил миру 9 симфоний, более 40 сонат, 16 струнных квартетов, ряд увертюр и другое. Многие его произведения широко известны по всему миру. Симфония № 5, «Лунная соната», «К Элизе», «Эгмонт» и многое другое.
Умерла в 1923 году.
Сapa Бернар
французская актриса Сapa Бернар
Родилась 22 октября 1844 в городе Париж, Франция. По окончании драматических классов Парижской консерватории в 1862 году дебютировала в театре «Комеди Франсез». Затем с успехом работала в различных Парижских театрах.
Сару Бернар называли «великолепной Сарой», «божественной Сарой» из-за ее красоты, серебристого чарующего голоса, профессиональной и разноплановой актерской игры. Одинаково успешно ей удавались и трагедийные, и романтические роли, однако наибольший успех ей принесло исполнение мужских ролей в качестве актрисы-травести, она играла сына Наполеона в пьесе Ростана, Ромео в трагедии Шекспира.
Как-то раз композитор Джузеппе Верди увидел Сару Бернар в роли Маргариты Готье и настолько был поражен ее игрой, что решил написать оперу по этой пьесе. Так появилась «Травиата». Станиславский считал искусство Бернар примером технического совершенства.
Бернар обладала красивым голосом, отточенной дикцией, пластичностью, однако виртуозное мастерство, изощрённая техника, наблюдательность, художественный вкус сочетались у Бернар с искусственностью, нарочитой эффектностью игры. «Каждый вздох Сары Бернар, ее слезы, ее предсмертные конвульсии, вся ее игра, - писал Чехов, - есть не что иное, как безукоризненно и умно заученный урок».
Бернар гастролировала за границей, выступала во многих театрах Европы и Америки, 3 раза посетила Россию. В 1893 году Бернар приобрела театр «Ренессанс», а в 1898 году - театр на площади Шатле, который получил название «Театра Сары Бернар». Говорят, как-то раз Сара Бернар написала побывавшему на ее спектакле Ротшильду, что она находится совсем без денег. Банкир ответил ей восторженным посланием, завершив его словами - «При этом посылаю вам тысячу франков и миллион комплиментов!». «Лучше бы наоборот», - проворчала актриса, прочитав письмо.
Сара Бернар первой из великих актрис снялась в кино. Однако этот шаг стал для нее трагическим - в 1915 году, во время съемок, она так сильно повредила ногу, что через несколько лет мучительной боли пришлось согласиться на ампутацию. Но несмотря на потерю ноги, мужественная актриса продолжала играть - в тех ролях, где можно было играть сидя. Лишь в 78 лет она окончательно покинула сцену, а спустя еще несколько месяцев мир узнал о смерти великой актрисы.
Скончалась Сара Бернар 26 марта 1923 года в Париже.
Умер в 1945 году.
Борис Шапошников
советский государственный деятель, военный теоретик, маршал Советского Союза Борис Шапошников
Родился 2 октября 1882 года в южно-уральском городе Златоуст. Окончив Московское военное училище и Николаевскую академию Генерального штаба, он с 1901 года служил в царской армии на командных и штабных должностях. Во время Первой мировой войны показал хорошее знание тактики, проявил личную отвагу, отличился во многих сражениях и успешно продвигался по служебной лестнице.
В 1918 году Шапошникова демобилизовали, и он одним из первых офицеров старой армии добровольно вступил в ряды Красной Армии. Во время гражданской войны Борис Михайлович разработал все основные директивы и приказы фронтам и армиям, принимал участие в разработке планов операций по разгрому Юденича, Деникина, панской Польши, Врангеля. После войны Борис Михайлович служил в Штабе РККА, командовал военными округами и в 1930 году был принят в партию без кандидатского стажа, став одним из главных советников Сталина по военным вопросам.
Борис Михайлович, наряду с Рокоссовским, пользовался уважением Вождя народов и одним из немногих, к кому тот обращался по имени и отчеству. В 1932-1935 годах Шапошников был руководителем и профессором Военной академии им. М.В.Фрунзе, где он много сделал для подготовки командных кадров.
Трижды он возглавлял Генеральный штаб (его еще называют «Патриархом» Генштаба), а в 1940 году Шапошникову было присвоено звание Маршала Советского Союза. Он внёс значительный вклад в теорию и практику строительства Вооружённых сил СССР, в их укрепление и совершенствование, много и успешно работал над развитием военной науки, над обобщением боевого опыта прошедших войн.
В наиболее известном своем труде «Мозг армии» (1929) Шапошников раскрыл особенности руководства армией, дал чёткое представление о роли, функциях и структуре Генштаба. Правильность его выводов подтвердила Великая Отечественная война. При непосредственном участии Маршала были разработаны важнейшие операции советских войск в 1941-1942 годах.
Шапошников был награжден тремя орденами Ленина, двумя орденами Красного Знамени, орденом Суворова 1-й степени, двумя орденами Красной Звезды, медалями «ХХ лет РККА» и «За оборону Москвы», а также орденами и медалями за службу в царской армии.
Умер Борис Михайлович Шапошников 26 марта 1945 года в Москве и был похоронен у Кремлевской стены на Красной площади.
Умер в 1989 году.
Марис Лиепа
советский артист балета Марис Лиепа
Родился 27 июля 1936 года в городе Рига, Латвия. Учился в балетной студии при Латвийской опере, впоследствии преобразованной в Рижское хореографическое училище. Был замечен балетными педагогами из Москвы и переведен в Московское хореографическое училище. Перевод состоялся в 1953 году: два последних года Лиепа учился в МХУ в классе Николая Тарасова, ученика Н.Легата.
В 1955 году Лиепа с отличием окончил Московское хореографическое училище, после чего был направлен на работу в Ригу. В 1956 году он получил приглашение от Майи Плисецкой принять участие в гастрольной поездке в Будапешт, выступив в роли Зигфрида в «Лебедином озере». Дебют Лиепы в Будапеште в марте 1956 года прошел удачно, и летом этого года он был принят в труппу Московского музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко.
В этой труппе он проработал четыре сезона, сразу же получив ведущее положение. В 1960 году Лиепа получил приглашение в труппу Большого театра. Он активно танцевал, создавая партии в классическом и современном репертуаре, с 1963 года занимался педагогической деятельностью. С середины 1960-х годов наступает период творческой зрелости артиста, который совпадает с приходом в Большой театр в 1964 году нового главного балетмейстера Юрия Григоровича. «Звездным» стал в биографии Лиепы 1968 год. В этом году состоялась премьера нового балета «Спартак», в котором роль римского полководца Красса была поставлена Григоровичем специально для Лиепы.
В 1970 году за роль Красса Лиепе была присуждена Ленинская премия. Конец 1960 - начало 1970-х годов – период триумфальных зарубежных гастролей Большого театра по всему миру, в том числе во Франции, Англии и США. На этих гастролях Марис Лиепа получает мировое признание. В 1971 году Парижская академия танца назвала его лучшим танцовщиком года и наградила премией Вацлава Нижинского. В начале 1970-х годов отношения Лиепы с Григоровичем ухудшились. Это привело не только к ограничениям в занятости артиста в текущем репертуаре и гастролях, но и препятствиям в создании им новых партий.
Лиепа продолжил творческую деятельность вне театра - съемки на телевидении, в кино. Несмотря на успехи в разных жанрах вне сцены Большого театра, он переживал тяжелый период депрессии. В 1980 году была опубликована его автобиографическая книга «Я хочу танцевать сто лет».
26 марта 1989 года Марис-Рудольф Лиепа умер от инфаркта в Москве. Ему было всего 52 года.
Умерла в 2005 году.
Клара Лучко
советская и российская актриса театра и кино, народная артистка СССР Клара Лучко
Родилась 1 июля 1925 года в украинском селе Чутове. Училась в Полтаве, куда переехала семья. Когда началась война, семья Лучко эвакуировалась в Среднюю Азию. Тут Клара окончила десятилетку и поступила на актерский факультет ВГИКа, эвакуированного тогда в Алма-Ату. После возвращения ВГИКа в Москву Лучко продолжила учебу в мастерской Герасимова и Макаровой. Первой работой в кино стала роль тетушки Марины в фильме «Молодая гвардия». Затем последовали неудачи в паре фильмов, и она всерьез задумалась об уходе из кино. Но в эту пору ее заметил режиссер И.Пырьев и пригласил сниматься в роли Даши Шелест в картине «Кубанские казаки». После «Кубанских казаков» Лучко узнала вся страна.
Ее часто приглашали самые крупные режиссеры - Сергей Герасимов, Всеволод Пудовкин, Иосиф Хейфиц. За годы творческой жизни Клара Степановна снялась во многих фильмах, ставших классикой советского кино. Среди наиболее известных работ артистки - роли в фильмах «Донецкие шахтеры», «Возвращение Василия Бортникова», «Большая семья», «Двенадцатая ночь», «Рядом с нами», «Красные листья», «Снежная сказка», «В твоих руках жизнь», «На семи ветрах», «Государственный преступник». В этих фильмах судьба свела Клару Степановну с такими замечательными актерами, как Василий Меркурьев, Михаил Яншин, Павел Кадочников, Лариса Лужина, Алла Ларионова, Екатерина Савинова, Валентин Зубков. Съемки в кино Лучко сочетала с работой на сцене Центральной студии киноактера.
В 1960-е годы Клару Лучко постигла личная драма. Неожиданно умер муж - блестящий актер Сергей Лукьянов. Это был трудный период. Но актриса выстояла. И в дальнейшем переход на возрастные роли только по-новому раскрыл грани ее таланта. Среди таких работ в активе актрисы - роли в фильмах «Опекун», «Цыган», «Мы, нижеподписавшиеся», «Бедная Маша», «Карнавал», «Ларец Марии Медичи», «Тревожное воскресенье» и другие. В творческих поездках она побывала во многих странах мира, встречалась со всемирно известными людьми: премьер-министром Индии Джавахарлалом Неру, художником Пабло Пикассо, певцом Полем Робсоном. Была лауреатом титулов «Женщина мира» и «Женщина тысячелетия».
Клара Лучко вела активную общественную деятельность. Она постоянно участвовала во многих культурно-просветительских акциях и кинофестивалях, жила полнокровной творческой жизнью, была отмечена многими государственными наградами, в том числе орденом «За заслуги перед Отечеством» четвёртой степени.
Скончалась Клара Степановна Лучко в Москве 26 марта 2005 года.
Умер в 2007 году.
Михаил Ульянов
советский и российский актер театра и кино, режиссер, народный артист СССР Михаил Ульянов
Родился 20 ноября 1927 года в селе Бергамак Муромцевского района Омской области. Фамилию Ульянов Михаил (Жуков – по отцу) взял после войны, перед поступлением в театральное училище.
В 1950 году Михаил окончил Театральное училище имени Б.В. Щукина при театре имени Евгения Вахтангова, с которым связана вся творческая жизнь актёра. Его амплуа определилось сразу и четко: молодой социальный герой, достоверный, современный, сегодняшний. Очень быстро это нашло своё подтверждение в знаменательном для театра спектакле по пьесе А.Н. Арбузова «Город на заре».
В первое десятилетие работы в театре роли Ульянова были главные и второстепенные, положительные и отрицательные, классика и современность. Среди калейдоскопа образов выделилась и осталась роль Рогожина в инсценировке романа Ф.М. Достоевского «Идиот».
В 1960-е годы Ульянов создает несколько заметных образов в кино. Его знаменитый Трубников стал советской классикой; мятежник Митя Карамазов, генерал Чарнота, маршал Жуков - эти и многие другие работы вписаны в золотой фонд отечественного киноискусства. Он успешно сочетал работу в театре, кино, на радио и телевидении. В 1973 году дебютировал как режиссёр, поставив на сцене Вахтанговского театра пьесу В.Розова «Ситуация», в 1976 году был сорежиссёром в постановке «Ричарда III», в 1979 осуществил постановку эпического романа В.М. Шукшина «Я пришёл дать вам волю» и сыграл в нём Степана Разина.
В сентябре 1987 года Михаил Ульянов назначен художественным руководителем Театра имени Евгения Вахтангова. Он избирался секретарем правления Союза кинематографистов СССР, председателем правления Союза театральных деятелей РСФСР, председателем Союза театральных деятелей России, народным депутатом СССР.
Михаил Александрович является автором книг: «Моя профессия», «Работаю актёром», «Возвращаюсь к самому себе». Народный артист СССР и РСФСР, Герой Социалистического Труда, лауреат государственных, кинематографических и театральных премий, кавалер орденов Ленина, Октябрьской революции и «За заслуги перед Отечеством» III степени - Ульянов был награжден и другими наградами, в том числе и иностранными.
Умер великий актер Михаил Александрович Ульянов вечером 26 марта 2007 года в Москве на восьмидесятом году жизни. Он был похоронен с воинскими почестями на Новодевичьем кладбище, в 2008 году ему был открыт там памятник.
Умер в 2011 году.
Александр Барыкин
советский и российский певец, композитор, гитарист Александр Барыкин
Родился 18 февраля 1952 года в селе Березово, Тюменской области. Затем Александр вместе с родителями переехал в Люберцы, где окончил музыкальную школу. Барыкин - один из немногих музыкантов, получивших классическое вокальное образование в музыкальном училище имени Гнесиных. Также он окончил Краснодарский институт культуры по специальности «режиссёр массовых мероприятий».
В 1979 году он основал московскую группу «Карнавал». В 1981 году был записан первый альбом «Супермен», послуживший началом популярности группы и Барыкина. В 1982 году в «Карнавале» сменились участники. В новом составе они записали великолепный альбом «Карусель», в котором есть хит «Остров». Коллектив становится очень популярным. В 1984 году Александр Барыкин спел озорную песню «Программа передач на завтра» в программе «Новогодний Огонек», получив при этом новую волну популярности.
В 1986 и 1987 году Барыкин становится лауреатом программы «Песня года». В то время был издан диск «Карнавала». Был выпущен рок-альбом «Эй, смотри», в котором было много хитов: «Как жаль», «Водоворот». Однако из-за болезни Александру пришлось отложить свою деятельность. В 1992 году он возвращается к творчеству и выпускает неудачный альбом «Русский пляж». В 1996 году увидел свет альбом «Острова». В 2000-х появились его работы «Волга», «Молись, дитя», «Река и море», «Любовь», «Нелли», «Ракета с Юга» и другие. Последние годы певец вел активную творческую деятельность, много гастролировал.
Александр Александрович Барыкин скончался на 60-м году жизни на гастролях в Оренбурге 26 марта 2011 года. Причиной смерти стал повторный обширный инфаркт во время концерта.